大家好，欢迎来到国剧60讲第三季。我是主讲人李星文。今天这一期，我们聊一聊2020年在B站热播的青春剧《风犬少年的天空》。

这部剧由张一白、韩琰、李炳强执导，小说原作者里则林担任编剧，彭昱畅、张婧仪、梁靖康、周依然、张宥浩、郭丞、周游等主演，于2020年9月24日在欢喜首映和bilibili联合播出。

时光倒流20年。地处重庆市中心的一所高中里，一群少年在这里上演了又燃又二又暖的故事。他们直面纯真的校园童话，也经受社会现实的考验，在亲情、友情、懵懂恋情的交织中奔跑，酷得像风，野得像狗。这部剧里有奇葩的少年团，不着调的家长团，有无厘头的搞笑方式，有地道的重庆地貌和方言。男主人公老狗有一种超越年龄的成熟，女主人公李安然则是美女爱浪子的轨迹。看得人笑中带泪，无限感慨。张一白是内地青春剧的开创者，《将爱》从剧到电影，影响力横跨20年。他也是一个善于发现新的合作者，并借力求变的项目开发者，他告别了纯爱美学风格，一头扎进中二和燃野的海洋。他的尝试成功了。

多年以来，张一白保持着文学阅读的习惯，这也是一个寻找选题的过程。他每天早上起来都去网站上翻有什么新书，有一次就看到了徐静蕾推荐的《疯犬少年的天空》。这本书的书名和简介吸引了他。拿到书后，他一口气读完，并产生了把它做成电影的想法。经过徐静蕾介绍，张一白见到了里则林，交谈之下总觉得他在重庆待过。再一问，里则林是在重庆读的中学。张一白就问他，你是重庆哪个中学的？他说是重庆二十九中的。好巧不巧，原来两个人是师兄弟。虽然他们的年龄相差了二十多岁，但聊起当年的在校经历却格外投机。两个时代下的青春回忆并无本质不同。

小说写的故事发生在海南的一所学校，后来被张一白拍成了歌舞电影《燃野少年的天空》。而原来的书名被拿来做剧，剧里的内容正是张一白和里则林共同的重庆记忆。重庆二十九中是一个奇特的学校。它位于重庆最热闹的解放碑附近，学生的家庭背景从贩夫走卒到政府官员应有尽有，号称“霓虹灯下的学校”。与此同时，这个学校还充斥着一种江湖气，它能打破“阶层感”，用江湖气抵抗规则。孩子们平日里“打”得一塌糊涂，那种热血和善良能让一切外在的东西就地消融。

剧中安排了四个大兴村的孩子和两个转学来的孩子，他们有一个从对立到融合的过程。民间的温暖感和烟火气，包裹着孩子们的青春和成长，质感立刻不同。张一白一直有拍青春剧的自觉。只是随着年龄和阅历的增长，对世界、对青春、对生活的看法都已改变，再拍就需要新的切入点。重庆这个城市给了他灵感。这个城市的现实主义气质是与生俱来的，它有烟火气和江湖气，以及旺盛的生命力。如今又有了年轻的编剧和新兴的网络平台，一切都水到渠成了。

网络剧的特点是形式自由，百无禁忌。张一白充分享受了这种创作上的自由感。比如第五集，他可以直接转去讲述刘闻钦和李安然的前尘往事。他用圣诞节来讲爱情，用元旦来讲友情，用春节来讲亲情。一切都变得随心所欲。而且，张一白并不觉得和年轻人有代沟。联合导演韩琰和李炳强都是80后，张一白能与他们同频共振，甚至有时候比他们还“嗨”。这部剧为了等彭昱畅，开机延迟了半年。张一白看过他之前的电影《闪光少女》，他身上有种周星驰的气质，特别重义气，很认真的“二”。

