10年后，刀郎归来。

《罗刹海市》一出，他就一直处于风口浪尖。

赞美与诋毁共存，欢呼与口水齐飞。

有人认为：52岁的刀郎依旧保持着旺盛的创作力，依旧保持着对音乐的纯粹热爱。

但也有人认为：刀郎再次爆火是刻意炒作，为了能火，“小心眼”的刀郎用歌曲骂人。

双方争执不下，谁也不能说服谁。

但其实，谁也不必说谁，因为每个人，看到的不是刀郎，而是投射在刀郎身上的自己。

至于刀郎是一个什么样的人？

很简单，不要看他说了什么，而是看他做了什么！

后来的刀郎，在直播间里安静地唱着自己的作品。

但是大家应该注意到了，刀郎在直播间里唱了《翩翩》、《花妖》、《路南柯》，但对于让他“重回巅峰”，引起无数争议的《罗刹海市》，他没有唱。

如果刀郎真的是为了蹭热度，他完全可以在直播间里再唱一遍《罗刹海市》。

但他没有，这就很能说明问题。

另外，粉丝迅速破千万的刀郎，除了《2002年的第一场雪》，他并没有去翻唱自己当年的成名作。

如果他翻唱之前的《情人》、《冲动的惩罚》，单凭“回忆杀”，估计也能收获不少关注。

但他都没有。

相反，刀郎发布了自己编曲的《金刚经》。

发布之后，点赞不过60多万，这相对于他之前一个视频动辄点赞百万的成绩，让人感觉像是“限流”了。

如果刀郎不是纯粹为了音乐，他大可不必这样做。

他可以选择唱一些自己熟悉的歌曲，观众欢迎，自己轻松。

就像某些歌手上台就是《无所谓》，一些歌手这么多年，张口不是《征服》就是《春天里》。

但刀郎没有，他一直在试图超越自己。

这才是刀郎让我们喜欢的地方。

即使如此，曾经的刀郎也嘲讽是“不入流的网络歌手”，甚至有人吐槽他的作品是“庸俗垃圾”。

这到底是怎么回事？

时间回到2004年。

这一年，刀郎的《2002年的第一场雪》火遍大江南北。

也是在这一年，一首叫《老鼠爱大米》的歌曲火遍网络。

演唱者杨臣刚凭借这首歌赚到了1.7亿。

从乐坛来讲，那是一个很奇妙的时间段。

传统歌手们热衷于参加各种比赛，一个圈子里的音乐人，那、杨等人慢慢抱成团。

而网络歌手也开始像雨后春笋般涌现。

说实话，那时候的很多网络歌曲都是口水歌，而且歌词低俗，引人想入非非。

比如《那一夜》，比如《两只胡蝶》，比如《小三》和《芙蓉姐夫》等。

或许是因为网络歌曲泛滥，在2007年，40多位权威音乐人，召开了一场抵制低俗音乐的座谈会。

那英的老师谷建芬就参加了这次讨论。

彼时正在大火的刀郎或许并没有在意网络歌曲的蔓延，但是，他的作品《冲动的惩罚》也被划入了低俗恶趣的网络歌曲之列。

有人说，在讨论中，谷建芬评价刀郎的歌曲——

“全是无病呻吟的庸俗垃圾，刀郎的歌，更是废物中的极品，无聊至极！”

这段评价，只是出现在一些自媒体的文章之中，在相关报道里从没有见到。

平心而论，刀郎早期的作品，比如《情人》、《冲动的惩罚》，歌词太过直白，在表达感情上是直抒胸臆，但从歌曲导向来看，并不合适。

或许也是这个原因，才有了2010年“十大音乐风云人物”评选中，作为评委的那英一票否决，她认为：

“刀郎的歌不具备审美性。”

在那英等人眼里，刀郎的歌曲或许就是“三俗”作品。

如果单纯评价《情人》、《冲动的惩罚》等歌曲，那英的说法或许没错。

但刀郎远不止这几首作品，那些年，刀郎带来了很多经典作品，他那粗犷的嗓音给乐坛平添了活力。

从这个角度来讲，那英对刀郎的评价就有些“非我族类，其心必异”的打压意味。

这件事成了很多人眼中：那英和刀郎“结下了梁子”，以至于很久以后，刀郎带来歌曲《罗刹海市》，很多人不由自主就把“那又鸟”当作了那啥。

在当时，还有人拿出谷建芬老师参加座谈会时的传言，盛传谷建芬为徒弟那英出头，打压刀郎。

最后，谷建芬无奈之下，发出律师声明，表示：自己从来没有打压过刀郎。

有人问，刀郎到底是动了谁的蛋糕？为何不是被打压，就是被“限流”？

其实从另一个角度来看，刀郎的经历，刚好也在说明——

当你用心想做一件事的时候，会遇到很多挫折和阻碍，而跨过这些挫折和阻碍，恰恰就是成就的勋章。

当年的刀郎，歌词直白，直抒胸臆，因此会被点评是“低俗恶趣”。

后来的刀郎，将自己融入到了传统文化之中，《山歌寥哉》的出现，正是他这些年转变的结果。

人是在成长的，刀郎是这样，作为粉丝的我们，也应该是这样。

或许，这才是把刀郎作为偶像最大的意义。