连环画在柜子里发出一声叹气。
五六十年代是连环画的全盛时期，成为连环画家是一种荣耀，收入也颇丰。上海美术出版社有“梁山108将”：赵宏本、刘锡永、颜梅华、贺友直等等，人数过百，个个都是高手。
左起郑家声、江南春、贺友直、汪观清、夏书玉
连环画在80年代中期被动漫击败，而动漫如今又被短视频踩在脚下。随着信息流传递节奏加速，现代的人早已习惯垂着眼皮，抖动手指，让内容流水般从脑子中倒入，然后左耳进，右耳出。而那些小时候看的连环画在角落默默泛黄。
青少年基本无法接触到这样美好的艺术形式，即使看到了上一代留下的也会嫌内容有时代局限性，品相破旧而厌弃。
连环画原创事业的“五虎八骠骑”那些当年的连环画发烧友并不甘心连环画艺术就此势微，他们联合起来，组成了连友圈，有人负责出版宣发，有人负责绘画，十几年来涌现了不少“负隅顽抗”的斗士，他们满怀热诚，不求只手力挽狂澜，但求无愧于自己的情怀与爱好，努力呵护好这份民族的艺术瑰宝。
随着老画家相继离开，令人痛心。当年的“108将”盛况已无法再现了，幸好我们还有当代的“五虎将”和“八骠骑”，基本都是中年，他们是当代连坛的中流砥柱！
上期和大家介绍了我心目中的“五虎将”，他们是满振江、李云中、刘管斌、卢波与王学成。今天聊聊“八骠骑”。近十几年连环画原创佳作犹如泉涌，“八骠骑”在其中大放异彩。
让我们看看是哪八位豪杰。
八骠骑兼先锋使之首：姜才华
姜才华，吉林人，早期是美编和插画师，2013年开始参与连环画原创，作品数有10多本。
他笔下的人物面目狰狞凶悍，极具辨识度，擅长营造动态战斗场景，特别适合神怪题材。
《绝龙岭》
这是姜子牙夜袭闻太师的画面，图中龙须虎、金吒、木吒如猛虎下山冲破商军栅栏，读者能感受到势如破竹、热火朝天的战场氛围。
《绝龙岭》
这个中年哪吒形象，虽然电视剧中能看到，但在连环画中是绝无仅有的。背景山脉与旗帜、混天绫飘带都透露出画家基本功的不足，但是主体哪吒瞬间抓人眼球，已非常成功。
《绝龙岭》
其实不仅是哪吒，他的所有人物，包括这张闻太师的特写，都带有增龄的法令纹，还有坑坑洼洼的脸部皱纹，人物显得脏、凶，富有姜氏特色。
《江南七怪》草稿
姜才华尝试画过几张江南七怪插图，上图为韩宝驹上醉仙楼的场景。这张广角镜头动中有静静中有动，填补了金庸迷的想象。
《杨任破瘟司》
姜才华不仅擅长白描，画封面在八骠骑中也是首屈一指的，九轩出品的大型套书《封神演义》封面基本都是他画的，对于色彩搭配运用之妙，在乎一心。
《赵公明辅商》
这些封面，大气磅礴，人物动作大开大合，表情夸张各异，姜才华注重人物精细描摹，对景物只作一些点缀。
扉页涂鸦
《醉打蒋门神》
姜才华也画过水浒。他的人物还有一个特点，就是带有一双凤眼，武松有，孙二娘有，下图的吕布也有。
三国演义人物绣像
姜才华作品数并不多，可他的神魔惊悚味很有视觉冲击力，刺激冲撞着读者的观感，笔风在于一个“勇猛”，所以八骠骑先锋，给他也合乎逻辑。
八骠骑兼先锋使之二：周信用
周信用，江西人，85后新锐画家，是文化公司漫画主笔与动画导演。这样的职业背景注定他的绘画有大量漫画技巧的融入，镜头语言也会更有导演级排布。作品数大约10多本。
《梅山七怪》
《梅山七怪》
梅山七怪是周信用早期作品，那时候对动态把握已经颇为精准。但对于背景和大场景建筑，总是省略细节，看着像铅笔草稿。
早期作品粗糙的全景图
近几年弥补了缺点，画面细致度有了极大的提升。周信用是八骠骑中进步最神速的画家！
这张袁洪击杀杨任的图，衣袂部分已经比姜才华精细不少，行云流水描的画法使得人物看起来仙气飘飘。
