艺术与文化交织：酒店如何以设计讲述本土故事

#酒店设计

出色的酒店通过巧妙的设计与建筑，将文化融入每一寸空间，为旅客创造出独一无二的入住体验。酒店外观及内部装潢往往采用当地传统风格，不仅展现了地域特色，更让旅客在踏入酒店的瞬间便能感受到浓厚的历史氛围。

客房内细节之处往往更见真章，无论是艺术品的摆放还是装饰图案的选择，都透露出对文化的尊重与传承。旅客在此不仅享受到舒适的住宿条件，更在每一次驻足中，深刻体验到了历史与文化的魅力，留下了难以忘怀的度假回忆。

本期专题，8个来自不同城市的酒店，领略各具特色的全球文化。

#01

历史魅力与现代奢华完美融合

{ Historical charm & contemporary luxury }

历史文化酒店的翻新和改造，通过包容性设计、可持续性和减少碳足迹的措施，对墙壁、门和固定装置等历史元素进行精心修复，从而减少对新材料的需求，最大限度地减少浪费。这种方法不仅节约了资源，还保持了酒店遗产的真实性和魅力。

GRAND HOTEL STRAUBINGER / BWM DESIGNERS & ARCHITECTS © AnaBarros

BWM DESIGNERS & ARCHITECTS 翻新设计的GRAND HOTEL STRAUBINGER，是奢华与历史保护的典范，建筑风格体现了新与旧的和谐融合，既保留了历史肌理，又精确细致地引入了现代元素。最终，这座宏伟的酒店散发出低调的优雅和凄美的华丽，吸引着宾客踏上一段迷人的时光之旅。

室内设计将历史元素与现代元素巧妙地融为一体，营造出一种感官体验，让宾客沉浸在酒店的悠久历史中。从墙壁上保留的铜锈到原始工艺品的改装，每一个细节都是对老酒店遗产的尊重，同时也让人领略到它重新焕发的光彩。

此外，酒店的综合设施也迎合了目标人群的挑剔口味，为宾客提供了世界一流的入住体验。Straubinger Saal 餐厅以现代手法演绎奥地利-法国美食，让宾客大饱口福；而独一无二的水疗中心则分为七个概念世界，为追求奢华和放松的宾客提供全方位的休养。

Palau Fugit Hotel位于西班牙赫罗纳一座18世纪巴洛克式宫殿内。设计师在尊重原建筑历史性的基础上，为其赋予其独特个性而注入鲜艳的色彩和不拘一格的家具。

Palau Fugit Hotel / EL EQUIPO CREATIVO © Salva Lopez

两栋主楼共有25间客房，提供两种不同的室内风格，即原始的“Palauet”和现代的“Pavelló”。此外，与当地艺术家、工匠和专业建筑公司的合作旨在支持社区并促进可持续实践。从定制设计的瓷砖到手工制作的陶土空心砌块，项目使用的所有材料均是在当地选择和生产的。

从“El Palauet ”复古设计的奢华装饰到“El Pavelló ”的中世纪地中海风情，创意渗透到酒店的方方面面。当地艺术家的原创作品、雕塑、墙壁壁画、定制陶瓷等的使用，都展示了一种明确的艺术手法，创造出一个充满探索和享受的空间。

#02

探索性设计和沉浸式的当地体验

{ Exploratory design and locally immersive experiences }

体验永远是酒店设计的本质，也是酒店方设计探索的初衷。将自然环境纳入建筑空间体系，将地域文化融于设计语言，以此强化了场所的体验性和稀缺性。而地域所赋予空间独特的意境，正是酒店设计的精髓。

齐长城清川上酒店 / 十上设计 © 潘绍清

十上设计打造的齐长城清川上Bright Qi Hotels & Resort犹如璀璨的宝石，镶嵌于海拔800米的潭溪山悬崖之上，由洞穴酒店、崖壁酒店、高空酒店、矿坑酒店、森林木屋和穆野崖壁餐厅共同组成，以探索性的设计与融入当地的沉浸式体验，为旅行者创造独具匠心的记忆。

从外观上看，齐长城清川上宛如从一面巨大的岩石中爆裂开来，金属与玻璃勾勒出清晰的骨架，简明、克制，令人信赖。裸露的岩层与建筑之间相互支撑，完成了一次美妙的连结，顶部则设计为标准的停机坪，不断与天空呼应。齐长城清川上由崖壁酒店和洞穴酒店共16间客房、餐厅、泳池、瑜伽室、图书馆、冥想台、婚礼仪式台、露台花园等公共空间组成。

在悬崖尽头处是双层的独立玻璃空间，这里是穆野崖壁餐厅、泳池与瑜伽室的所在地。整个空间如晶石般镶嵌在悬崖一角，270°落地窗极大的拓展着视野，通透的空间无比轻盈，远看犹如悬浮在半空，连续玻璃幕墙的景观让所有桌位都享有犹如万里江山图荡人心旌的稀缺景色。

由FIELD FOUR DESIGN OFFICE 设计的SETSU NISEKO酒店，坐落于世界滑雪胜地北海道的二世古（Niseko），融合了日本四季的精髓，为客人提供超越冬雪的沉浸式体验。在地性是设计的一个重要元素，酒店周边的四台山及其大自然，并希望创造一种与外部景色融为一体的居住体验。

