在很多人的印象里，元代山水都是像元四家那样的风格。水墨描绘，追求天然情趣，尽可能简化笔墨构图。其实，元代山水画不是只有一种面貌，除了元四家还应该记住画《夏日山居》的盛懋。盛懋是吴镇的老乡，成名很早，很长一段时间里他的名气比吴镇大。后来吴镇研究墨法，用圆劲重墨描绘雄奇险峰才名扬天下。

盛懋的父亲就是画家，他从小在父亲的培养下，学习的是宋画院体技法。长大后受赵子昂青绿技法影响，喜欢画工整华丽的作品。《夏日山居》属于青绿山水，青绿山水与水墨画作比较立体感会更强，敷色艳丽，具有装饰性效果。盛懋的过人之处在于，他用工笔重彩依然能够表现出山水的清新宁静，让作品符合文人情趣。

盛懋 夏日山居

画面按构图可以分为三个部分。第一部分是前景，蓬船靠拢岸边，溪水汇聚成湖，高大乔木错落分布，营造出夏日浓荫蔽日的氛围感。盛懋生活富足，画笔下的山中纳凉，应该就是他的亲身生活。故此带入他的视角看，前景细节丰富，只是因为熟悉所以细腻。元四家喜欢表现文人清高脱俗，盛懋描绘文人的惬意生活，于是有人觉得他在“抹黑”文人。

换个角度看，真的就是技法不同，审美不同。盛懋很老实地接受传统技法，他没有进行太多变化。他通过程式化技巧创作山居主题，让山居变成人生乐事本就无可厚非。盛懋也不算与元四家画风格格不入，他在描绘中景的时候，引入了生活细节。

盛懋 夏日山居 局部

画面的第二部分愈发逼真细腻，文人坐在床榻边望向湖面，童子站立一旁做好随时服侍的准备。盛懋简直是个“细节控”，无论是屋顶瓦片还是夏日薄衫，都在精准还原样式质感。对细节把握越准确，说明他观察越细致。虽然他不崇尚简约风格，但也画出了古意与士夫气。

元代画家普遍重视古意，盛懋受宋代院体风格影响，把江南山水画出来北方高山的气魄。他用青绿技法勾画雄奇山水，看画面的第三部分就知道有多厉害了。他不再单一学习董源、巨然开创的南派画法。他从真实感与立体感入手，同样实现了展现心境的创作目的。

盛懋 夏日山居 局部

盛懋画青绿山水的风格接近赵子昂，画远山披麻皴效仿董源，长线条的皴擦纹路配合蜿蜒的山势走向，保留了南宗山水重视天然妙趣的特征。与他同时代的画家喜欢画出空灵韵味，他还是坚定行走在写实的路上。这点不同让他显得稍逊一筹，让后人渐渐遗忘了这位元代画家。

如何看待盛懋的选择呢？元代山水画讲究逸格，超逸格调成为笔墨情趣的外在特征。当寄情遣兴成为主流审美之后，写实山水就成了明日黄花。别人画简淡清冷山水，他画密密匝匝的峰峦叠嶂，肯定会被潮流淘汰。

盛懋 夏日山居 局部

他利用山脉起伏，避免出现密不透风的观感。他利用华美色彩，让笔墨节奏变化更加丰富。他利用人物与山水的交融，表现山水韵致。如果站在这个角度欣赏他的作品，一定会记住这位元代画家。