《智扑擎天柱》
在新近绘画的水浒中，能看到景色点缀明显增多，空间感也出来了。人物轮廓线则从圆软中加入些硬直。画面流畅感与清晰度有了质的提升。
《智扑擎天柱》燕青打擂
燕青打擂时先把擂主牌匾打碎，这样的夸张变形在传统连环画中是看不到的。
《智扑擎天柱》燕青打擂
放射引导线也是漫画技巧，聚焦了两位主角的相扑战斗。（燕青身上刺青比九纹龙和花和尚加起来还多）
新绘《梅山七怪》朱子真求饶
新绘《梅山七怪》子牙引诱邬文化
新绘版封神的线条从行云流水描转换为钉头鼠尾描，人物更显硬朗精神。
《哪吒闹海》哪吒追杀李靖
周信用的《哪吒闹海》还未出版，虽然这题材已经被画得太多次，但是看了预热的原稿图，又忍不住想掏腰包了。
《哪吒闹海》燃灯道人防御哪吒
《哪吒闹海》龙王晕倒
上图这幅龙宫图，已隐隐能与“五虎将”级别的李云中，刘管斌一较短长。
再来看看他的封面，并不比姜才华逊色。
《梅山七怪》
瀑布之上，杨戬收服梅山七怪，一打七的盛况以极强的透视变形呈现出来，远处梅山兄弟错落有致，主次分明，是我最喜欢的一张封神题材封面。
《魔家四将》
魔家四兄弟对上黄天化，也是封神经典段落，四大天王的配色与寺庙中的很接近，构图也不错。
《水浒引首篇》
这幅古色古香，洪太尉寻张天师不遇的场景，由周信用勾线，刘雪强上色的佳作。那头牛这么眼熟，好像在某名画中见过。
八骠骑之三：李翔
李翔，绍兴人，自幼爱好美术，自习白描，已是专职连环画画家。他用线流畅工细，圆润饱满，充满中国古典恬静的审美意趣。明眼的读者会看出王叔晖大师的影子。
《寒江关》
李翔的笔法，一个字概况“圆”，看不到任何棱角或直线，这样人物就显得柔美。上图为樊梨花初见薛丁山时很心动，她搓动着雉鸡翎毛，满怀女儿心思。能发现李翔的一个缺点：手部十指很生硬。
《乌鸡国》封面原稿
《悟空斗三魔》原稿局部
这张狮子精须发根根精细，山纹甲也块块饱满，在工整方面李翔能做到极致。
《血染翠屏山》封面原稿
《布袋收妖》原稿
李翔最大特点就是静态，他对于动态场景的表现就远不如姜才华，甚至不如周信用。
《诛仙阵》
《诛仙阵》
诛仙阵这种神魔的还好，因为少有刀枪硬仗，神仙都是隔空比法力，李翔发挥得很不错。但在刀马格斗方面，他的武将拳头和兵器都软绵绵，像是在摆拍，感受不到动态与力度。另外，空间纵深感的营造也不如周、姜二人。
《战杨戬》
悟空和杨戬就是打给李天王他们看的，做做样子，并没用上力气。
不过，在静态构图方面，李翔绝对堪称大师，他最适合画才子佳人题材。在这个领域，即使是五虎将中的几位，恐怕也比不上李翔。
《珍珠衫》
《珍珠衫》是典型的才子佳人题材，李翔化用了王叔晖的《西厢记》画法，人物温润典雅，风情款款，柔情蜜意尽在其中，算得上乘佳作。只可惜为了蹭名著热度，这样的戏曲故事原创作品太少见。
《珍珠衫》
八骠骑之四：李明
李明，重庆人，他本是国内超级资深的连环画收藏家，他写的连环画评述研究文章就超过20万字。90年代初，李明尝试自己画，从此一发不可收拾。他的作品数量起码在50本以上，是五虎和八骠骑中最勤快的。
《公明辅商》
李明非常勤奋，学习了各类老画家的精髓，也逐步有了自己的风格，他的最佳代表作应该是《公明辅商》，无论是构图还是用线都是精心设计，营造出仙云袅袅，心随意转，错落有致的仙佛世界。
《公明辅商》
不过，李明的品质并未能一直保持以上的水准，在其他刀马战争类中，表现就稍逊了。
《三败高太尉》韩存保打呼延硕
《张桂芳征西》马上擒拿
