全新方式讲述东方仙侠，水墨气韵打开精神向度。
文｜霓星
“一口气看完6集，感觉已经能与作品中的人物同频了，能感受到创作者想描绘更加真实、宏大的幻境。”
“我是一个不折不扣的原著粉，动画没有让我失望，而是更惊喜了。”
“整体还原度很高，水墨风格独特，期待之后陈平安和宁姚打搬山猿等名场面的呈现！”
10月9日，《剑来》动画公开课在北京电影学院成功举办。以上便是北电学子们在观看作品后的真实感受，他们纷纷点赞这部作品的故事情节、人物和视觉风格。其中一些学生还表示，作为动画策划专业的学生，也是未来行业的一员，自己能够透过画面看到这次改编的重重困难以及主创团队大量“看不见的技巧”。
作为主创代表，总导演阿都沁、总编剧&联合导演马华、编剧屈亦张、美术总监林添校、制片人沈丹婷来到公开课现场，与学生们分享一个项目从立项到完成的全过程，并就中国动画产业的发展展开深入交流。正如北京电影学院李剑平老师在开场发言中所表示，将专业知识教学与最新的行业创作相结合，本次《剑来》动画进校园活动是北电老师和毕业生的一次“交作业”，而这部作品本身也展现出中国动画持续进阶的多样化可能。
3D国漫风格化迈入新台阶，
焕新动画创作方法论
8月15日，《剑来》在腾讯视频开播，动画一经登场，便燃起了追更热潮，开播当天站内热度值突破25000，并在之后迎来了9.2的豆瓣高分。亮眼的播出数据反映出大众对这部作品的热切关注，也同样展现出腾讯视频对粉丝期待的充分回应和满足。
面对这样一部宣布改编之初就被用户、平台、行业寄予厚望的作品，创作者又有着怎样的心路历程？
总编剧及联合导演马华率先分享了《剑来》动画的创作理念，他用“手术室中的工作”来形容《剑来》动画的创作。与大主线、大主角的创作套路不同，原著本身拥有上千位主要角色，“每个角色都不是配角”，并且缔造了庞大的世界观，其中的宗门、大拿、争斗等都能够在中国古代的经典思想流派中找到对应。因此，马华认为，这部作品的改编是一个体系性工程，而首先要寻找到的突破口便是，找到故事不一样的讲述方式。
可以说，《剑来》动画完成了一次“舍易求难”的创作。
剧本改编为主创团队在群像塑造、叙事视角、篇幅节奏等方面带来了不小的挑战。把握住谜题一般的叙事特点，《剑来》动画围绕“机缘”缓缓展开了一幅波澜壮阔的东方仙侠画卷。总导演阿都沁介绍了作品的叙事结构思路，即在多伏笔和多事件中由陈平安的行动和成长这一主角主线视角代入为起始，逐渐牵引出辅线和整部作品庞大的世界观；在多角色和多内容中采用群像性的视角表达，将人物编组，按批次地呈现出各方势力的目的和结果。在阿都沁看来，《剑来》的叙事方式更类似于中国古典文学作品，也因此更加引人入胜、耐人寻味。
在此意义上，《剑来》动画在陈平安的行动与成长、齐静春的抉择，以及小镇少年的命运三条叙事线索中插入外乡人引发的不同事件，形成网状叙事结构，让事件脉络更加清晰，角色动机更加明朗，冲突矛盾与节奏分布也更加合理。正因如此，这部作品对于没有接触过原著的观众而言，仍有较强的吸引力，很多学生在现场活动结束后表示想立刻冲回宿舍追更。
全景铺开剑气水墨画卷，
诠释「中国风格」在皮更在骨
在原著基础上，《剑来》动画力求通过独特的题材设定和叙事节奏，打造全新概念的东方仙侠。而对于这一题材，如何确定风格基调尤为重要。美术总监林添校在活动现场从角色、道具、场景等多方面分享了《剑来》动画“武侠修仙，国风水墨”的视觉表达。真实感、逻辑性强、注重意识层面的挖掘是林添校基于原著对于作品风格的理解。
