王宝强监制并主演的《棋士》，自3月25日开播以来，凭借“围棋教师黑化犯罪”的高概念设定，迅速引发热议。然而，剧集尚未凭演技和剧情站稳脚跟，便因与经典美剧《绝命毒师》的“镜像式相似”卷入抄袭漩涡。豆瓣评分从开分7.8跌至6.5，评论区被“美剧汉化”“照搬人设”等质疑淹没。
这场争议的导火索，是剧评人“光影捕手”的一篇逐帧对比长文。文中指出，《棋士》不仅复制了《绝命毒师》“平凡人黑化”的叙事框架，更在角色关系、家庭背景甚至镜头构图上高度重合。例如：
-身份困境：化学教师老白与围棋教师崔业，均因经济压力被迫犯罪；
-家庭镜像：叛逆儿子、疏离妻子、警察亲属的设定如出一辙；
-搭档关系：愣头青小弟夏生与小粉的功能性角色几乎复制粘贴。
编剧房远虽承认“参考”《绝命毒师》，但坚称“本土化创新”。然而，当崔业为儿子手术费策划抢劫的动机，被网友发现与老白为癌症治疗费制毒的设定完全同构时，争议已从“灵感借鉴”滑向“创作诚意”的拷问。
#1.抄袭、借鉴，还是类型化？
支持者认为，《棋士》属于“类型化创作”的合理范畴。《绝命毒师》开创的“平凡人黑化”范式，已被全球影视广泛借鉴，如韩剧《我的大叔》、国产剧《狂飙》均属同类题材。但反对者指出，类型框架相似无可厚非，但《棋士》连角色关系网、转折节点都高度重合，甚至出现“芦苇丛蹲守”镜头复刻《杀人回忆》的争议，已超出合理范围。
#2.本土化改编的“降维困境”
《绝命毒师》将犯罪动机根植于美国医疗体系崩溃的土壤，老白的癌症与制毒形成生死隐喻。而《棋士》将涉毒改为抢劫，弱化社会批判，导致崔业的黑化动机牵强——儿子手术费可通过医保解决，抢劫银行的极端选择缺乏说服力。这种“困境降级”，暴露了审查压力下本土化改编的尴尬：既想保留人性挣扎的深度，又不得不回避现实痛点。
三、行业反思：抄袭争议背后的国产剧痼疾#1.创意透支与同质化陷阱
制作方迷信“成熟框架”，导致原创能力萎缩。正如网友吐槽：“2025年还在拍2008年美剧的汉化版，连癌症都要换成更安全的理由。”
#2.技术升级难掩叙事贫血
《棋士》并非毫无亮点：AI动态捕捉技术将围棋对弈转化为视觉奇观，黑白滤镜下的犯罪现场充满博弈美感。但这些技术突破被抄袭争议掩盖，折射出国产剧的深层焦虑——当“电影感”沦为镜头搬运，叙事内核却依旧空洞。
#3.监制责任与创作伦理
王宝强作为监制，深度参与世界观构建，其公司亦为出品方。尽管抄袭责任主要归于编剧，但监制的把关失职难以回避。行业研究者张默指出：“若核心创意涉嫌借鉴，监制很难完全免责。”
四、观众分裂：情怀滤镜与理性批判的博弈在豆瓣页面，评分两极分化：
-情怀派（38%）：盛赞王宝强“从傻根到暗黑棋士的演技进化”，尤其是街头啃馒头的戏份直击人心；
-批判派（45%）：痛斥“把化学方程式换成围棋定式，本质仍是美剧汉化”；
-观望派（17%）：期待后续剧情走出独立叙事线。
争议背后，是观众对“中国故事”独特性日益强烈的渴求。2024年国产悬疑剧海外播放量同比下滑21%，数据揭示了一个残酷现实：当全球观众厌倦了“套路化叙事”，国产剧亟需找到属于自己的叙事语法。
五、破局之道：从“搬运工”到“创作者”的进化《棋士》若想扭转口碑，需在后续剧情中完成三大突破：
1.深挖围棋文化：将棋局中的“围”与“破”转化为犯罪心理的隐喻，而非符号堆砌；
2.重构动机逻辑：摆脱对《绝命毒师》的依赖，挖掘中国式困境的真实性（如教育内卷、中年危机）；
3.强化人物弧光：让崔业的黑化不只因外部压力，更展现东方文化下的道德挣扎。
正如中传教授所言：“类型化不是万能钥匙，如何将围棋蕴含的东方智慧真正融入叙事内核，才是破局关键。”
结语：国产剧的哈姆雷特之问
《棋士》争议的本质，是国产剧现代化转型的阵痛。我们需要的不是另一个老白，而是属于这个时代的崔业——一个既能承载本土现实，又能引发人性共鸣的角色。
当观众在弹幕刷屏“中国版《绝命毒师》”时，或许更应思考：为何我们总在等待别人的故事被“汉化”，而非创造自己的经典？这场风波终将留下珍贵启示：在影视工业精细化运作的今天，比技术升级更迫切的，是重建属于中国故事的叙事语法。
你认为《棋士》是“合理借鉴”还是“过度抄袭”？国产剧如何平衡类型化与原创性？欢迎在评论区分享你的观点！
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