乌尔善被“拷问”！
路演现场，乌尔善导演被一位观众“拷问”了。
《封神2》上映后，票房虽然过了10亿，但口碑却出现了两极分化。
有人觉得特效炸裂，剧情精彩；也有人吐槽剧情稀碎，看不懂。
观众直接问乌尔善：“为什么口碑会这样？
” 场面一度十分尴尬。
乌尔善拿着“感谢牌”，巧妙地把话题引到了还没上映的《封神3》上，希望观众能给《封神3》一次机会。
这话说出来，瞬间引发了网友的热议。
有人觉得乌尔善真诚，也有人觉得他是在道德绑架。
其实，这就是电影上映后，导演和观众之间的一次坦诚交流。
11亿票房是“咒术”？
《封神2》票房过了11亿，看似不错，但背后却隐藏着口碑危机。
这11亿，像是被施了“咒术”一样，让人喜忧参半。
一方面，它证明了《封神》系列的商业价值；另一方面，口碑的两极分化，也给《封神3》带来了压力。
路演现场的“拷问”，更是把这种压力放大了。
为什么会出现这种情况呢？
原因有很多。
封神》三部曲是一个整体，第二部起着承上启下的作用。
这就导致部分观众觉得剧情不够完整，甚至有点看不懂。
观众对《封神》系列的期待很高，期望越大，失望也可能越大。
观众的口味越来越挑剔，一部电影想要获得所有人的认可，真的很难。
4500元特效真相？
之前有传言说，《封神2》的特效是外包给一家4500元的公司做的。
这消息一出，网友们都炸了锅，纷纷吐槽剧组太抠门。
但很快，视效公司就出来辟谣了，说他们花了18个月才完成了《封神2》的特效制作。
这家公司可不简单，参与过《2012》、《权力的游戏》等大片的特效制作。
乌尔善导演还亲自解密了殷郊的三头六臂法相。
他说，殷郊的每个头都代表着一种情绪：愤怒、悲伤、威严。
这三重情绪，不就是现代年轻人的精神分裂现场吗？
这么一解释，大家突然觉得殷郊的特效也没那么难看了，甚至还觉得有点意思。
其实，特效制作是一个复杂的过程，需要耗费大量的时间和精力。
我们不能只看到最终的呈现效果，而忽略了背后无数特效师的辛勤付出。
费翔叹息，行业焦虑？
费翔在路演现场感慨，现在的观众越来越追求“速食娱乐”，这让坚持史诗叙事的《封神》系列，显得有点格格不入。
他这句话，说出了整个影视行业的焦虑。
在短视频的冲击下，观众的注意力越来越碎片化，耐心也越来越少。
一部电影想要抓住观众的眼球，真的很难。
《封神》系列坚持史诗叙事，就像逆流而上的勇士。
它需要耗费大量的时间和精力，才能完成一部作品。
但观众也在用票房投票，告诉我们：他们愿意为诚意买单，但不接受半成品。
乌尔善导演的“求机会”言论，引发了两极分化。
有人觉得他真诚，也有人觉得他在道德绑架。
一位影视博主说：“观众早不是给个情怀就能忽悠的韭菜，但好导演也确实需要容错空间，这是个死循环。
” 这句话说得很实在。
观众需要好电影，导演也需要机会。
如何在两者之间找到平衡点，是整个行业都需要思考的问题。
其实，《封神》系列就像它的主角殷郊一样，在商业与艺术、传统与创新、期待与质疑中痛苦撕裂。
我们应该给中国神话电影多点耐心。
毕竟，能让我们吵架的国产特效大片，总比沉默的烂片值得珍惜。
《封神3》到底要不要给机会？
市场最终会给出答案。
但至少这场争议证明，还有人愿意为中国电影较真。
这本身就是一件好事。
与其争论要不要给机会，不如想想，我们能为中国电影做些什么？
是多一点支持，还是多一点耐心？
亦或是多一份包容？
电影的进步，需要观众和电影人共同努力。
只有这样，才能让中国电影走向更好的未来。
《封神》系列的出现，也让我们看到了中国电影工业的进步。
从特效制作到叙事方式，都展现出了中国电影人的实力和创新精神。
当然，我们也看到了不足之处。
但重要的是，我们一直在进步，一直在努力。
给中国电影多一点时间，多一点鼓励，相信它会给我们带来更多的惊喜。
就像《封神》系列一样，虽然充满了争议，但也让我们看到了中国电影的希望。
话说回来，电影终归是娱乐产品，不必过度解读。
你觉得好看，那就去看；觉得不好看，那就换一部。
不必为了支持某个导演或者某个演员，而勉强自己去看一部不喜欢的电影。
看电影是为了放松心情，是为了享受生活。
如果看电影变成了一种负担，那就失去了它的意义。
所以，对于《封神3》，我的建议是：如果你对《封神》系列感兴趣，那就去看看；如果不感兴趣，那就没必要勉强。
毕竟，电影只是生活的一部分，而不是全部。
我想说的是，中国电影需要更多的关注和支持。
但这种关注和支持，应该是建立在理性思考的基础之上。
我们不能盲目吹捧，也不能一味批评。
我们需要用客观的眼光去看待每一部电影，去发现它的优点和缺点。
只有这样，才能让中国电影不断进步。
《封神3》到底行不行？
让我们拭目以待吧！
