“图说师友”之冀少峰 鲁虹画，2024年7月

按： 在《中国当代艺术史2000年——2019》出版之后，我所涉及的有关中国美术史的系列著作，实际上已经由1966年写到了2019年，因为，此前我已经出版《文革与后文革美术1966——1978》与《中国当代艺术史1978年——1999》等著作。本来想接着撰写1949年——1965年的中国美术史，资料其实也收集得差不多了，可因一些客观上的原因，我决定暂时放下这一计划。那么，在今后相对空闲的写作时段，我该做些什么呢？这是我近期一直思考的问题，为此也征求过若干人的意见。由于我很同意一个朋友的建议，即借鉴意大利艺术史家乔治奥·瓦萨里的做法，将一些没有写进上述著作的重要材料，如一些艺术家、批评家、收藏家等关于艺术的趣闻轶事写出来，以为现在与往后的研究者提供补充性材料，于是我便由自己比较熟悉的师友开始了此一工作。起初，我也只是想运用文字的方式，后来又想到要以绘画的方式为每人画一幅肖像——这在很大程度上是受了方力钧画相关作品的启示，结果就有了“图说师友”的专栏，只是三十多年没画画了，还是有点手生，相信画上一段时间，会有所恢复。后经与99艺术总编杨凯商议，拟每周发一期，文字会长短不同，有话则长，无话则短，希望读者能喜欢。

——鲁虹

“出版”为媒、“策展”为继

——略记与批评家冀少峰的交往

在与我一直保持密切联系的批评家朋友中，冀少峰是较年轻的一位。按10年为一代人的说法，他比我小了一代，所以我们算是“忘年交”。如果将我们的交往分成两个阶段的话，那么，在第一阶段，我们更多是在出版方面互动；而在第二阶段，我们则更多是在策展方面互动。

2005年于石家庄，左为鲁虹，右为冀少峰

2002年5月，中央美院在山西太原和忻州举办了“新视线、新媒体”中国当代艺术研讨会，来自全国各地的10多位学者出席了会议。正是在此次会议上，我认识了冀少峰。据知，他于1999年从河北师大美术系调入河北美术出版社。但作为一个对工作极认真又特别敏感的编辑，他经常利用会下时间，积极主动地展开约稿工作，而我就是其中的对象之一。接下来，我与他不仅当场商定了结合深圳美术馆即将举办的“观念的图像——中国当代油画邀请展”出版同名画册一事，而且，接下来深圳美术馆陆续推出的系列当代油画展，以及“墨非墨”展等，还有我在其他艺术机构策划的一些展览画册都是由他编辑出版的。 ^【1】^ 事实上，我后来一系列专著的出版，也与他的大力推动有关。

《墨非墨》画册封面

主编：鲁虹

出版社：河北美术出版社

出版年：2008年

2003年12月，冀少峰应邀参加了“第一届深圳美术馆论坛”与“图像的图像——中国当代油画邀请展”的开幕式活动。在此期间，他抽空到我的办公室聊天，并问我有什么写作计划？我告诉他，在为湖北教育社主编出版了六卷本的《中国当代美术图鉴：1979-1999》（2001年）后，我一边在为湖南美术出版社主编《新世纪中国当代艺术图鉴：2000-2005》（2006年）；一边在做关于中国当代艺术史的写作提纲。其结构分为四大章二十四小节，每小节除有简短的概述之外，还以“相关链接”的方式安排了背景介绍，至于提纲的主体则是围绕一些重要作品图片做了简述。应他要求，我将做好的部分给他看了。令我始料未及，他不仅极感兴趣，同时建议马上安排在河北美术出版社出版。记得他说，这种“文图结合”的写作方法，易于阅读，能给人耳目一新之感，相信会受到广大读者的欢迎。所幸，在时任社长曹宝泉大力支持之下，名为《越界：中国先锋艺术1979~2004》（以下简称《越界》）的书很快进入了编排程序。