SETSU NISEKO / FIELD FOUR DESIGN OFFICE © SC Global

从房间一端延伸到另一端的窗台日光浴长椅，以及窗户上方类似屋檐的垂吊式天花板。这是对日本传统住宅外围的边缘和阁楼的一种比喻。窗沿成为地板的延伸，而天花板则成为天花板的延伸。地板和天花板之间的视野是完全开放的。窗台上的日光浴床成为室内和室外的中间区域，让使用者感觉与室外的景色更加紧密相连。

日式空间通常是根据坐在榻榻米上的人的视线高度来设计的。降低房间设计的重心可以创造出一种独特的高度解放感。水平设计进一步强调了低重心。室内敢于使用更少的材料、更一致的色调、低调的对比和柔和的间接照明，以烘托新雪谷四季不断变化的景色。

酒店设计旨在兼顾国际接待需求和“在日式空间中放松身心 ”的体验。它需要一种不同于传统豪华酒店设计的方法，在空间中随意添加日本元素。通过理解日本设计的内涵和形成，然后用现代设计方法表达这种精神来设计空间。

#03

创造独一无二、令人难忘的度假时刻

{ Creating memorable moments }

度假酒店的设计旨在增加故事性、平衡规模和改善用户体验。特别是酒店公共空间的设计很大程度上侧重于在建筑中创造大规模的、有意义的、令人难忘的时刻，这些体验性的空间元素，可以深深融入品牌ID之中。

东京TRUNK酒店 / Keiji Ashizawa Design © TOMOOKI KENGAKU

Keiji Ashizawa Design（芦泽敬二）和 Norm Architects 合作设计了位于东京代代木公园的TRUNK酒店。这是一处静谧之所，现代与传统并存，休闲与典雅同在，都市的精致与自然的美丽完美融合。

酒店的概念是“城市充电”。为了在整个空间中实现这一理念，设计了一个无边际泳池，将代代木公园的美景尽收眼底，同时还设计了一个供应牡蛎的泳池酒吧、一个面向城市开放的意大利餐厅，以及包括 5 间套房在内的 25 间紧凑而舒适的客房。

FRAME曾探讨“客人变得更加挑剔，期望酒店经营者提供更多的真实性。” 因此，流行的设计语言正在被转化为原创的、具有明显地方特色的方式。这种趋势体现在代代木公园TRUNK酒店的设计中，它在各个方面都与当地环境紧密相连。

Humbird 的设计将 Schweitzer 的传统与新颖大胆的形式、材料和技术相结合，为山地建筑开创了创新和先例。Schweitzer 品牌已有 60 年的历史，但几十年来，品牌形象已变得黯淡无光。经典的滑雪小屋美学通常与大量使用木材、格子等传统图案、皮革、暖色照明和不拘一格的配件联系在一起。在许多方面，Humbird 酒店都具备这些元素，但又加入了新鲜的现代元素。

HUMBIRD / SKYLAB ARCHITECTURE © Jeremy Bittermann

玻璃房间中玻璃的大量使用，或前台的定制模板。客房的尺度则更加微妙，无论是仔细观察历史悠久的三联画，还是展开定制设计的毛毯，都有令人难忘的细节和有机图案。

除了受到该地区木材业历史的启发，设计还受到了复古滑雪文化的启发，以及它在品牌多年的时尚和杂志中的表现。鲜艳的色彩、几何图案和大胆的图形很有感染力，设计从这些图案中提取元素，使其变得新鲜而现代。

#04

东方美学与疗愈场景

{ Eastern aesthetics }

东方美学强调自然和谐、心灵宁静与内在平衡，通过简约、留白、意境营造等手法，营造出能够让人心灵得到放松和净化的空间。这与现代人追求身心健康的趋势相契合，使得东方美学在酒店等疗愈场景中得到了广泛应用。

PLAT ASIA打造的阿那亚隐庐酒店，位于秦皇岛黄金海岸一栋五层展翼式建筑中，设计旨在创造可抽离城市日常快节奏高密度信息流、恢复精神、释压身心的度假空间。

酒店共配备180间全汤池客房，以及多功能大堂、全日餐厅、宴会厅、SPA理疗中心、冥想室等功能空间。全汤池酒店的身心尽致体验和茶亭大堂的徜徉停眸将一场旅宿的归属感定格在时空的记忆里。

酒店大堂除基础的通过性功能，特别提供了项目僻立于园区聚集性配套之外所需的歇憩空间。酒店的东方风格美学与天然材料和户外景观相得益彰，营造出宁静舒适的氛围。

UNC STUDIO翻新了位于京都的日本老牌酒店 Togetsutei的两个房间。这家日式酒店的每间客房都以附近的土地或建筑命名，设计灵感也来源于该地区。设计旨在让客人充分享受只有日本老牌酒店才能提供的传统日式室内空间，让入住者能够感受到日本古都京都的氛围和质感，并将观光旅游作为一种体验深深烙印在他们的记忆中。