这就是李明风格：中规中矩。李明的作品基本没有让人失望的，但有特别惊喜的并不多。他就是抓住了一个字“稳”。阅读时不会有拍着大腿的愉悦感，当然也绝不讨厌。
《星火燎原》
连环画原创界总是揪着古典题材不放，是因为近代题材写实太难画，稍不留神就和现实有巨大出入，李明能画，他的范围就比其他人更广。
征南擒方腊原稿
征南擒方腊原稿
我总结出李明绘画的一些特点：画面留白不多，铺得很满（许多原创者都有这个问题），人物上身比下身长（后已逐步修正了），写实画法有明显参照上美三国的痕迹。
征南擒方腊原稿
面部刻画方面，普遍显得粗犷，很少有细腻柔美的形象，最多见的就是大胡子大汉类的人物。
《土行孙显耀》
《牛头马面》
我相信，李明的实力天花板是很高的，看得出他对连环画满怀热爱，只是有太多的时候他没法留出充裕的时间酝酿和构思罢了。某些画家拖稿导致没法按期发行新书，因为李明能保证又快又好地画出来，经常被出版方喊去做救场，也成了圈内著名的“救火队员”。
八骠骑之五：洪哲
洪哲，哈尔滨人，电影制片厂从事影视动画行业，2003年开始创作连环画，洪哲基本以仙侠风出名，有鲜明的云君风格。云君就是香港武侠画家姜云行。
《卧龙出山》刘备逃跑图
洪哲还没形成自己风格前，很好地模仿了前辈大师，看起来毫不逊色于前人。
《八仙全传》
直到他出了一套代表作《八仙全传》，震惊连坛！八仙全传已经有着浓浓的仙侠风格，人物衣袂飘飘，姿态如猿鹤，飞扬跳脱，俊采星驰。翻阅这套书如同观影，阅后难忘，令人神往。最难能可贵的是，这套22本书，全部是由他一人编写一人绘画！洪哲说，为了在日本漫画前争一口气，也表达了对他父亲的怀念。这里面下的苦工，可想而知。
《八仙全传》
《八仙全传》
八仙的人物自带侠气和仙气，洪哲的定位找得很准，自己适合什么就主攻什么。
金玉奴棒打薄情郎
《仙侣奇缘》
八仙之后，洪哲又绘5册《仙侣奇缘》，这里就将云君画法化用到极致了，受限于故事情节枯燥，这套书并没有引起大的反响。但其中人物纵跃打斗，构图布局之妙，让我拍腿赞叹。
《仙侣奇缘》
洪哲笔下人物的美貌程度也是数一数二的。在连环画中帅哥美女形象其实挺稀罕，受到中国传统画法历史影响，人物普遍粗糙丑陋，女人男相（比如没有双眼皮的古代仕女画法）。这也是很多年轻读者不喜欢连环画的原因。
《仙侣奇缘》
有人吐槽洪哲偷懒不画背景，这种情况确实时有发生，如能强化一些背景的烘托渲染，可以更上一层楼。
《仙侣奇缘》
《战神杨戬》
《战神杨戬》
杨戬与妹妹杨莲遇到哮天犬的故事很温馨。这里月下怀远，一人一犬似成永恒。
《哪吒出世》
《哪吒出世》
哪吒出世是洪哲近年作品，非常用心，哪吒看起来又俊又俏。
如果连环画仙侠派指定一个掌门人，那肯定是洪哲了。顺带一提，洪哲的作品数也是超过了50本，与李明有的一比。
八骠骑之六：杨苇
杨苇，山西人，职业画家。他16岁发布第一本连环画作品，被誉为“神童画家”，90年代就已成名。比起以上五位，杨苇老师可以算唯一名播圈外的画家，百度百科能搜到。本人有幸结识杨老师，去年得其赠书签名非常欣喜。杨苇的连环画就是运用典型的铁线描，但人物五官与体态却打破了传统风味，是漫画的路子。
《 怒杀阎婆惜》
主人公放下严肃端庄的表情，带有调侃的神态，令读者忍俊不禁。
《 怒杀阎婆惜》
《魂聚蓼儿洼》
构图方面杨苇很有心得，这张卢俊义船上归天图，充满着诗意，留白水平满分。
《三十三剑客图》
《岳飞正传》
《岳飞正传》
以上这幅韩世忠去世的场景，不写人，单写景，是需要画家级别的想象力的。
