这些年来音乐综艺层不出穷，但是金曲的比例却相较于80、90年代少了很多，是因为现在人音乐审美的浮躁还是优质音乐人缺乏创作的灵感？

老歌新唱是现在很多音乐节目的一个常态，不管是《歌手》、《中国好声音》这样的老牌音综，亦或是《金曲青春》这样的全新形式的演绎，都逃不开金曲重新诠释。

其实在进入20世纪第二个十年还是涌现出不少新生代音乐人，也打开了一些音乐新的审美类型，比如火星风格的华晨宇、可妖可仙的周深、唱寻常百态的毛不易、还有羽化登仙的霍尊，他们所展现的音乐风格迥异，却都得到了很多人的认可。

四人都是选秀出身，有三人是冠军，在一定程度上代表了一个阶段的音乐审美。经过几年的沉淀，他们不仅没有被市场淘汰，反而成为了行业中的佼佼者，那么作为90后乐坛的代表男歌手，他们究竟强在哪里呢？

01人：毛不易丝丝入扣的低声细语，毛式歌词抚慰心灵

毛不易的代表作：《消愁》、《像我这样的人》、《平凡的一天》等。

作为《明日之子》第一季的冠军，很多人一开始差点错过了这个宝藏歌手。

普通的外表下，藏着一个有深度的灵魂。开口就能够击中人心。

《明日之子》办了四季，换了不同的形式，唯一让大众记住的只有毛不易。

从演唱风格来看，低沉的嗓音、独特的“毛式唱腔”一下子就将人能拉到另一个年代，同时让人静心深思。

从词曲创作来看，毛不易的《消愁》“初见即惊鸿”，“一杯敬自由，一杯敬死亡。宽恕我的平凡，驱散了迷惘”。

毛不易胜在他的词鞭辟入里，从小的生活场景进到大的人生体悟，具象化的事物往往能够传递出真挚而又平淡的情感。

他的歌淡时如茶，浓时似酒，越品越有味道。

02妖：周深优美吟唱似海妖，“空灵嗓”羽化登仙

周深的代表作：《大鱼》、《可它爱着这个世界》、《自己按门铃自己听》等。

作为《好声音》的一颗遗珠，周深终究还是用自己的实力在乐坛站稳了脚跟。

选秀完成的一次大浪淘沙，在市场的检视下终究能够显出他的成色。

从嗓音来看，周深的高音区近似于海妖发声，唯美动人，似要让人羽化登仙。

从词曲诠释来看，他的咬字、对字句段落的切割极好地达到了推进情感的作用。也难怪很多人都没有了抵抗力。

周深的独特，是他打破了磁性沉浑的男嗓和抒情满满的女声的固有框架，他融合了这两种音色。

尤其在处理《大鱼》的时候，他在控制声音、气息匀度的同时，又通过处理差异化处理每段歌词，从而突显出歌曲的层次感，让听众明白每一段的真情实感。

很多人质疑周深没有原创能力，《可它爱着这个世界》就是一个很好的作品。这首歌的作曲让大家更能感到周深身体里的音乐精灵的灵动。

周深的声音这几年越来越多变了，像是《自己按门铃自己听》就展现了他对不同曲风的驾驭越加游刃有余。

03魔：华晨宇“不疯魔不成佛”，音乐玩家的多样尝试

华晨宇的代表作：《烟火里的尘埃》、《异类》、《齐天》、《好想爱这个世界啊》等。

13年《快乐男声》的冠军华晨宇，因为尚雯婕的惜才让很多人看到了他并喜欢上了他。

从演唱风格上来看，他有唱诗班色彩的庄重与神秘，也有迷幻摇滚般的光怪陆离，有低沉动人的走心唱腔，也有吟唱高歌的绕梁高音。

他是一个擅长用音乐表达情绪的歌手，他把自己当成一个乐器，融入了音乐里。

他的声音表现极富张力，整个身体的语言与唱歌的力量都配合得天衣无缝，大声小声的力度也有它的层次感。

我唱歌时，整个人是放空的。空，就是空白，什么都没有，眼睛里没有任何东西。我都不知道自己在干吗。眼前是透明的，没有颜色。我表演时，脑袋里不会想到身体。我的肢体会跟着音乐动。

他是音乐顽童，自在如风。

04仙：霍尊天香国色的飘逸，陌上人如玉的谦谦公子

霍尊代表作：《卷珠帘》、《天行九歌》、《粉墨》等。

作为《好歌曲》第一季的冠军。霍尊的《卷珠帘》成为了他的代表作之一。

从演唱风格来看，无论是吐词发音、行腔走板，还是节奏把控、词曲阐述，都饱含韵味令听者回味无穷；其典雅精妙的演唱技巧被比作书法里的瘦金体，细腻却有着强大的舞台气场。

霍尊的魔力不在于他对于中国传统文化的深思，也不在于他融合岛式唱腔再发挥创新，而是他声音一出，人歌曲三者结合为一体才让人觉得空若幽兰，是陌上人如玉的谦谦公子在歌唱。

出生在音乐世家的霍尊，让他从小就有了比别人更深厚的音乐底蕴，在中国传统文化及古典音乐的传承上做着颇多尝试，戏曲元素与流行音乐的融合、对电音、咏叹调等元素的尝试让霍尊的音乐更趋多样性。

霍尊的作品几乎是仅供欣赏而难以翻唱。能够拥有如此鲜明的“中国风”风格，很大程度上得益于他在人声上的创造力，和在演唱把握上高度成熟的技巧。