文|令狐伯光
五一档,香港动作片《九龙城寨》因为质量和口碑不错,票房上面表现也不错。正如电影点映之前,王晶说的在《怒火重案》过后,好久没有看到这样优秀的动作片了。而《怒火重案》是2021年上映的,也就是三年过去了。
这部电影没有什么好分析的,因为它的成功又引起关于功夫片,动作片的讨论。
当我们谈到功夫片,动作片衰落,一定就有网友说到什么现在流量明星不能打,什么都在组CP,谈恋爱,动作明星出不了头什么的,资本不再向功夫片倾斜,捧几个长得好看的,卖卖人设,卖卖肉,制造舆论,一系列标准化,专业化的造星工厂生产的明星的成本。
这比费心费力费钱一点点捧起来的功夫明星的成本低得多,而且一旦过气马上就可以再生产一个。大量观众的审美水平是比较低的,特别是那些半大的孩子,天生就喜欢偶像,这些半大孩子会一茬接一茬的出现,不断提供狂热的人气。
同时,功夫片的审核也越来越严格。种种因素让优秀的功夫片优秀的功夫明星越来越难出现。这当然是其中一个重要原因,但是动作片衰落是全世界范围,而不只是华语动作片,那么原因是为什么呢?
张晋,赵文卓难出头?吴京都老了,中国没有动作演员?当然,我们提到年轻动作演员肯定会说还有谢苗,同样童星长大的释小龙,如果标准放宽一点,《怒火重案》里惊艳一把的谢霆锋,再到《封神》质子团里几个年轻演员其实都有成为动作演员的潜力。
所以,实际上能打的演员不少,很多武校体校出来的都能打打,更别说成家班,洪家班,甄家班,吴京的演武堂这些组织还不断在向影视圈提供人才,但长相不行,演技不行,没有特色,是注定红不了的,没人会捧,硬捧也是浪费钱。
武打演员他首先是个演员,演员的标准就是得会演,你光会打没用,想当主角首先你长相得过关,李连杰、成龙、甄子丹、赵文卓和吴京这些年轻时候可能不是大帅哥(成龙年轻时候还割了双眼皮呢)
起码在长相上他们几个放在娱乐圈也是平均值以上的,长相好的好处是什么呢?
最直接的最大的好处就是你能有机会演主角,长得不行,你打的再好,也没机会当主角。就如当年的周比利谁都说他能打,但他永远也演不了男一号,这就是演技和长相带来的局限性。
安志杰长得好打得好演的也好吧?但他长得不够正气,所以大部分只能演反派,也不是没人捧过他,只不过捧失败了而已(《黑侠2》就是捧他的)。所以你们别以为中国出个成龙李连杰甄子丹吴京很容易,想再捧出个这样的人物,武术功底,长相,演技,资源,都得拔尖,缺一不可。
最关键问题又在于,现在动作片和功夫片不是太有市场了,资本自然就不愿意捧了。首先动作电影的受众没有什么耽改啊言情偶像啊之类的受众多,其次,影视剧无法量产,但对于演员要求高,资本不可能在里面捧它无法量产的流水线商品。
动作片,功夫片和武侠片一样不是没有观众不是没有演员,只是资本逐利,它能赚500块就不会去赚100块。整个影视市场功夫片,武侠片,动作片都不行了,靠它生存的动作明星又怎么可能行呢?
这些都是非常重要的原因,当然我认为还一个深层次的原因,那就是内地的社会和港台是完全不同的。现在这个网络文化氛围,一个打十个这种,很容易把武打跟神剧划上等号,例如印度的动作片。
以前我们活在第三世界,光看着武打明星打鬼子打洋人也能激起民族自豪感,现在嘛我们有航天有航母有全产业链,未来在向我们招手,功夫片也慢慢走向传统艺术活在记忆中。
说到底,就是观众不同了,观众的口味变了,我们票房最高的动作大片其实是《战狼2》《长津湖》《红海行动》《流浪地球》这种。而《叶问》这类题材属于IP属于消耗品,拍一个少一个,现在连武侠这种大IP也不香了。
《黄飞鸿》之类拍的再好也无法超越经典,其实好莱坞那边也是,很多类型很多IP都不行了。
华语动作片为何“没落”?动作演员难出头,并非主要原因可能很多人并没有研究过香港动作片,功夫片为何会崛起?深层次来讲,它其实就是民国到港台那个社会背景,从金古梁温黄武侠文化的延伸,就是从古代武侠行侠仗义,在港台城市化成功后变成近代打洋人,现代打坏人而已。
