亚当·兰伯特来了,中文网上一片惊呼+哀嚎。
对于这么一个人物,似乎已经不需要多普及什么了,无论视频资料还是其他材料网上多得是。
十几年前中国好声音第一季的时候亚当来过中国,我也听过他的现场,也评价过,当晚“翻车”的歌手不少,无论素人选手还是成名歌手。亚当是当晚最稳定的,也无疑是唱功最优秀的。
所以我当然很清楚他的实力。在B站看到一个做音乐工作的小姐姐点评这季歌手,提到“上一场还可以支点招”,“这一期安排出来后我觉得支不出什么招了”,“在线的歌手你们辛苦了”,直接流泪。颇有点“风萧萧兮易水寒,壮士一去兮不复还”的感觉。
想想让人感慨,一百八十年前开眼看世界直到今天,中国的综合实力不知上升了多少台阶,却偏偏在这么古老的唱歌项目上还是“落后挨打”,这到底是哪儿出了问题?不过,我还是秉持着第一期评论中的态度:“情况没有这么坏”、“并非没有办法”、“触底才能反弹,危机到极致才能倒逼出解决方案”。
简单说,破题思路有四个。
看到这儿可能有读者觉得我疯了:亚当这种世界顶级唱将来“掀桌子”,整个华语乐坛如临大敌,无人敢说一战,你倒好,一上来四个解题思路,你是哗众取宠吧!!
真的没有,我必须跟读者坦诚,作为一个华语音综二十年以上的老观众,我见过的PK场面无数,类似的场面也不能说没有。真的没有绝望到如此地步。
介绍一点前史,以往的选秀比赛中,这种掌握了西方流行音乐演唱技巧的“猛人”不是没有,举个例子,2010年的中国台湾选秀《超级星光大道》就来了一个阎奕格。她自小在西方长大,熟悉欧美流行乐,唱腔也很西化,这是她踢馆赛的表演《Fighter》。
【阎奕格 《Fighter》|原唱:Christina Aguilera(克莉絲汀)|滿分25分 超级星光大道踢馆赛】 https://www.bilibili.com/video/BV1Pa4y1T7c9/?share_source=copy_web&vd_source=922517904a3510eda6c8e448063ad975
虽然还听出稚嫩,跟真正的欧美唱将还有差距,但对比那时候遍地芭乐的华语乐坛,已经是降维打击了。那些选秀选手当时也是一脸“这么吊怎么打”的表情。
而阎奕格拿了那一届《星光传奇赛》的冠军,也吸引了很多在海外留学或者是ABC的华人歌手回来参赛。我以前的文章《中国好声音之无责任评论》记述过这一过程:
10年的星光传奇赛中,曾经拿过2009美国K王争霸赛冠军的阎奕格得到了冠军。结果吸引了在她上一届的两位选手--2008年美国K王争霸赛冠军郑舒尹(Suby cheng)和09年第五名孟祺馨来参赛。结果这两人的名次都很不好。大家可以看看这一个PK:孟祺馨初登场唱Chrisitina的歌,结果被吴忠明给秒掉了。恰巧他唱的也是《如果没有你》。如果从唱功来说,孟祺馨无疑是比吴忠明强上很多。可惜的是她碰到了台湾的选择标准,也就是评委陈建宁所说的:“我们台湾比较往重感情。”甲霸也多次强调过,台湾的选秀标准第-条就是:情感>技巧。
由于年代久远视频找不到了。
甲霸是中国台湾的一个综艺观众和评论者,他当年评论过第一季中国好声音,并给出了台湾综艺选秀的三条标准:情感>技巧,创新>保守,自然>刻意。
所以,破题的思路就在这三者之中。比如我第一期评论中说到隔壁《天赐的声音》上张碧晨和杨坤的《在加纳共和国离婚》激起一片眼泪。华语乐坛的“情感主义”可谓根深蒂固,这某种程度上既是“桎梏”,也是音乐发展的另一种契机。
所以,技巧打不过,不如“扬长避短”去发挥我们的优势,不要硬碰硬,这正是破题的思路。其实翻看华语音综,这么多的竞技中,技巧VS情感的名场面可谓不胜枚举。甚至在这些年火热的嘻哈领域,也有硬核和走心流派的龃龉,这可谓一点也不新鲜。
