她的作品关注花鸟世界的生命形态，绘画语言力求从“没骨”中拓展出笔墨的新华，在内容和形式上都重在传达现代生活感受，近年来更多融入当代表现语言，在材料与手法上进行了较多探索。 谢青的绘画自然清新, 雅逸恬淡，她的作品既体现了深厚的传统根基，又彰显出特殊的表现力和情感张力，充盈着时代的气息。

欣赏谢青的画作，扑面而来的是一股清新雅致的不带一丝尘滓的“书卷气”。没有恣意纵情热闹似锦的花丛，每一枝花儿的绽放都是雅静的，灵秀的，自然的，含蓄的，有着闺秀般的气质和内敛。有的如颦儿悲秋，让人怜惜；有的如湘云醉卧，憨态可掬；有的如宝钗扑蝶，自然流露；有的如妙玉烹雪，清雅绝俗。

谢青：任教于中央美术学院中国画与学院，花鸟画系主任，教授，硕士生导师。1971年出生，1991年毕业于中央美术学院附中，1995年毕业于中央美术学院中国画系，获学士学位。1997年获得中央美术学院硕士学位,并留校任教，2008获得中央美术学院中国画博士学位。现为中国美术家协会会员、中国画学会理事会员、中国女画家协会会员。

多次参加全国性重要展览及国际交流展，如《第十一届全国美术作品展》、《庆祝建党90周年全国美术作品展》、《第四届青年美展》、《上海第十二届艺术节》、《丝绸之路：从传统到当代，中保建交70周年展》、《互绘· 相知－中外美术作品展》等，并多次举办“花之蕴系列”个展。编著出版多种教材、画册及发表文章，有《新编中国画书系——写意花鸟画》、《写意花鸟画临摹范本》、《新水墨大系1970s－谢青卷》、《跟着恽寿平去写生》等。

谢青出身绘画世家，很早就展现出艺术天分，她的既体现了深厚的传统根基，又彰显出特殊的表现力和情感张力，充盈着时代的气息。欣赏谢青的画作，使我们感受到那久违了的宁静和安详，品味着流动的音符中蕴涵的深深韵味，领略出那散发的古雅清新的经久魅力。

她的经历无论是求学还是事业, 可谓一帆风顺，令人羡慕，但是她的成功也不是一蹴而就的，她说：

“其实我的每一个阶段, 都是一个向前推进的过程，无论是附中、大学、研究生还是博士，每一个阶段的想法都是不一样的，而我要做的就是做好每个阶段应该做的，把我每个时期的想法努力地实现到作品中，然后一步步地进步，毕竟日子是一天天过的，画是一笔笔画的。认真地对待每天的生活，真诚地对待我的每幅画。”

谢青老师说：“我是写意花鸟这个专业，我很喜欢我的这个专业，因此无论是作品创作上还是创作与教学相辅相成的研究上，我都尽量立足于传统。”

谈创新，应从几方面入手

谢老师说：

“要想创新，要想有所不同、有所突破无外乎从以下几个角度入手：题材、工具材料、表现手法、创作思路。”而她的题材主要来自于生活中能看到的，寻常百姓家的菜园蔬果，乡村田野间不知名的野花，都成为她近年来创作的题材，这些题材虽然常见但是一直是有变化的，无论是社区生活环境还是郊外自然环境都是时刻变化的，而题材的变化就带来了造型的变化，笔墨表达的变化等等，于是作品就在传统的基础上传达了一个更浓的具现代化的气息。

中国画发展的基础是中国的笔墨传统。这就像坐在一个看得见风景的房间里，我们看得见各种各样不同的景物，并能够欣赏它们的美丽，甚至可以走出去亲身体验宜人的风光。但是，我们终究要回到自己的房间，属于自己的家里——我们所拥有的传统笔墨的天地。把学来的东西、得到的启发，真正地消化、吸收，融为创作，这创作是离不开家，离不开中国的笔墨的。

她的题材主要来自于生活中能看到的，寻常百姓家的菜园蔬果，乡村田野间不知名的野花，都成为她近年来创作的题材，这些题材虽然常见但一直是有变化的，无论是社区生活环境还是郊外自然环境, 都是时刻变化的，而题材的变化就带来了造型的变化，笔墨表达的变化等等，所以作品在传统的基础上传达出较浓的现代气息，容易与观者产生共鸣。