粉丝提问：今天是哥哥的纪念日，哥哥张国荣的唱功怎么样？

张国荣，这位在21年前的今天和大家开了一个世纪玩笑的巨星。在音乐上的成就是非常令人赞叹的，他是早期华语音乐之中兼具了演员和、作曲人、歌手最顶流身份的少数巨星，并且在演艺事业和歌唱事业之中都是具有较高的专业度。其中张国荣的作曲能力也是非常惊艳的，《沉默是金》便是张国荣的作曲巅峰，完全契合他的嗓音优势。

此外现象级代表作《我》、《风再起时》也是张国荣的作品。但是张国荣的争议也是从未断过——《风继续吹》、《monica》等经典作品都是翻唱自日本音乐。甚至于张国荣生涯最大的争议点就是：日本翻唱作品过度。但实际上歌手是没有权利拒绝公司的翻唱要求，进入21世纪后，翻唱时代的彻底落幕和港乐资本的下滑，也是导致张国荣离开的原因之一。

从唱功整体上讲，张国荣属于比较典型的真假声体系歌手，外加中后期戏腔演唱思维。张国荣的唱功时代背景是——一片荒芜之地，在张国荣之前其实就没有专业的商业歌声，在张国荣之后声乐才慢慢拥有培训的利润空间。实际上，张国荣在声乐唱功上，具有一个桥梁的意义——作为商业巨星，张国荣拉动了整个商业音乐基本盘，帮助港乐和华语声乐唱功发展。所以，实际上张国荣的唱功更偏向于一种流行音乐的尝试与开拓。

在音色上，张国荣时期的华语音乐市场审美的前后差异较大的，整体的音色思维和当下是存在一定时代隔阂。张国荣的音色一定程度上可以代表早期华语演唱的一些审美历程。具体如下：

1：音色偏向于跟随喉位，低音磁性，中音自然，高音偏假声。

2：音色的咬字，更集中于还原歌词的意境，而不是声乐艺术化的强弱对比。

3：张国荣不同其他歌手的最大音色优势是：中音区G3-E4的发音点上挂做的极好，声乐美感拉满。发音点上挂也是2024年依旧在使用的主要声线集中的技巧。

在音色细节上，张国荣所处的时代其实音色的统一性是偏弱的，因为当时的时代审美并没有达到欣赏音色统一性的门槛，而是处于一个基础娱乐的新鲜感——灯光、服饰、舞美、歌词、台风这些内容比音色的统一度更能调动大众和观众的娱乐情绪。这是时代的背景，人是时代的产物。这也并不意味着张国荣的音色较差。

恰恰相反，张国荣的音色在《沉默是金》之中，就已经开始展示他后来接触《霸王别姬》的京剧思维的上挂概念。上挂的概念是指：气息共鸣时，咬字产生音头的集中点，会因为共鸣的位置高低呈现出不同的明亮度。一般而言咬字的音头共鸣点越低，音色会越暗，戏剧为了防止这种偏暗的音色，上挂的咬字程度通常都非常高。而更高的上挂共鸣位置，会在咬字时，呈现出更为具有明亮度和颗粒度的音色美感。

而明亮度和颗粒度又是音色好听的基本属性。所以其实中文咬字的上挂是第一个被确定为最基本的音色技巧，也是构成声线的基本要素，和共鸣的衔接更具有自然的人声美感。张国荣的发音点上挂在中音区的表现是非常完美的，他上挂会让音色具有一种集中完美的声线流淌质感，音色和咬字会具有更多的明亮度呈现。

同时声压和腔体的配合可以完成基本的支撑气垫，声线会具有一种共鸣的包裹感，不再具有低音和高音的干瘪干声思维。这也是为什么说张国荣其实是一个在四十年前非常优秀的中音歌手。

张国荣的音域是一个华语早期时代具有针对性代表的音域表现：以C3-E4为主，F4-A4为辅助。其中F4-A4的高音区偏向于硬顶抬喉的挤卡，是比较损耗声带机能的，其实张国荣后期的音色已经非常沙哑了，喉位波动较大。整体音域质量其实呈现了两种主要的美感：C3-E4的自然音区具有较高的真声质量美感，尤其是兼具了音色的明亮度和颗粒度。

这里又有着一些时代更迭的背景：张国荣和四大天王的时代交替，具体和音域的关联如下：

这两件事在华语音乐的历程上，和音域之间的关系如下：张国荣是第一个真正具有影视+歌手+作曲+声乐演唱能力的顶级巨星，他所宣告的音域体验是偏向于温和、保守的自然中音区。张国荣证明了一个拥有自然中音区的巨星是可以完成国民级的顶级商业效果，契合华语商业音乐，但同时也意味着华语音乐的唱功体系是比较初期的，存在一定的进步空间。

所以四大天王的更迭路数，在音域上，实际上是秉承张国荣的基本盘，同样是以C3-E4为一个最基础的声乐能力，完成TVB形式的培训。并且开始对于专业性有一些基本要求：刘德华、黎明都有戴思聪的求学经历，这个时候刘德华的音域能力其实是非常强大的，最早期四大天王同台的时候，刘德华最高音可以完成G4的强咬字长音，A4的挤卡。

但是真正塑造了四大天王辉煌商业时代的原因，依旧是张国荣的中音思维：华语大众天然更容易接受C3-F4的华语音乐时代经验，本质是是由最早期张国荣和蔡琴来完成缔造的，因为文化属性和中文咬字特殊性的原因，我们华语音乐的受众的的确确会更喜欢C3-F4的音乐，这也是为什么民谣依旧火爆的原因之一。

所以音域的审美是一个不断更迭的过程。我们并不能粗暴的站在张国荣和四大天王的未来市场，来去评判他们的能力。因为没有张国荣的C3-E4、就没有四大天王的C3-F4，就没有谭咏麟的G4，就没有孙楠的A4，就没有林俊杰和张杰的B4，没有张雨生的C5，我们的音乐音域审美的进步和追求的。这是一个非常缓慢的市场迭代历程。

所以每一个能够引起时代共鸣的顶级歌手，他们身上都是兼具着底层逻辑的选择和大众的匹配程度。从一点上讲，张国荣的音域：共情能力远远高于机能表现。同时时代的局限性也较高。以《了不起的盖茨比》开局第一句话解释就是：不是人人都有我们当下的时代红利。40年前的歌手，全凭自己两眼一抹黑的摸索，没有网络和经验可言。

尤其是在腹腔支撑上，张国荣可以完成E4以下的完美支撑，这一点和戏剧唱法有很大关系。因为对于戏腔而言，腔体的腹腔支撑和声带闭合以及发音点上挂，这三个声乐基本条件是一体的。戏剧吊嗓、每天开嗓子的逻辑，就是打磨基本功。

而张国荣身上是有非常明显的戏曲痕迹，这种开口的发音状态即是：腹腔支撑+声带闭合+发音点上挂的一体性，给张国荣提供非常好的Live演唱能力，也是他自身对于肌肉记忆一种长期锻炼和巩固。但是站在严苛的声乐角度，张国荣的腔体也存在一些小问题：超过D4之后的音区，存在声压变弱，音量渐弱、小嗓假声化的问题。这是由于换声技术能力不足导致的，二换声技术的普及实际上在21世纪之后的事情。这偏向于时代的进步性和局限性。

综上，整体而言，张国荣的唱功是比较优秀的，尤其是在中音区的表现，为华语音乐的咬字逻辑，尤其是粤语的咬字逻辑提供了很多开拓性的思维。也缔造了真正港乐巅峰的开端，为后来四大天王的鼎盛提供了完美的基础音乐专业方向。