在文字中证道。——唐泪
无论歌影。
放在整个华语世界来看，港娱的地位，都举足轻重。
而这当然不可能“白来”。
以笔者所见，在港娱的历史上，有两场堪称“伟大”的鱼龙变，造就了两大无双传奇，迄今仍横亘在整个华语世界的上空。
熟悉港娱历史的人，应该就知本文所指。
没错，一者“双周一成”，一者“四大天王”，两大封号、共计七人，他们联手将港娱，推上了华语世界之巅。
再无可比肩者。
香港电影起于百年之前。
经过数十年时间的发展，到上世纪七十年代，在李小龙和许氏兄弟的先后推动下，开始步入蓬勃期。
也大致在这个过程当中，成龙崛起了。
其实以身手论，其师兄洪金宝并不输蚀于他，且更早开创了“时装动作”电影路线，奈何并不能吃偶像派这碗饭。
成龙的长相，当然也并不是标准的英俊小生类型，比如在职业生涯早期，还被台湾著名武侠小说作家古龙，嫌弃过样貌丑陋，不乐意给他剧本。
但不失为一个硬汉。
故在找准戏路之后，就如潜龙渐起。
从《醉拳》、《蛇形刁手》，到《笑拳怪招》和《师弟出马》，他不但在功夫片领域站稳脚跟，更在许冠文松懈之余，连续两年，拿到香港票房年冠。
已成准巨星。
步入八十年代。
“七小福”几乎统治了动作电影市场，翻来覆去，通常不是洪金宝、成龙，就是成龙、元彪，又或者是三兄弟一起上，再外加几个谐星，就足以横行市场了。
《龙少爷》、《A计划》、《奇谋妙计五福星》、《快餐车》、《龙的心》及《福星高照》、《夏日福星》，就是尤其典型的例子。
当然，这个时候，成龙已经创下《警察故事》的根基。
正有扶摇之像。
也恰在此时，真正的对手来了。
香港之子，周润发。
大导演李翰祥曾经说过这样一句话，“在周润发最不得意的时候，他就有可能是中国有史以来最好的电影演员。”
从出道到爆红，这条路，周润发走了整整十年。
甚至被称“票房毒药”。
而恰如李翰祥的评述，周润发步步维艰，明明已经有偌大名声，但在影路上就是没法破茧化蝶，这种被牢牢压制的不甘，一旦爆发，就如烈烈火山。
一部《英雄本色》，他从客串变配角，最后反客为主，以三番主演身份，震慑全场。
上世纪八十年代，继成龙之后，又一影坛巨星，横空出世。
成龙尚在蓄力，就被四年三夺香港票房年冠、两破香港华语片影史票房纪录的周润发，打得晕头转向。
小马哥双枪若神。
一动作搏命，一枪火江湖。
港式商业电影的大格局，至此即将成型，只欠最后一环，喜剧。
所以这世上没有偶然。
初代喜剧之王许冠文，声势已渐弱，而喜剧类型电影的生命力，却尚未全然绽放，它需要有人站出来，传承其辉。
这个人，当然就是无厘头小子，周星驰。
影坛出道仅两年，他就以一部《赌圣》，击败成名许久的成龙和气势正盛的周润发，嘻嘻笑笑，站上巅峰。
更为恐怖者，是在整个上世纪九十年代，他一人，就是香港影坛的“半壁江山”。
一句星爷，解释了所有。
遂有双周一成。
再看乐坛。
自许冠杰《铁塔凌云》问世之后，粤语歌坛这条大河，开始流动。
不久之后，谭咏麟以巍然大势，横压整个乐坛，后起之秀张国荣，又携不羁风格闯入乐坛，并起争雄。
老一代的人都说，谭张的争霸，撕裂了整个香港。
这当然是实情。
但笔者想问一句，以整个华语乐坛的辐射影响力而论，是谭张强势，还是“四大天王”更恐怖？
个人觉得，不需要争议。
而香港乐坛的这场“鱼龙变”，与影坛略有不同，涉及了代际的过渡与更替。
过程也百转千回。
谭张“撕裂”香港。
张学友入行、出道，在舞台的边缘，仰慕前辈，刘德华与张学友同一年，在乐坛出道，只是连颁奖礼的视野都进不去。
以此可见，当年两大歌坛巨星，声威有多恐怖。
直到许多年以后。
两大巨星先后黯然离场，令得整个香港乐坛，陷入没有巨星的“真空期”。
此时，乐坛当然需要造星。
而谁人堪当重任？
张学友跌宕归来，刘德华一步跨上乐坛舞台的中央，黎明后生可畏，而乐迷则迭见，两大家族、双子星及三剑客等名号此起彼伏。
这就叫做，时势造英雄。
时势之下，有何可见？
香港乐坛，已经一代新人换旧人，谭张已远，张、刘、黎风头正健，相对彼时的其他歌手，三人已经具备“断层”优势。
但仍要看到一个不可忽视的事实，这仅限香港乐坛。
而郭富城的出现，打破了这个桎梏。
香港歌手郭富城，甫一出道，就连续三张唱片，在华语世界皆爆卖百万张，席卷了内地、台湾、香港和东南亚市场。
不啻打开了一扇大门。
他也凭此威势，返港封王，在粤语歌坛，与张、刘、黎三人，并肩而立。
四大天王之号，自此诞生。
自此，港乐的声音，就不再局限于香港，而经由四人的联手，将香港乐坛的影响力，推上了连谭张时代也未曾抵达的巅峰。
终成无双传奇。
事情还更有趣致之处。
双周一成与四大天王，皆成于上世纪九十年代之初，又皆“落”于新世纪伊始，也直接映射了香港影坛与乐坛的兴衰。
这当然不是巧合。