深圳美术馆当代油画系列画册

有相当长时间，我与冀少峰频繁用电话和邮件交流，经他建议，我又增加了“作者简介”与“中国先锋艺术大事年表”等栏目，后经反复交流碰撞终于定稿。我们共同追求的目标是： 希望本书能融学术性、知识性、历史性、文献性、直观性与可读性于一炉。 而在排版期间，他不辞劳苦，先是多次到广州与设计者、我的朋友李邦耀与王小丁沟通，接着是到深圳华新印刷厂和相关工作人员接洽。事无巨细，亲历亲为，感人至深。

《越界·中国先锋艺术 1979 - 2004》

作者：鲁虹

出版社：河北美术出版社

出版年：2006年1月

比如，为了让《越界》能赶上全国图书展销会，2005年12月31日，他坐飞机匆匆赶到了深圳，以便在华新印刷厂做完终校后立即开印。故在2006年元旦或次日，我与他都完全待在厂里——晚上，他则住在了我家。由于厂方的积极配合，月中，《越界》的几本样书顺利出版，既在全国图书展销会上广受关注，也获得了当年的国家级图书奖——金牛奖。而且在大批书籍上市后，还分别在北京三联书店（9月）、北京798的罗伯特书店与北大“风入松”书店上了排行榜。说真的，由本来的写作提纲，竟然发展成了本书文图相配的写作模式，这是我先前根本没想过的！更有令人感动的是，他协助我撰写的此书竟成了我一系列专著出版的源头：

《中国先锋艺术 1978 - 2008》

作者：鲁虹

出版社：台湾艺术家 出版社

出版年：2011年

第一，《越界》出版的第五年，即2011年11月，在我对内容做了一些增添与调整后，台湾艺术家出版社出版了《中国先锋艺术1978-2008》一书；第二，经编辑徐秋红建议，《越界》作了大幅度修改，并于2014年7月以《中国当代艺术史1978-2008》（大学教材）的形式出版，因较受师生欢迎，后加印了8次；第三，再经编辑李彤建议，又加写了10年内容的《中国当代艺术史1978-2018》（大学教材）于2021年6月出版；第四，以《越界》前20年内容为基础撰写的专业版本《中国当代艺术史1978-1999》于2013年11月在上海书画社出版，而本书的英文版于2021年1月由美国斯帕格出版公司出版（SCPG Publishing Corporation）；第五，以《越界》后10年内容为基础，并加写了10年内容的专业版《中国当代艺术史2000-2019》已经于2023年3 月在上海书画社出版，并获“2023年度影响力图书”奖。目前，此书英文版的翻译工作正在进行中。是故，每当想到这些，我都特别感激冀少峰！

《中国当代艺术30年：1978-2008》

作者: 鲁虹

出版社：湖南美术出版社

出版年：2013年8月

第一，我和冀少峰合作出版书籍相当多，比如《异化的肉身——中国先锋艺术》（与孙振华合作，2006年）《蜕变——鲁虹艺术批评文集》（2008年）《聚变：中国当代艺术图鉴：2005-2009》（ 2009年）《新中国美术60年》（上、下集，2009年）等等。在此，仅就导致他调入湖北美术馆的一本书，即《新中国美术60年》谈谈。

《中国当代艺术史 1978 - 2018》

作者：鲁虹

出版社：河北美术出版社

出版年：2021年6月第一次印刷，2023年再版

2008年9月27日，由文化部与深圳文化局合办，并为我所策划的“墨非墨——中国当代水墨展”在深圳美术馆展出，冀少峰作为该画册的责编亦应邀出席， ^【2】^ 活动之余，他告诉我，为迎接即将到来的建国60年，河北省委宣传部不但给他们社下达了一个出版任务，还拨了一笔资金，他希望我有想法能告诉他。听了他的话，我考虑多日之后便向他发去了关于《新中国美术60年》的出版计划， 其分为“上编”与“下编”，共有100多位优秀艺术家创作的200件作品拟分别编进本书。 另，此书除配上了艺术家的简历，还采用了一种图文相互映照的编辑体例，目的是希望用一种比较直观与通俗的方式吸引那些工作甚忙，却又有着艺术爱好的读者，能够像阅读连环画一样去轻松地了解新中国美术发展的大致线索。

