汤洪贵简介 ：广东台山人，室内设计师1990年肇庆学院工艺美术系毕业2017年结业于清华大学美术学院书画艺术专项课题高级研修班2017年参加第二届广东中国画太行山写生创作高研名师班2018年参加第三届广东中国画雁荡山写生创作高研名师班中国文化旅游部中国画创作研究院院聘画家广东省美术家协会会员江门市中国画学会理事台山市台城鸿基汤装饰设计公司——设计总监江门市设计师协会理事国际品牌与设计委员会江门区副会长GDEDA广东省环境艺术设计协会理事IAI联盟珠海代表处常务理事国际品牌与设计委员会江门区副会长广东省建筑装饰设计协会资深设计师江门市设计师协会菁英设计师纽约艺术馆艺术顾问
获奖作品：2016年，作品《上川大洲湾遗址》获江门市美术家协会“五邑天地，画里家园”优秀奖,并被江门美术馆收藏2017年，作品《青绿山水印记》、《当年明月》入选广东省第十四届美术书法摄影作品联展2019年，作品《家乡红树林》入选第十三届全国美展香港、澳门特别行政区和台湾地区作品展暨海外华人作品展2019年，作品《立望东田》入选广东省第十五届美术书法摄影作品展2019年，作品《幽居清溪》荣获第三届江门市中国画作品展最高荣誉奖，并被江门美术馆收藏2019年获得江门美协年度创作优秀奖2020年，作品《立望东田》入选广东省第十四届艺术节江门片区美术、书法大赛作品展银奖2020年，作品《家乡红树林》获江门蓬江区文艺创作“禾雀花奖”金奖2020年，作品《清幽红林》入选“纪念黎雄才先生诞辰110周年——广东省中国画作品展”二、作品展览：2017年高剑父纪念馆，文心静远——莫肇生清华美院山水画研修班结业展2017年肇庆学院美术馆，文心静远——莫肇生清华美院山水画研修班结业展2017年清华大学艺苑积蹞——结业作品汇报展2017年作品入选江门首届中国画展2017年“同圆侨都梦 共创文明城”江门市中国画展出季台山市美术馆专场。不期而遇——汤洪贵中国画作品展2017年台山市美术馆专场，一直在路上——台山七友绘画精品展2018年开平市博物馆，偶得——汤洪贵写生作品展2018年云浮美术馆，“沐雨携行”太行山写生创作汇报展2018年高剑父纪念馆，第一届回家——岭南画派港澳台及海外画家画展2018年山海艺术馆，“名家绘名山”十二人作品提名展2018年高剑父纪念馆，名家绘名山——雁荡山写生行师生作品展2018年江门美术馆，一直在路上——汤洪贵作品展2018年高剑父纪念馆，第二届回家——岭南画派港澳台及海外画家画展2018年在北京中国画创作研究院作品汇报展2019年纽约艺术馆个人画展，在路上——汤洪贵作品展2020年江门文化馆展览馆，”五邑五彩”五人美术作品展
作品赏析：
清流静然一一品味画家汤洪贵人其画选择艺术，出于热爱，不只是一种兴趣，更是一种生活态度，一种精神取向。热爱艺术，对生活、对事物，会更加真诚，同样也会获得美好。诚然，选择艺术，对每个人来说会有各种不同的原因、契机和机遇，无论怎样，热爱是源起。我所认识的画家汤洪贵就是这样一位热爱艺术的践行者。毕业于肇庆学院工艺美术系的汤洪贵，是一位多面手，走向社会后多年从事室内设计和环境设计，且在业内多有佳绩。与此同时，他始终未忘初心，坚持水墨画探索，北上求学，历练画艺;师法自然，访山问水。创作与写生并进，近年来作品频频入选全国性画展，参加联展和举办个展，难能可贵，可喜可賀。2013年移居美国纽约，依然是一边做室内设计，一边坚持画画，2019年在纽约艺术馆举办个人画展，受到社会好评。行走于中美两国之间的汤洪贵始终以中国文化为本源，兼收并蓄，丰富的生活阅历同样也丰富了他的艺术素养，更为执着的坚守所热爱的中国画艺术。纵观汤洪贵的山水画作品，清新自然，雅逸并存。有传统笔墨的修为，也有新水墨的自我感受。