它本质的内核和表达是一以贯之的,背后政府不行,或者腐败不管事,同时社会上黑帮林立同,治安并不是特别哪了。社会上面有着诸多问题,这就像美国民众会幻想超级英雄解决问题一样,港台那边就是武侠的延伸。
武侠是一种美学,武侠是仁、是悯、是意识到世界的残忍后一意孤行的执着。武侠的内核明知不可为而为之,总有什么高于生死,武侠始终是现实,要回到现实。
港台武侠片,功夫片,动作片里主角都很讲江湖道义,一般过着纸醉金迷生活的一般都是反派。很有野心的一般也是反派,就算不是反派后面结局也不怎么好。比如电视剧里的荆无命很有野心,最后一集怎么挂的?里面上官金鸿还说他是魏延。
《剑啸江湖》里的秦百川,楚江南,端木旗,万黑旗都很有野心,最后都挂了。端木旗的假儿子一开始就是纸醉金迷,坨坨的反派。万黑旗好像一开始也算一点纸醉金迷?淡泊名利的燕北飞和白云都是里面的正面角色,后期淡泊名利的陆隐峰最后接管了一统江湖的七星楼。
里面的高手几乎都是一些淡泊名利的家伙,比如扫地僧,风清扬。比如退隐江湖的大理段王爷,比如结尾处的神雕侠侣,还有张无忌练乾坤大挪移时讲的不要强为,要顺其自然。
张无忌当时情势所迫没法去修正最后一层的错误,但是出去以后也没有去想过,里面的有些招式为啥练不出来或者是不是有问题,有点不符合逻辑,毕竟是非常上乘的武功,又是明教的镇教法宝。
那里面天天玩阴谋诡计的人练武好像上限都有限,就连正派里非常聪明的黄蓉也一样。赵敏武功更差,因为赵敏比黄蓉多了不少阴谋诡计。
香港武侠,功夫和动作片里面的世界,你比较穷,最好不要有野心,还要淡泊名利,遇事不争不抢,还要顺其自然,该到你了自然到你。它确实有点不符合这个时代了。而里面人物的感情也有点不符合时代了,感觉是旧时代的东西。
香港动作片没落的原因多种多样,但是究其根源在于社会方面的潜移默化,行侠仗义最简单的定义就是锄强扶弱,帮助老幼妇孺,快意恩仇罢了。但是现在当扶老人家是一个危险行为,熊孩子变为了凶孩子,需要保护的妇孺,反而成为扰乱社会的不安定因素以后。
“侠”需要帮助的群体就逐渐变化了,新侠和旧侠就理念上就出现了很大的鸿沟,新生代不认同旧侠,对于新侠其实已经产生了统一的概念,为什么内地修真、玄幻和现在发癫的《道诡异仙》要更火一些?
因为这些题材骗你,有平行世界,有穿越逆袭,有神兵神兽,有仙魔鬼妖。你不用回归现实,你甚至可以幻想死后进入到这些世界里,这个和宗教骗人是一个套路。悲剧和爽剧你本能就会喜欢爽剧,因为时代在发展,当贫富差距还没那么大时,大侠的作用还是很明显的,仗义疏财,可以顶不少用。现在这个时代贫富差距大到,你不是神仙都满足不了,侠管什么用?
还有就是武侠比玄幻文本要求更高,对社会方方面面的描写要更真实,写武侠还要有那个味儿。传统文学要比武侠那些的多,武侠相对于传统文学是快餐文化。网络文学相对于武侠属于零食文化,干脆面文化,奶茶文化。
现在有没有更进一步的发展呢?有,由最网络小说里最三流的,更碎片化的,更系统,更穿越,更所谓搞笑,制作出来的短视频。只要不思考,就会很轻松,很多人都满足了,方方面面的。
香港动作片衰落?虽然很可惜,但确实一去不回头现在年轻人价值观改变,逐利且焦躁,什么都以金钱为衡量了,对于道德感的把握越来越差,尤其是女性愈发拿自己当资本,因为人类垄断暴力主要还是男性,武侠片,功夫片,动作片有一个重要设置是英雄救美。
就现在这年代搁你还敢英雄救美呢?就你也配,人家集美要你救?
世风日下,绝大多数人都只关注自己,再也不会去关注别人,同理心都快没了,何况所谓的侠义,甚至稍微有点正义感的人直接会被扣上伪君子或者有别的目的。
话语权的缺失,绝大多数人都已经从众,且向扭曲的是非观低头,不再敢表达自己想法,更别说有自己的思考,阶层固化,且生活艰难,并且大家都已经认清现实,世界上没有伸张正义的英雄,英雄只存在科幻片和小说里,草根平民出不了英雄。
同时给市场主要观众生产产品的商业势力又空前强大,不管是资本方面还是对演员的要求上,工业文化流水线逐渐替代传统文化的精雕细琢,还是文化上法理人情上的变迁,又无名又无利,怎么获得广泛认同。
环境都变了,这种需要引导和牺牲才能获得的流行文化,自然自然很难诞生了。