古典的回响——溪客旧庐藏明清文人绘画展

书艺飘香 2024-08-21 20:19:06
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来源 l 苏州博物馆分享 l 书艺公社(ID:shufaorg) 文物,承载灿烂文明,传承历史文化,维系民族精神。 中华民族在悠久的历史长河中,留存了灿若星辰的文物珍宝。 这些散落于民间的珍宝,因“藏”而传承千年,形成了一座底蕴深厚的文化宝藏。 2021年,国家文物局等多部门联合出台的《关于加强民间收藏文物管理促进文物市场有序发展的意见》,从制度层面为我们发掘这座民间文化宝藏进一步“松绑”。 “藏天下”系列展览孕育而生,将民间珍藏陈列于文化殿堂,为广大观众带来文化盛宴。 “藏”之于民间,是源自融入血脉的文化基因,是对中华文明辉煌成就的高度认同和珍视。 “藏天下”之于苏州博物馆,非一馆之囿,乃四海之广; 非一己之私,乃万众之享。 苏州博物馆期待通过此系列展览,让更多社会藏家感受到博物馆在保护利用文物资源、传承弘扬传统文化上所做的不懈努力,进一步加深藏家对博物馆的信任,从而更好地拓宽文物入藏渠道,不断丰富苏州博物馆的馆藏体系,构建可持续发展的文化生态。 藏天下系列的首期展览“古典的回响: 溪客旧庐藏明清文人绘画展”,就在今天已经开展啦! 本次展出的全部60件/套展品都是来自溪客旧庐的收藏,展览以风格史为脉络,反应和诠释了15-19世纪的文人画风格发展主线,具体呈现跨越五个世纪的文人绘画历史。

吴门绘画与

十九世纪江南画坛的吴派趣味

十五世纪时,苏州地区形成了以沈周、文徵明为领袖的吴门画派。 他们通过赵孟頫与元四家(黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙)上溯五代董源、巨然,融汇古代风格而形成了自己的绘画语言。 吴派在明代中期以后影响至巨,追随者甚众,绵延逾百年之久。 文徵明《五冈图》立轴 纸本 水墨 132.5厘米×65.3厘米 本次展览特别将明代吴门画派与十九世纪江南画家复兴吴门风格的作品放在一起,意在呈现吴派风格在明代中期确立,又在十九世纪复兴与流变的概貌。 钱杜《天池石壁图》立轴 纸本 设色 107厘米×28厘米晚明与清初的多种风格 十六世纪中期以后,随着文徵明等重要画家相继下世,吴门画派渐趋式微。 与此同时,周边地区如松江、嘉定、新安等地的画家却十分活跃,他们试图打破吴派的语言束缚,纷纷实验新的风格。 王时敏《为简菴作山水》立轴 纸本 水墨 99厘米×42.5厘米 清顺治十年(1653) 松江董其昌主张博通古法而后集大成,引领山水画“仿古”风潮,太仓王时敏、王鉴及嘉定李流芳等人承继和推扬了他的理念。 还有程嘉燧、项圣谟、程正揆等等,这些画家共同织就出明清之际山水画史气象万千、流派纷呈的网络。

项圣谟《听泉图》立轴 纸本 设色

82厘米×38厘米

清代的正统 清人论画讲究“正派”,“派”指传承,“正”别优劣。 “正派”以王翚、王原祁为宗,他们是董其昌—王时敏、王鉴“师古”派系在清初的赓续和传播者。 王原祁《春崦翠霭》 立轴 纸本 设色 133厘米×61.5厘米 清康熙四十三年(1704) 王时敏和王鉴在董其昌的理论框架之下进行更为开阔包容的创作实践,发展出比董更有逻辑而稳健的构图以及经过整理规范化的笔墨,这些被王翚和王原祁继承。 王翬《仿倪董山水》 手卷 纸本 水墨 23厘米×145厘米 清康熙三十六年(1697) 乾隆十词臣画家 本次展览我们特别展现了“乾隆十词臣”这样一个画家群体,旨在集中呈现他们推进“正统派”山水画的创作实践,平衡以往美术史研究对其重要性的忽略。 “乾隆十词臣画家”指邹一桂、张鹏翀、董邦达、励宗万、蒋溥、钱载、张若霭、钱维城、张若澄和董诰。 蒋溥《邓尉山图》《虎丘山图》 对卷 纸本 设色 10.4厘米×75.5厘米 清乾隆十六年至二十一年(1751-1756) 由于皇室的深度参与,十八世纪的上层文官中出现了“词臣画家”群体,他们把董其昌至王原祁以来的笔墨语言推演得更为精微,山水画也不只局限于斋头品题,还具有纪实、装饰、宣扬政教等功能。 董邦达《溪上烟树》 立轴 纸本 水墨 63.6厘米×28.7厘米花卉 十七世纪时,吴派小写意风格是江南地区花鸟绘画的主流,然即如吴派山水一样,其时的花鸟画也陷入了陈陈相因的窘境。 恽寿平的出现可谓“一洗时习”,他远追北宋徐崇嗣所创之“没骨”笔法,作花卉不用墨笔勾勒,全以彩色染成,后人称其对“写生一派有起衰之功”。 恽寿平《花卉册》 册页 纸本 设色 26厘米×34厘米 (画八页、跋二页) 清康熙十九年(1680) 恽氏的花卉造型精准,赋色雅妍,在清初宫廷与上层文士中大受欢迎,蒋廷锡、邹一桂、蒋溥、钱维城、董诰等一众词臣无不追随恽氏画风以邀宸赏。 这股革新写生花卉的潮流也波及到写意花卉,画家们更关注造型的准确性,而不是一味地逸笔草草。 邹一桂《仿徐黄花鸟》 立轴 纸本 设色 157厘米×48厘米 明清文人绘画发展史是一部不断回到古典、向古典致敬的历史。 画家们试图在古代典范中找回绘画的真然本色,去发现新知识、新动力。 他们重新发现并厘清了已经变得模糊的古典绘画语言,不断尝试新的可能性,创造出属于自己的传统和经典。 正是缘于画家们自觉的画史意识,中国山水画的发展才始终没有脱离前代的经典,也因此而创造了每一个时代的辉煌。 8月9日-11月10日,苏州博物馆邀请您见证一场在中国画史上绝无仅有的,文艺复兴式的绘画复古运动。

藏天下

古典的回响

溪客旧庐藏明清文人绘画展

展览时间

2024年8月9日 - 11月10日

展览地点

苏州博物馆西馆(长江路399号)

三楼书画厅 特展厅

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书艺飘香

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