其笔墨意蕴，或清逸疏淡，或沉稳丰厚，不拘一格，博采众长，给取前人的经验，不断尝试一些新的手法，表现出一种探索的艺术态度。其入选第十三届全国美展的作品《家乡红树林》，清新透亮，有想法、有意境，画面表现出鲜明的自我感受。他别具匠心的把大面积的红树林平面化，平中见奇，淡雅含蓄，出神入化的留白，表现出山林溪流潺潺的气韵，林间小屋与飞的小鸟即表现了生活气息，又如一股清流飘然而过淡淡的诗意。好的作品之所以感人，其中很重要的一点就是画家的心境与观者产生了共鸣，在汤洪贵的这幅作品里我看到了一种清澈，淡然与雅致。能够在众多的山水画作品中脱颖而出，别具一格，其实不易！《家乡红树林》显现了他的探索精神，之后他又创作了《清幽红林》，应该是一种延展，表现内容同样是红树林，和前者相比，更加自由、生动，色彩上也一反常态，多了一种浪漫。入选广东省纪念黎雄才ー百周年美术作品展，同样是一次学界的专业认同。对一位画家而言，发现生活中自己感兴趣的东西，又能找到适合自己的表现语言，呈现出与众不同的艺术效果，是一个难能可贵的过程，我以为汤洪贵在水墨山水画的研习与探索中，有了自己的特点，至少可以说初见端倪，当以坚持。读画识人，认识汤洪贵，源于对水墨画的共同的挚爱，我曾仔细看了一些他的作品，尤其是2017年以来的作品，可以感受到他一直在用心的研习，无论是创作还是写生，都表现出一种真情投入的状态。生长于嶺南的他，对北方的山水有一种好奇与关注，并付诸于实践，在画面上追求朴拙、厚重，画了一批挺有特色的山水。有意思的是他并没有把自己的审美趣味定格在一个方向上，不断的尝试不同的方法，表现出不同的画面效果。如果说他的《太行烟云》表现了北方山水的苍劲、淳厚的话，那么他的《家园》则呈现出南方山水的清雅与灵动，可以感受他在不断的吸收，吸收大自然的灵气，同时感悟不同风格的艺术作品的启迪。不同的时间段留下不同的足迹，从他的一系列山水画作品中可以清晰的看到他的艺术追求。我留意他不同时期的作品，其中庚子年创作的《庭院深深几许》别有情趣，巧妙的构成将树木、庭院和假山、水池加以组合，几分灵动，几分诗意，加之施以明丽的色彩，整个画面的气息尤其动人。画如其人，观汤洪贵的水墨山水，可以看出他一直在思变求新，从他多年来积累的画作中可以感受到他的心历过程。温润、平和、淡然、执着，都出自他的真性情。他在从艺的路上一直保持着真诚的热爱，同时不断对自己有新的要求。2017、2018年间，他曾两次参加广东省中国画太行山写生和雁荡山写生创作高研班，创作了一批由写生转换而来的山水画作品。可以感受到鲜活的生活气息同时又有对笔墨语言的思考。他是一位勤恳而又善于思考的画家，一位热爱生活、热爱写生并自觉修炼的画家。我们曾经有过一起东莞写生的经历，朝タ相处的日子，我看到了他对水墨画的热爱与执着。水墨写生，不可能一挥而就，也难以像在画室那样琢磨，即兴的灵动与鲜活，需要敏感的捕捉与表现能力。他的写生注重主观感受，又尊重生活对象，静静的去表现，不急不燥，常有意外之喜。我们一起在桥头镇写生残荷，活动结束后他回到台山很快创作了一幅四张四尺整纸组合的秋荷图，洋洋洒洒，有激情，有张力，写生之后的升华跃然纸上。品汤洪贵的山水画，没有大起大落的撼人心魄，如同清流静然，沁入心脾，同样是一种艺术的魅力。其实生活中汤洪贵亦然，平和、儒雅，做人做画，以诚待之，云淡风轻，或许也正是他的生活方式。如果说选择艺术也是一种生活态度的话，二者相融，那么乐在其中也就自然而然了。品味汤洪贵的山水画，以物写心，山水寄情，是一种情怀。用心去感受其画作，与之对话，或许可以看到不一样的纯净与安然，平和与淡泊，还有些许的温情与激动，画，是需要人们去感受的。邹明（深圳大学设计院副院长、教授）2021/4