《中国当代艺术史 1978-2008》（大学教材）

作者：鲁虹

出版社：河北美术出版社

出版年：自出版以来共重印八次

过不久，我的出书计划就批了下来，由于我先前已拥有较充分的资料，加上冀少峰与团队的得力工作，本书于2009年9月顺利推出，设计由李邦耀亲自操刀。出于扩大该书影响的考虑，经时任湖北艺术馆（后改名为湖北美术术馆）馆长傅中望的安排，当月28日在该馆举办了《新中国美术60年》的首发式。也正是冀少峰代表河北美术出版社所作的精彩发言打动了傅中望，遂使他产生了想将冀少峰调至湖北馆出任副馆长的想法。后经多方做工作，冀少峰终于在次年8月调至湖北馆，由此也开始了他人生新的征程。

新中国美术60年上编外封

新中国美术60年下编外封

事实表明，从冀少峰于2010年调到湖北美术馆开始，我和他的学术互动就转到了策展方面，比如，2011年11月，我就与他在深圳美术馆、北京贵点美术馆、石家庄当代艺术馆共同策划了“历史的图像”展；2012年12月，我与他在湖北美术馆策办了“再水墨——中国当代水墨邀请展”——此展后来又转移到北京今日美术馆展出；2013年我与他在湖北美术馆策办了“再肖像：当代艺术展，而且，同年4月，我在北京中国美术馆策划“水墨新维度”展时，还特邀他作为最年轻的学术委员出席……因为这方面的例子太多，故不作赘述了。

《新中国美术60年》的首发式在湖北美术馆举行

2009年

2014年元月，我从深圳美术馆退休，由于接受中电光谷和黄立平先生的聘请，出任了武汉合美术馆执行馆长，这也使我和冀少峰在策展与做学术活动方面有了更多合作机会——特别是在“@武汉组委会”成立后，其密度是大大加强了。而从与冀少峰的长期接触中我深深感到，他为人厚道，既有北方人的大气，也有南方人的细腻，加上情商特别高，办事总能站在对方的角度考虑问题，故特别好合作。相信对于这一点，许多人都有强烈感受。

“王广义：存在与超验”展览现场

合美术馆 2016-2017

2016年，合美术馆、湖北美术馆与武汉大学万林艺术博物馆分别向艺术家方力钧发出了办展邀请，此外，合美术馆亦向艺术家王广义发出了办展邀请。为了使三馆在展览与传播方面形成更广泛的影响，经黄立平先生、方力钧与冀少峰的建议，以上三馆与有关人员在合美术馆咖啡厅开了个碰头会。后为冀少峰提议，协调好三馆办展事宜的机构就命名为“@武汉组委会”，在他看来，第一，“@武汉”的概念寓意着大数据、云计算或互联网+的时代；第二，其发音与英文“艺术”的发音极为相似，更与其他几个城市的艺术品牌有一定的差异性。

大家完全同意他的想法，于是，这方面的信息很快就发出去了。经认真筹办，当年11月，“存在与超验——王广义个展”“再识方力钧”展与“方力钧文献展”先后在合美术馆、湖北美术馆或武大万林美术馆成功举办，也因为三馆联动，通力合作，即在展览、选题确立、嘉宾接待、公共教育、媒体传播、学术研究与研讨、作品展陈方式等诸多方面，展示出一个合作共赢的武汉美术界，更由于其规模、艺术家参与的力度、公众的积极支持度、媒体的关注度前所未有，所以成为了2016年热议的一个文化现象。

