虽然都是资本介入，但对于影视剧行业来说，更喜爱煤老板们，著名影评人汪海林曾经直言不讳说出了对于煤老板的感受。

其中他特别提到了一点，煤老板因为职业属性，深知“术业有专攻”的道理，所以即便投资影视剧，他们不会干涉影视剧的拍摄。

或许正因如此，在那个年代出现了许多精彩的作品，导演、编剧、演员都可以凭借自己的专业和能力在自己擅长的领域里发光发热。

也正是因为这样，观众才能吃到细糠。

《爱情宝典》里的卖油郎和花魁莘瑶琴的故事，感动了许多人，到现在依旧让人印象深刻，小时候只觉得他们的爱感人，现在才发现，他们的人格和人性更打动人。

首先是故事梗概。

女主莘瑶琴本身出生于小康之家，但是恰逢靖康难，她在逃亡的过程中意外与家人走散，被迫流落风尘做了花魁。

虽然表面看起来风光无限，有无数的商贾名流、风流才子对她表达爱意，但她知道那些都是逢场作戏，所以从来不曾有真的快乐。

故事起源于一次意外邂逅，卖油郎朱重对他一见钟情，不同于其他人的“见色起意”，他对她是发自真心的爱慕。

之后他辛苦攒钱就为了能见对方一面，足足攒了两年半的银子，这种执着的态度连老鸨都被打动了，一直劝他放弃，最后善心给了他一次见面的机会。

在莘瑶琴一次醉酒后，两个人终于见面了，所有的一切“发乎情止乎礼”，朱重辛苦照顾了她一夜，以至于酒醒后的莘瑶琴非常不好意思。

见多了人情凉薄的花魁，对这位老实忠厚的同乡印象颇佳。

后来莘瑶琴被恶霸欺负，无奈跳河后又被朱重所救，听到对方的告白之后，她决定像杜十娘一样为自己赎身，千里奔赴情郎。

当然，做这个决定要下很大的决心，无数个前辈失败的案例都在警示她。幸亏朱重不是别人，看到莘瑶琴那一刻，他第一时间就紧紧拥抱住了爱人。

故事的内核很有传统审美的趣味，意在传达“易求无价宝，难得有情郎”的理念。

乍看之下，其实很有时代局限性。

但多年之后再看，才发现其中每个角色传达出的人性魅力才更动人，剧中许多台词，很难想象它们竟然出现在一部古偶里。

莘瑶琴初入风月地，也想过逃脱悲惨的命运，一段话完美诠释了她的无助，她说：

“我孤身一人小小年纪，挣扎奔逃，想洁身自好，想清白来去......天地不容瑶琴，瑶琴去了”。

身在风月场所，她看起来高高在上，实则很自卑，当她向卖油郎诉说自己的“不堪”时：我已是残花败柳。

以为会被回应虚假的安慰和告白。

卖油郎却说：人间世道，一个小女子怎能承担的了，我看小姐如明月。

言语之间，全是对一个弱女子生在男权至上的社会里，风雨飘摇的同情、共情，以及对其顽强生命力的肯定。

当然，如果他言行不一，也不值得大家点赞，他本身身处底层社会，却从来没有自怨自艾，而是靠着自己的努力不断拼搏。

这个人物的核心魅力是勤劳、正直、善良，很正能量的一个形象，被伙计与丫鬟合谋陷害后，反派让他怨命，他却觉得只要行正坐端，没什么好怨的。

被命运辜负，却绝不向命运低头的小人物形象直接立住了。

遇见看似遥不可及的意中人莘瑶琴，站在她的面前，他给予了对方足够的尊重和肯定，也没有自卑于自己的贫穷或者社会地位，而是坦坦荡荡表达自己的心意。

当然，一部好的作品，编剧绝对不是将所有的重心放在主角这里，群像戏才真正能展现作者的功力。

里面的两个配角，朱家恶仆和丫鬟，为了一己私利，先陷害朱重导致他被养父驱逐，再卷走了朱家油铺的资产气死朱重养父，但没等律法制裁，两人便自食恶果。

编剧在此时，适时借助一个角色的口，说出“恶有恶报”这样的话。

如今再看，这个故事里面传递的价值观，或许被许多观众诟病“过时”，但细看每个角色都是有力量的。

即便如卖油郎朱重这样一个类似于好老人的角色，依旧让大家感受到了小人物昂扬向上的生命力。

并且完全不需要用配角的坏，去衬托好人或者主角的伟大。

无论外界环境如何变化，他们都在自己的天地里绽放。

也难怪，总有观众表示看不进去现在的古偶剧，因为在很久之前，他们就吃过细糠了。