无论是景物还是人物，无论是哪一本作品，杨苇都保持了高水准，虽然他的画法偏夸张漫画式，引起很多人的不适。我个人还是非常欣赏的，杨苇连环画作品大约仅10本左右，更多是插画作品，《青城十九侠》《蜀山剑侠传》都是同题材不可多得的好书。
八骠骑之七：孙福林
孙福林，不知何处人，听说年龄已过七旬，他的画不出奇，人物也偏短小，但在原创画家中足够一览众山小。他的行云流水描，更符合古朴之意。
《两界山》
唐僧刚出大唐国境，就遇到大量小妖，这里看角色位置有序，线条杂而不乱，画家功力真精纯。
《两界山》
《平妖传》
孙福林线条很实，如果修图一下黑墨色就显得特别饱满。让我一度怀疑是一位老前辈级别的画家。
《失宣城》
《五火扇》
不论是文戏、武戏、神魔施展，孙福林的表现都堪称一流，这样老到的笔力，难能可贵。
《五火扇》
唯一不足的是他无法放飞自我，一个古意派的画家，无法像漫画派的画家那样打开想象力尽情遨游，赋予画面强烈的刺激感。孙老的作品古朴典雅，守成有方，不失为众原创画家的楷模，创作数量在20本以上。
八骠骑之八：倪春培
倪春培，上海人，参与众多原创连环画套书的创作。笔法肆虐张扬，瘦骨棱棱。代表作是《江湖奇侠传》，同样是因为脚本稀烂不受关注，绘画很棒，在武侠题材上属于难得之作。
《江湖奇侠传》
江湖奇侠传这套书很考验画家功力，场景切换众多，人物形象各异，需要展示大量的动态打斗，倪春培很好地完成了任务。
《江湖奇侠传》
《东周列国志》
我们看人物边缘线，这正是他的缺陷，似乎是有意学刘锡永大师，却在连贯性上没有做好，导致线条一节一节存在过多的顿点。
《真武伏魔》
线条生硬，并不能妨碍他整体的构思优秀，北游记与南游记两部神魔故事，他都有亮眼的表现。
《真武伏魔》
《南游记》
《三斩薛仁贵》
倪春培参与了很多套书的绘画，产量也是惊人地超过了40本，他很喜欢模仿不同的大师，在化用高手技巧方面是出类拔萃的。
《定风魔》
《播火记》
和李明一样，倪春培也能应付近代题材，画路宽阔大有可为。虽然和前辈画家不能比，但能产出就够优秀。
《淞沪抗战》
《淞沪抗战》
总结八骠骑就介绍到这里，每个人心中都有不同的八骠骑，本文只代表了我所欣赏的几位。而且考虑到品质与产量，有些单品非常优秀却产品少于3本的，如全凤彬，孙文然，李广，王少斌等，他们都有过硬实力，完全是因为创作太少不被列入。
八骠骑清单为：
1.姜才华，人物狰狞凶悍，视觉冲击力第一
2.周信用，动漫视角，进步神速
3.李翔，笔法柔美，才子佳人题材第一
4.李明，中规中矩，产量第一
5.洪哲，仙侠类第一
6.杨苇，漫画风格，职业水准，褒贬不一
7.孙福林，古朴写实，功力精纯
8.倪春培，化用百家，自成一格
简称：二李周姜，洪倪孙杨
可敬的画家们
神州大地人才济济，108将的盛世不再，如今尚有“五虎八骠骑”这样的优秀人才支撑着连环画事业，可谓幸甚。这种吃力不讨好的工作，收入也不多，太需要情怀支撑了。如果您喜欢连环画，喜欢白描，喜欢古典国学故事，请多多关注支持他们的事业。
从年龄看，“八骠骑”多数是70后，新生代力量后继不足。
据说有一位叫王涌喆的小将，90后，是国画大师戴敦邦的徒孙，已经杀入原创领域，佳作不断，成长可喜。
不要哀叹连环画原创事业还能支撑多久，只要当下有人认真画，我们能喜闻乐见地购买阅读，这就足够了，不是吗?
让我们一起致敬过去的老树，支持当代的栋梁，期待未来新花。
感谢您阅读到这里，我是江户小歪，码字又超5000，几乎累趴。请喜欢的朋友不吝关注与转发~
连环画简直是一种宝贵的东西，应该发扬
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