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好疯，王瑶怒撕周春红！失去了女儿晶晶，她伤心哭泣，接着又满眼怒火，誓要为孩子讨个公平……
跑去找周春红算账，面对强势的周春红，王瑶就像一头野兽，步步紧逼毫不退让，把朱朝阳吓得躲在房间不敢出声；
我没想到，原来《隐秘的角落》还可以这样演，“王瑶”也可以这么出彩。
谁懂，真的想夸爆她！
说实话，一开始我对这个片段没太多期待，追《爱乐之都·青春季》是因为去年很喜欢第一季，最近就追着看第二季。
结果这季大部分是新人，剧目彩排的时候，演员陈恬找上季亚军蒋倩如请教，第一个音就唱错了……期待值不太高。
没想到实际演出，两位演员的表现让人眼前一亮。
饰演周春红的张沁丹从造型上就很贴角色，气场更是强劲，而陈恬演的王瑶，眼神凌厉，稳稳当当接住了每一句唱词，也接住了“周春红”的戏。
有几个瞬间，还让我猛抬起头，发出“诶这个王瑶真的不一样”的感慨；
记得剧里是偏朱朝阳视角，看起来王瑶就是个“坏人”，但这版抓住了她和周春红的共同点“同样都是母亲”，那种为了孩子不顾一切、不依不饶对抗到底的硬气情绪，在音乐剧里完全“释放”出来了。
新视角的王瑶，陈恬演得还不错，真的能让人感到她失去女儿的痛以及对朱朝阳的怨气冲天。
表演完，这段剧目喜提全场最高分。
而实际上陈恬是个软妹子，和角色相差极大。我还记得她去年上节目，说自己大二在读，有点怯生生，演了三个剧目就被淘汰。
这季作为“留级生”出现，第一次表演拿到了《沉默的真相》里的风尘女玲玲，又和本人相差极大……
她也没什么特别的技巧，就是整个人投入感情进去演，一场演下来哭到不能控制，主理人都夸她“人歌合一”。
到这次演王瑶，是明显让人看到她的进步。提到排练她还有些兴奋，说自己没有宠物、亲人去世，没法用想伤心事的方式去演，就用自己的办法去理解角色。
这个有点像“小朋友”的样子，真的很难把她跟的“王瑶”联系到一起。
看到她，我算是明白节目第二季叫“青春季”的意义，就像一位导演说的，他们更喜欢找像白纸的演员，可以塑造任何角色，演完又擦掉重新开始。
陈恬就属于这一类年轻人。
二十多年造一“梦”，也是值得
《爱乐之都》系列其实是我私藏的“宝藏节目”，去年我就追完第一季，那时还处于特殊时期，音综也不多，《爱乐之都》满足了我某种“云看演出”的想象。
忘不了第一季第一集的开场，一众音乐剧演员边唱边跳，突然来一段对白：“等一下，到底什么是音乐剧啊？”
“哪个正常人会坐在那话说一半就唱起来了，简直是太离谱的玩意！”
“诶，偏偏有人就喜欢这么奇怪的东西，看过竟然就会难以忘记。”
确实，说话说一半就唱起来的音乐剧，真的是一看就上头，《阿波罗尼亚》一出，我立即被种草了——
原来音乐剧可以有那么好玩的互动，正是因为不拘泥于特定的表演形式，可以做到戏剧张力拉满，让人完完全全沉浸在剧组设计的“造梦空间”里。
节目本身，也是一种“造梦空间”。你能看到每个人眼里都有“光”，那些渴望在舞台上表演的演员自不用说，“爱乐助力团”和“爱乐鉴赏团”全是由资深业内组成，他们对音乐剧的爱与热情，饱满得快要溢出屏幕。
听他们介绍演员或剧目，你都会被打动，那是带着爱与自豪的。
在那没能有太多演出的特殊时期，仍不放弃音乐剧的从业者们，上上下下开启了一场“自救”。
国外剧目和演员进不来，就开发我们自己的原创剧本。
许多大IP被改编上演，像《在远方》就是阿云嘎的代表作之一，几乎是为他量身定做的。
还有《沉默的真相》《隐秘的角落》等都被搬上音乐剧舞台，而演出寒冬期蹿红的“黑马”《阿波罗尼亚》，则改编自韩国的《Mia Famiglia》，用小剧场live house的形式做高互动表演，反而深受欢迎。
再有“自救”的终极大招，就是业内一起攒出了《爱乐之都》这个节目，请来人气颇高的叶麒圣、郑棋元等演员，向观众展示音乐剧的魅力。
我们总吐槽内娱歌手不开麦，一些演员临阵表演能力不行，可节目告诉大家，还有一类演员是哪哪都能打，他们可以做到边唱边跳边演，全开麦还不带喘气。
那打开了许多人的新世界，节目里所有人的投入与热情，又深深感染了观众们。
