在歌曲创作中和声与歌曲的调式、节奏、歌词、以及旋律的发展相互作用,共同影响着音乐的情感内容。以下是音乐剧中歌曲的和声选择实例:《Verone》维罗纳城中的钢琴谱片段
Bm7(+5)属七增五度和弦,这是一个变和弦,即将属七和弦的五音升高,这样一来根音与五音之间形成憎五度,音响效果要比属七更加紧张,在这个片段中,整个小节的属功能和声进行到主功能时,为了不使倾向性减弱,采用属七增五度和弦过渡是个不错的选择。
乐曲结束处采用F#min9,这种高叠和弦运用于音乐结束处被视为开放性,在流行音乐的结束位置很少采用完满的K4—D—T的进行,即便使用也常常不用七和弦或三和弦,而往往像这个例证中一样,采用9和弦或者13和弦,甚至为了表达某种特殊情绪采用变和弦等等。
在该例证中和弦的九音与根音、三音的二度关系,在古典音乐的结束处中几乎不会看到或者尤需谨慎。
但是从20世纪起,大量高叠和弦运用于乐曲中,至今,流行歌曲的结束部分和声早已不再拘泥于纯粹的三和弦,只要在功能正确的基础上,任何变和弦都可用来结束音乐,这种做法甚至成了流行音乐的特征之一。
旋律分析旋律由音高和节奏构成,和声功能作为旋律的骨架对线条的高低起伏起着决定性作用。因为古典音乐中旋律最多用的是和弦音,这样旋律常常与和声的音响相去不远,也少了新鲜感。20世纪随着和声方面的突破,旋律创作也开始打破了古典音乐的协和规则。
现代音乐中大量的和弦外音来做旋律的例子已不再新鲜,虽然在古典音乐中这些和弦外音也时有出现,但是始终是作为装饰音出现在音乐中。但是爵士乐中很多邻接音也配上了邻接和弦。现代音乐甚至有些歌曲从头至尾都用引申音,同样带来了不错的音响效果。
音高完全从和弦中解放出来,给旋律创作带来了更多的可能性。以下是现代流行音乐中常见的和弦外音的归纳,它们都是古典音乐元素的发展。
在流行音乐中它们的使用非常频繁,并且地位有很大提升。笔者旨在通过对以下和弦外音的罗列,深入探讨古典音乐元素在流行音乐中的发展。并找到这些元素丰富现代流行音乐创作的例证。
单临音单临音是指出现在旋律中的经过音、辅助音、突接音。这些和弦外音都不超过一拍。但是有了这些临接音旋律不但增色不少还颇具陈述性。
双半音与间接音双半音是和弦音之间的装饰音,由两个半音做同向的邻接。如C和弦旋律35之间的4#4。
间接音是以和弦音为目标音由两个外音做反向邻接的进行。还以C和弦为例目标音为3,间接音是42。即423。
引申音与蓝调音引申音是和弦音的9音、11音、13音以及属七和弦的增减形成的变化引申音等。特征是位于长拍、强拍以及跳进中。
可见这些在古典音乐中的引申音,和弦外音在现代流行音乐中早已作为和弦音使用和处理。当一个和弦中7个音都作为和弦音使用时旋律创作所受到的限制也大大缩小了。因此在流行音乐中只要不违背重大和声规则基本不存在什么音不可用的情况。
蓝调音是指爵士风格特别使用的bIII,bV,bVII音。
装饰音与音效音古典音乐中常用的长倚音、短倚音、双倚音、回音、震音等也常在流行音乐中出现,随着音乐的多元化,任何能提供特殊音响的演奏方式当然也可以被运用到音乐的创作中来。
在现代音乐创作中旋律创作也不再局限与单纯的和弦音,任何能够表达思想内容的音响都被人们接纳。可见在多种音乐元素融合的背景下,古典音乐元素取其精华而发展自身的趋势是必然的。发展开放多元也是现代音乐创作的重要思路。
在流行歌曲中大量运用反复,或模进重复,在不改变结构的基础上扩充音乐长度则是十分多见的,这样做以起到充分表情达意作用。但这不能视为结构改变。
在流行歌曲的黄金分割处,常常是歌曲的最大高潮,这是符合古典音乐审美意识的。流行歌曲无论怎么变化仍不能脱离古典音乐的创作原则,这原则是在几百年的创作实践中形成的,是符合听众视听习惯的。
因此,与古典艺术歌曲相比在结构方面现代流行歌曲发生的变化并不大。在这部音乐剧的34首歌曲中,小到乐句反复,大到整个段落,甚至整首歌曲的反复,模进重复。随处可见。另外,在一首歌曲的后期编配过程中,为了满足歌曲的完整性、逻辑性、稳定性还一定程度给歌曲加入前奏、间奏和尾声。在这部音乐剧中音乐为了连贯剧情,从属部分更为丰富和长远。
古典音乐元素在电子技术中的应用电子技术发明以来,像影响其他领域一样,对音乐也产生了革命性的影响。直到后来汲取流行元素之后才开始风靡。尤其电子技术的运用更是为古典音乐注入了时尚元素。在今天运用电脑来创作和制作音乐已经不再是件稀奇的事情。
甚至简单的一个合成器就能完成音乐从创作到表演的全过程。可以说电子音乐语言是当代独有的艺术。如今电子音乐因其深度和运用范围被分为专业学术类,实用社会类,以及家庭娱乐类。
愈来愈多的音乐剧为了达到出色的演出效果,大胆采用各类电子技术。古典音乐元素在电子技术的影响下也得到了明显发展。
当前流行乐坛出现了风格多元化的局面。流行音乐一直是大众喜闻乐见的音乐形式符合大多数人的审美意识的变化而具有强烈的时代性。
古典音乐元素在运用到流行音乐上时发生的发展和变化是必然的。但是古典中最精华的部分仍然是学习创作的人必修的功课。只有在对古典理论谙熟的情况下,才会更有利于在不同潮流与形式中走的更加稳健。
传统因素还会在今后的很长一段时期走出固有的模式,不断赋予新的时代特性和意义。
随着现代电子科技的发展,电子技术大量运用到当代的流行音乐的制作过程中,这为流行音乐的表现增添了更现代化、更人性化的手段,音色的选择与使用更多样化。科技的力量给音乐带来了无尽的财富。