“多重叙事：张晓刚艺术档案1975-2018”展览现场

合美术馆，2018

与此相关，武汉美术馆界特别团结的说法，也在全国艺术界传播了开去。另外，为了形成“@武汉.2018”期间重要的一个亮点，黄立平先生、冀少峰与我曾同到北京张晓刚工作室，事先商定在湖北美术馆举办张晓刚油画展，在合美术馆举办张晓刚文献展的联动计划。后经认真筹备，“舞台：张晓刚2008-2018”展与“多重叙事：张晓刚艺术档案2008-2018”展于2018年12月15日的上、下午分别在两馆开幕。国内外一大批重要的理论家、批评家、艺术家以及媒体参加了相关活动，进而传为佳话。

与湖北的朋友看望周韶华先生

2018年春节

按湖北省文化厅的安排，冀少峰于2016年接任馆长，此时，他已成功完成了由出版家向美术馆馆长或策展人的过渡，其成果累累，如2013年他和亚历山德罗·里瓦在第55届威尼斯双年展合作策划了“对望：中意当代艺术展”，并获“最佳策划奖”、2014年他和严舒黎、付晓东合作，在湖北美术馆策划了“再现代：第三届美术文献展”、2017年在湖北美术学院美术馆策划了“周韶华与马库斯·吕佩尔茨双个展”、2019年他和吴洪亮、尚辉、杨晓洋合作，在OCAT深圳馆策划了“第十届深圳国际水墨双年展”、2020年在合美术馆策划了“@武汉2020·楔子：傅中望”展、2021年在湖南省博物馆策划了“方力钧版画”展等等，还有，近些年文化旅游部举办的美术馆馆长培训班，每每邀请他作为授课老师等，都足以说明各界对他的学术认可。

《@武汉：2020》海报

“楔子：傅中望”展览现场

合美术馆，2020年

有一点让大家特别感动，即无论在专业上对傅中望的尊重，还是生活上对傅中望的照顾，冀少峰都做得有口皆碑。就前者而言，冀少峰带领他的团队不仅将由傅中望开创的工业版画、美术文献、三官殿1号、当代漆艺等系列艺术展越办越好，而且将每年举办的@武汉等项目做得风风火火，有声有色。事实上，也由于两任馆长的特殊关系，湖北美术馆的事业如今是蒸蒸日上，一马平川。其影响远播；而就后者而言，即在许多细节上对傅中望的精心照顾，如傅中望出外开会安排车辆，还有看病安排人员照顾等等，他都会亲自料理得非常到位……在我看来，其与许多行政和专业机构的类似情况相比起来，不说凤毛麟角，也为数不多！

《@武汉：再识方力钧》展览现场

湖北美术馆，2016-2017

策展人：冀少峰

前不久，在一次朋友们聊天的时候，有人开玩笑似地借用了名文《纪念白求恩》的表述方式说道：“一个外地人，不远千里来到武汉，为了武汉人民的美术事业，贡献了全部的才华和精力，牺牲了很多个人与家庭的生活。这是什么精神？这是为了艺术而无私贡献的精神。”此话虽为玩笑，但的确对冀少峰进行了精准而到位的评价！

2024年8月22日于武汉合美术馆

冀少峰，1965年6月出生于河北省邯郸市。1990年毕业于河北师范学院历史教育系，获学士学位。1996年结业于中央美术学院美术史系。现为湖北美术馆馆长，曾任河北美术出版社编审、河北省美术家协会副秘书长、石家庄当代美术馆艺术总监、《当代学院艺术》执行主编。自20世纪90年代中期以来，致力于中国当代艺术的批评与研究，已发表当代艺术批评文字80余万，并策划过多个有影响的大展与活动。

注：

【1】在冀少峰兼任石家庄当代艺术馆艺术总监的时候，由深圳美术馆所推出的“共振”当代油画展等还应邀去展出过。

【2】“墨非墨——中国当代水墨展”后于12月12日在北京今日美术馆展出，2009年4月1日在美国费城德雷塞尔大学艺术馆展出。接下来，该展又于当年9月2日在波兰华沙王宫博物馆展出， 10月10日在匈牙利农业博物馆展出， 11月3日在罗马利亚现代艺术博物馆展出，2010年1月5日在克罗地亚科学艺术院雕塑博物馆展出。