以“中国彩·中国心”为主题的“关兰瓷彩2021”展9月11日起在长沙简博画院举行，本人是12日去参观的，震撼之余首先就联想到北宋著名词人秦观《鹊桥仙·纤云弄巧》中那一句千古名句“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”。

此词句原意是，在秋风白露的七夕相会，就胜过尘世间那些长相厮守却貌合神离的夫妻。我却拿它来比喻台湾画家关兰的这次瓷彩展，因为我觉得近十年前，关兰与醴陵釉下五彩的相逢就像金风玉露一样，她从那时起找到了感觉，并很快移居醴陵，潜心钻研，把岭南隔山画派的画风与古老的醴陵釉下五彩有机结合，大胆创新，创造被她称之为瓷彩的这种新的艺术形式，为醴陵瓷插上了腾飞的翅膀。

走进展厅，关兰女士为我们呈现的是一个五彩斑斓、令人惊叹的艺术世界。在我们日常生活中常见的茶缸、花瓶、茶壶、茶杯、酒壸、碗碟等器物上，关兰女士用她的奇思妙想，营造了一个个充满情趣、令人遐思的艺术景观。

你看，《芙蓉六锦长颈盘口瓶》上，六只锦鲤畅游于湖中，湖岸的芙蓉花盛开着，瓶上“一江秋思水天长”，容易让人联想到“秋水共长天一色”的意境。

《四季平安四面方尊》，将春夏秋冬应季花卉紫藤、荷花、腊梅等集于一身，让人感慨时序的流转、光阴的易逝。

《向日葵粉蝶鼓胸大口缸》以金秋为背景，大朵热烈的向日葵以粗犷的笔触勾勒，而翩飞的彩蝶又以精细笔触描摹，动静结合，生机勃勃。与此类似的，《向日葵游蜂撇口大肚瓶》，数朵欣欣向荣的向日葵潇洒地盛开，小蜜蜂们忙碌地在花间穿梭，蜜蜂象征勤劳的人们，盛开的向日葵寓示着丰收在望。

瓷板画《石榴游蜂》创作于雨水节气，寄寓多子多福和民族团结的美好寓意。

一幅《蓝雀樱花》配上“红樱几树呼春至，蓝雀壸双践约来”的诗句，双鸟和鸣，樱花烂漫，春意盎然，画意与诗情相得益彰。

那个《九如桃子瓶》上的九条金鳞活灵活现，鱼身上的金鳞像老玉米颗粒一样，让人触手可及。而另一幅瓷板画《九如》，配上一首自题的七言诗“九尾金鳞戏水垓，紫玉有香蜂自来，鸥鸟同歌和谐调，锦绣山河美之哉”，瓶画与瓷板画各具特色，后者更具情趣和意涵。

还有异型却花团锦簇的巨大海碗、异型却拼接在一起的瓷盘……关兰女士用100多件作品总结了自己多年来的艺术实践，同时也证明了自己的实力。

展厅里，玻璃柜和展台上展出的一件件精美瓷彩作品，墙壁上悬挂的一幅幅意趣生动的瓷板画，长桌上展示的一套套各种花色的瓷彩餐具茶具，令人目不暇接，叹为观止。

关兰生于香港，自幼受其父亲、岭南隔山画派重要传人关保民影响，深得隔山花鸟画法精髓，后在台湾上大学，1988年与在台北成立隔山画馆及国风出版社，从此在美术领域孜孜以求，2012年与湖南醴陵釉下五彩邂逅，后来旅居醴陵潜心绘瓷，卓有成效，这几年陆续在醴陵、长沙、广州等地举办了个展“中国彩中国心”、“活色生香关兰瓷彩”、“当青花遇见蒙德里安”、“当青花遇见蒙德里安”等，颇有影响。一改醴陵釉下五彩瓷“汾水法”千人一面的手法，把岭南画派撞水撞粉的绘画语言与堆白、堆雕等工艺手法相结合，创作出了既古典又现代的青花瓷艺作品。

任何艺术都要在创新中发展才能永葆生命活力，关兰的艺术创作实践，为醴陵瓷打开了一个崭新的出口。