选张婧仪演李安然，周游演刘闻钦，都是聊了几句就定了下来。刘闻钦是按照江湖英雄的感觉来塑造的，他不会永远厕身于芸芸众生，他的英雄少年气不允许。张一白将他的人生定格在高光时刻，然后悲情收场。“为什么不给钦哥一个好的结局，太难受了。”“编剧没有心。”“希望下次相见，刘闻钦能有好运气。”这些弹幕和跟贴让张一白百感交集。剧中，刘闻钦本来是学校篮球队的MVP，爱上了“乖乖女”李安然。刘闻钦问过一句话，“你有没有听过一句话——须知少时凌云志，曾许人间第一流。”

年少时谁不曾心怀凌云之志，然而多年以后这 “第一流”往往成为了少不更事的呓语。虚拟世界和现实世界的通感，最是动人心魄。张一白和小演员的相处也融洽。孩子们拍完戏也不回自己的地方坐，就围在张一白后面打闹，就是一帮中学生的原生态。这给了张一白享受，也给了他灵感。马田看到大力娇打老狗的一幕，他就被深深吸引了，发出内心独白：一个女生，居然可以这么勇敢地跟坏同学做斗争，这就是正义之光。

类似这样夸张的桥段，还有一些角色对着镜头说话的情节，演员开始还不太习惯。张一白下了“死命令”，这些段落必须按照剧本拍。后来，演员们知道导演要什么，全部撒开了演。张一白在现场不喊cut，剧本里的词用完了，他们也能再演个十几分钟，出来的东西特别鲜活。彭昱畅、周依然、周游、梁靖康都不是表演专业出身，张一白在与他们聊天的过程中，找到了想要的气质和故事，于是他们就得到了机会。

在很多青春剧里，父母是工具人，甚至是被控诉的对象，《风犬》里面的家庭戏不一样。张一白花了很大的功夫，一个是提炼出剧本里的少年气，另一个就是展现出孩子和父母之间的情感关系。里则林是广东人，从小跟着父母亲做生意，在重庆、上海都待过，家长在他的生命中有特别的分量。而张一白这些年看着父母老去，内心也经常涌动着温暖和感动。大兴村四兄弟中唯一的女孩子大力娇，家庭就很幸福。所以大力娇也是一个热情奔放、纯真善良的孩子。还有老狗父子，开始互不理解，父亲去世后，老狗才感觉到亲情的可贵。黄觉从一个文艺片男神成了个“杀猪匠”，整个颠覆了。后来他就一直偏爱这种接地气的角色。刘仪伟演的面馆老板，发挥了会做饭的强项，挺招人喜欢。还用了几个重庆当地的演员，整个戏就更自然了。

张一白很享受做《风犬》这个剧的过程。欢喜传媒只管给钱，不干涉创作。本来这部剧是18集，张一白给改成了16集，追求电影的质感和节奏。演员找谁，剧本怎么写，影像什么风格，市场前景如何，都没人管。这一方面带来了创作上自由度，另一方面信任也意味着责任，张一白越发不敢掉以轻心。能找到B站作为播出平台，是一种缘分。剧组的年轻主创们一听B站都很兴奋，说“一定要在B站放”。张一白被他们的状态感染，后来也喜欢上了弹幕。最后一集，满屏都是全国各地高校的签到打卡，这种仪式感让他热泪盈眶，这是在影院完全没有的感受。

张一白一直被人称作“产品经理”式的导演，精于电影的宣传策略。从《风犬》这部剧开始，他又学到了剧的宣传逻辑和技法。张一白认为，影视艺术的关键在于你有没有去征服观众的勇气和智慧。你的电影是什么？好看在哪里？为什么值得观众去看？归根结底就是这三个问题。一旦拍出来，有什么不敢面对你的观众呢？当你带着对作品的热情去创作，观众是一定能够与你共鸣的。营销就是帮助创作者把作品送达目标观众。今天的节目就到这儿，谢谢收看。

主讲人 | 李星文