因此，《剑来》动画更注重写意的表达，相较于流于表面的感官刺激，更注重张弛有度的每一处细节，以融入意境并激发观众的情绪共鸣和代入感。以陈平安为例，为了塑造这样一位家境贫寒但勇敢坚毅的少年，林添校和团队在服装设计上挖掘质地细节和制作工艺，通过现代的布料工艺、纹理堆叠和编织物的饰品，侧面传递出陋巷少年勤劳独立的意识特性。
场景、风物、道具，从大框架到小细节，无不经过细心考究、反复推敲，而这些费时费力的设计也成就了这部作品的文化底色。
但好看，还远远不够。拨开充满愉悦的直观审美感受，《剑来》动画背后蕴藏的国风底蕴更点燃年轻观众。对东方精神内核和底层价值的提炼，让这部作品拥有了独特的中国风格和史诗气质。无论是作品中与中国传统思想流派相对应的门派设定，还是被化用在故事中的东方哲学思想经典名句，都使《剑来》动画在国学与美学的碰撞交织中铺陈出一幅深沉厚重的中华传统文化画卷。
见皮而后见骨，文化的细节在服化道等层面得以体现和致敬，但文化的神韵精髓最终要由故事和人物来承载。一句“蚍蜉撼大树，可笑不自量”成为陈平安直面命运、勇往直前的最初动力。他下定决心的那一刻说道：“不管是人，还是小小的蚍蜉，有态度，才会有尊严。”作品中人物的一举一动、一言一行所承载的思想观念、人文精神、道德规范就是一个故事的核心指向。就像齐静春教会陈平安的人生哲理，“君子不救，君子并非迂腐，他可以救，但绝对不会让自己深陷死地”。
在此意义上，《剑来》动画对于“中国风格”的书写不是流于表面的，而是对于东方哲学思想和中式情感内核的一次展览，其对人物命运的理解蕴藏着深厚的东方文化传统和价值观。
平台升级赋能产业升维，
腾讯视频如何培养行业「热土」
实际上，对于国漫产业而言，可持续性一直是一个亟待解决的问题。
这里所谓的可持续性，既包括基于动漫IP全产业链开发的可能性，还包括产业运行机制的可预见性。此次《剑来》动画走进北电校园的公开课活动为这两方面提供了切实样本和路径。在活动上，有同学从动画产业的商业性角度提问，制片人沈丹婷分享了一个新类型项目如何成功诞生的全过程，现场学生获益颇多。
此外，作为编剧的屈亦张还有着另一重身份，即北京电影学院动漫策划专业2011级校友。面对台下的同学们，他从校园到工作的自身经历出发，分享了“从联合作业到改编实战”的心路历程。正如马华老师所说，对于在不久的将来走向工作岗位、成为动画从业者的同学们来说，这些来自创作一线的宝贵经验将十分受用。
从“中国青年动画导演扶持计划”到“第二届中国青年动画导演扶持计划”，此次的《剑来》动画公开课进校园是腾讯视频从人才层面优化产业机制的另一重有力尝试，也是作为“动漫第一平台”的腾讯视频在动漫产业覆盖上中下游的举措。对于腾讯视频而言，与人才培养前端充分对话或将实现对中国动画人才的长期关注与扶持，从而以持续性的人才梯队建立起为行业供能的有效通路，成为在未来持续激发整个动画产业的新活力。
本次活动虽然已经画上句号，但其影响力仍在持续发酵。此次公开课现场还来了不少2024级刚入学的动画策划专业新生，来自前辈们的分享让他们更加了解国漫、了解动画，也更坚定了投身中国动画发展的决心。我们能够看到，中国动画产业已经在腾讯视频等头部力量的推动下，朝着所期待的未来前行。