而当观众听多了那种欧美乐坛的高音轰炸、紧锣密鼓后,正需要将节奏放缓来体味一下不同类型的音乐。因此,“走心”不失为一种应对的捷径。
另一种方法就是“创新”。我们可以发现,无论是当年的Jessie J,还是这次的Chanté Moore、Faouzia,她们选曲其实都很“保守”,跟欧美乐坛这些年的新潮流几乎无关。
所以,她们保守,我们就可以“突破”。以去年的例子,隔壁《乐队的夏天》上,安达乐队与瓦依那的PK可谓火星撞地球。
这是安达的《孤勇者》:
【【乐队的夏天3】安达组合《孤勇者》 这是草原夜色中千军万马的呜咽与怒吼!】 https://www.bilibili.com/video/BV19w411S74z/?share_source=copy_web&vd_source=922517904a3510eda6c8e448063ad975
安达的演唱可谓排山倒海、万马奔腾,碾压全场。而瓦依那没有与安达正面硬钢,而是选择了一首芭乐《好久不见》,并加入了雷鬼节奏,并恰到好处的改编了歌词,引得一向矜持的评委张亚东忍不住流泪。
【瓦依那改编陈奕迅《好久不见》,听壮语思念调不一样乐感】 https://www.bilibili.com/video/BV1Er4y197jN/?share_source=copy_web&vd_source=922517904a3510eda6c8e448063ad975
虽然瓦依那并未打败安达,却赢得了全场乐迷的好感,并在后面成功复活。所以,“创新”永远是成功的利器,只要你敢于去做。
另外就是自然>刻意。无论什么时候,放松,自然,友好,豁达,这些态度都是讨人喜欢的。
所以能在这个舞台上自在的玩音乐,做自己,是另一种吸引观众的法门。在这个舞台上,2018年的华晨宇,现在的黄宣,都有这样的能力。正像我之前所说,我们无论如何也成为不了“别人”,那还不如随性的“做自己”。
好,这已经是三条路了。第四条是什么呢?就是大家通常意义上所谓的“正面对刚”。
说到正面对刚,我们倒也不是没有这样的人才。这里提一个人,就是2019《明日之子》的冠军张钰琪。
张钰琪可谓年少成名,18岁就拿了全国比赛的冠军,随后到伯克利音乐学院进修。大家可以看看她在伯克利的表演视频。
【【直拍】高音给跪了!张钰琪《black sheep》炸场嗨翻】 https://www.bilibili.com/video/BV1UM4y1r7Mk/?share_source=copy_web&vd_source=922517904a3510eda6c8e448063ad975
可以说从嗓音天赋、技巧、乐感等方面几乎没有短板,跟欧美这些歌手不说战而胜之,能在各个方面有与之对抗的能力还是没有问题的。而这仍然基于一个态度,不是“计较输赢”,而是“玩音乐”。
正如B站著名的乐评人叨叨冯所说,中国音乐现在急需解决的问题叫musicianship,可以简单理解为“音乐性”。
如果我们不知道自己为什么而玩音乐,为什么而听音乐,那音乐就成了与其他的考试、竞技一样的“指标”,它不是为了快乐幸福,而只是达到目的的工具。这显然是违背音乐性的。
因此,“应战”的前提是搞清楚“为什么而歌”,只有如此,才真正有了与世界音乐对话的正确心态。
怎么没人考虑从中国的传统戏剧、民歌之类的找?
上世纪八九十年代美国的乡村音乐歌手才是乐坛艺术的天花板,随着科技的发展浮躁风渐盛,各行都在衰落!
文化差异巨大,审美不一样,没必要跟别人风格玩。我倒没觉得欧美大嗓门唱歌多好听,听多了只觉聒噪。乡村民谣倒是不错。我们唱民族和戏曲的功力可不比他们差。
让所有外国唱中文歌就可以被打败了!
中国民族音乐家和中国戏曲家人才济济,功底比欧洲唱歌剧的人都深,中国却自己不用。要知道中国古典民族音乐和戏曲,比欧洲西洋古典歌剧历史更悠久!
人家来一期就走了 怕啥