特别打动我的，是拿到第二名的蒋倩如，她之所以会来到这个舞台上，是因为她的系主任告诉她，“你们是中国音乐剧史上的一块垫脚石。”
她是音乐剧专业的第一批学生，勤勤恳恳从业二十多年，从北京漂到上海，在上海终于遇到更多的演出机会，又碰上了《爱乐之都》这个节目，她也渴望在更大的舞台上被人看到。
这很动人。无论身处泥泞还是寒冬，大家都在咬牙坚持，不曾想过放弃。所以对于第一季《爱乐之都》，我的评价是：略有遗憾，但无可取代。
到现在节目终于有第二季，我以为会请来更多大咖，没想到基本都是新人。
直到《隐秘的角落》上场，我才get了一些节目组的想法。
音乐剧也该有“花路”可走
这季节目，有几点做得很好。
一是足够尊重每一位演员。
只在剧里声音演出的小演员、合唱的小朋友们，但凡参与，主持人都会一一念出他们的名字，台上台下也会给掌声。
二是，幕后专业人员也能“被看到”。
最大的改动，是主理人不止有明星，还有胡晓庆、何念、高瑞嘉三位导演，会在剧团竞技上给出专业意见，还会帮忙做剧目的排练，真正让新人（和观众们）可以学到东西。
对了，这次三位明星主理人我还挺满意，阿云嘎，陈洁仪，胡海泉，光是唱功就无可挑剔。
第三，是音乐剧“隐秘的角落”里那些容易被忽略的人事物，节目看到了，还放大了。
首要被看到的，就是新人们。24位选手光是出场、介绍就花了两集的时间，连在校大学生也给足镜头和故事线。
从新人范畴里再进一步被放大的，是女孩子们。
第一组上场的是三位女演员苗梦初、张沁丹、杜鑫艳合作的《Maria》，唱得力量感十足，全场都被她们的情绪感染到疯狂鼓掌。
这样的舞台Queen，演艺经历却是一把辛酸史。“大码女孩”杜鑫艳因为身形只能演女主的姐姐闺蜜；长相成熟的张沁丹，97年生也得演男主的妈；海归学霸苗梦初不介意演配角，但有很多女配角只是背景板，有没有都一样。
尽管如此，她们还是觉得，“有工作总比没有好”。
这是行业的困境之一，有报道提到，很多剧组为了票房，更倾向喜欢使用男演员，对女性角色不太重视。
可身为音乐剧圈“顶流”的阿云嘎却在节目里激动地说：“她们就是一流水准，这是我们做这个节目的意义，杜鑫艳这样的演员，应该被更多人知道！”
同样地，张沁丹也是，成熟脸的她，在《隐秘的角落》里遇到了适合自己发挥的角色，演出时耳返掉了继续唱，堪称教科书级临场发挥。和她搭档的陈恬是相反的类型，用实力告诉大家甜妹子也可以hold住不一样的角色。
另一点是“同咖不同命”，比如之前《剧院魅影》的中文版，很多粉丝都想看阿云嘎的版本，可主办方没有公布每场主咖，引发热议……这事可以讨论出各种宣传策略和饭圈问题，但根源痛点之一其实是：
国内音乐剧和观众之间仍有“壁”，普通观众对剧种、演员还是没概念，只能冲有名气的去。
这些问题，仅靠阿云嘎、叶麒圣等“顶流”无法解决。
他们通过节目走红，是给许多人开了一扇窗口；
而窗口里面的大世界，还需要更多人去打开。那些不知名的演员，还有在校读书的大学生，你我都知道，只要给他们机会，他们有可能会是“未来之星”。
像蒋倩如那样的第一批音乐剧专业学生等了二十年才“被看到”，而如今那些有天分有才华的学生们，无需等那么久了。陈恬上完第一季就有了演出机会，更多的新人们也会有。
这大概是嘎子没有说出来的，《爱乐之都·青春季》更深层的意义吧。
E姐结语
这类综艺，我给归类为“功德节目”，播一次功德+1。
这种“功德”不仅是让新人有露脸机会，让业内看到女演员也可以有扛剧实力，还让人看到，在常见的歌影视综艺舞台之外，艺人们还有那么多可能——
他们不用台词配音，可以全开麦唱跳，可以一上台就飙戏，专业技能非常强，却愿意深耕扎在自己喜欢的领域里，为热爱的事业投入所有。
这种踏实、专注与热忱，才是贵圈艺人该有的。
节目最配享太庙的是，在寒冬时期给音乐剧演员们送来了一些暖，在这个暑假又给新人学生们打下一剂强心针，去告诉他们，你们的专业选择是对的；去告诉观众，我们也有自己的优秀剧目值得看，好内容可以盘活市场。
这些，浓缩到一起就是第一季第一集演员们热烈起舞合唱的那句——
“唯有去盛开，不辜负这一切热爱”
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