近年以來，網絡之上頻見諸多國畫家以寫生為法，代之以創作，號稱遵循「師造化」之古訓。此風氣之盛，影響甚鉅，以致美術院校之學子皆以此為藝道之本，乃至更進一層，以攝影代寫生，摒棄了靈感之苦思冥想，復歸原始之創作本初。

繪事之始，本在模擬物象，以求真為宗，乃成具象之藝術。嗣後，方從模擬中解脫，強調個性之表達，形成抽象之藝術。於是，寫生雖仍為形態之練習，但在創作之途徑中，漸失其重要性。

中國畫歷經千載，已非寫生所能囿，筆墨之抽象美已自具象中脫胎換骨，成為獨樹一幟之繪畫傳統。所謂「師造化」，非單指物象之真，乃客觀轉化為主觀之心境，即「心象」。昔張大千勸吳湖帆出外寫生，吳氏不以為然，以為古人「師造化」之成果，已為後人鋪就無數美妙之江山，何必親身再行踏遍，此乃吳氏視寫生為無足輕重之故也。

黃賓虹則力倡「師造化」，然其寫生之作，難覓與自然景致之直接聯繫，一筆一劃，皆承古人之韻，套用古人之模型，可見「師造化」非同常理之對景摹寫，而是將「造化」內化為心象，轉化為「寫意」，由具象升華為抽象。寫意者，乃表現手法；抽象者，乃精神內核。藉由寫意，筆墨之抽象美得以從具體物象中解放，構建出獨特之審美體系，使中國畫成為一門與世無雙之藝術樣式。

材質：80年代紅星棉夾二層+80年代上墨榮寶齋定版

尺寸：四尺四開