黑白画映的中国式音乐
我国的动画片曾盛极一时，并不输于欧美日本的动画片，从最早的《铁扇公主》再到鼎盛之作《大闹天宫》都在世界动画电影史上留下过中国动画的足迹。
而在我国动画发展的兴旺时期，水墨山水动画片甚至杀出一条中国特色的写意之路。
从试笔之作《小蝌蚪找妈妈》到得奖的《牧笛》再到1988年的顶峰《山水情》，水墨动画以他绝无仅有的干净、宁静和深远打动着国内国外喜欢动画片的人们。
水墨动画来自于中国传统的水墨山水图，以它的留白给予遐想，以它的写意给予意境，以它的线描给予内容，配以清脆的笛声，婉转的琵琶声，以及低沉的古筝，再谱入上千年流传下来的古乐歌谱，谁听了都会心动，都会神往呢。
《山水情》是水墨动画的绝片，自此之后没有出现能够超越它的作品，它的成功在于它的成熟，在于它在创作前期已经有了比较完整的框架。
在作品中的人物动作，山的走向，水的流动，风的吹拂，一笔一划的中国画风韵陶醉人心。但是不尽人意的却是，水墨动画虽然在中国动画史上成为绝唱，可在这部片子之后，中国没有再出现这样优秀并堪称成熟的水墨动画作品了。
因为从1988年到1992年，《山水情》曾经荣获多项国际奖项，也被中国堪称为当时最多拿奖的动画片。
着眼于古典音乐在动画剧情创作中运用，表现音乐对情绪起伏的掌握
对古典音乐深入领悟
与我们一般了解的动画创作模式相反，如果在画面表现中结合音乐本身的情绪起伏与气氛表现来表述剧情，而不只是把背景音乐仅仅看作是主体上的产品附加和修饰，应该深入地研究音乐的特有规律和性质。
要求是这样但是想做到这点就要苛求背景音乐创作人员拥有全面的知识积累，这样高要求的音乐配合就对动画人才的素质乃至培养机构都提出了较高的要求。
如果我们想作出高水平的动画作品那么我们就要拿出专业的精神来对待动画各个方面的能力挑战，所谓的木桶原则，也是如此，高水平的影片自然有高水平的制作，任何方面的短板都是造成结果失败的原因。
古典音乐情绪的渲染
音乐的渲染力是谁都不可以小视的，音乐的作用在影片中更随性一些，就像组成他的乐符，就像一把把下的钥匙，打开了观众的耳朵，在耳朵的带领下进入视听盛宴的饕餮大餐。
记得在《狮子王》里，辛巴和女朋友相遇时响起的是《今夜你能感受到爱么？》这首美妙的抒情歌曲，当你听到时，你甚至可以闭上眼睛都能想象到那美好的画面。
只见在那树林深处，朦胧见得两个如胶似漆的恋人，互相追逐着、嬉闹着，他们的欢乐行为，几乎让所有的动物感染了，它们仿佛一齐停下脚步，竖起耳朵，静静地倾听着。音乐好像是从远处飘来，轻缓舒尔，生怕搅乱了恋人们的甜蜜相处。
就是这仿佛隐藏于背后的音乐把画面中的气氛缓慢的推向了高潮，给人们留下了无穷的回味。所以动画片中的音乐合理恰当的运用，就会打开观众与影片沟通的渠道。随着音乐的不断渲染，情绪也将被送达到一定的高峰。
音乐的欢乐与舒缓，它能给故事情节起到画龙点睛的妙用，也能给观众们增添无限的深情和无限畅想。
当这首令人心旷神怡的爱情乐曲，插放在影片中，上映后立即引起了轰动，，继而在全球盛行一时，而且经常成为被商业模仿的动画电影音乐的经典楷模，其他影视动画也纷纷跟学，用以自己的影片效果。起到了前所未有的推动作用。
其实，在视频生活中，有时在某个场景段落的小段插曲配乐中，也能看出创作人的精心设计，让人耳目一新。
例如，像花木兰偷偷离家从军的经典段落，在《花木兰》剧中，可以从画面中看出，男扮女装的花木兰在偷剑、削发、披甲、上马、转头、奔赴军营等一系列动作，看上去帅气精炼、展现了花木兰的英姿飒爽的男儿气质，也为她在后来的沙场上英勇表现埋下了伏笔。
现在我们可以看出，并非只有电影歌曲引人入胜，那么，在动画中，这种一气呵成的剪辑效果成功之处就是要归功于音乐的配给。
《花木兰》里这段气氛性背景音乐，气势哀伤却坚定，从整体上看，节奏感极其简洁，以细微的手笔，将人物情绪的变化制作的起落有致，从而掩盖了各种音效的缺失，有以音节刻画为基点，细腻地表现出花木兰开始时为父亲担心，然而思考之后决定替父从军，但又流露出对即将离家的不舍情怀，然而最终为了国家，为了老父亲，身为女儿的花木兰毅然挥手而去。剧中人物的一番复杂的内心表白，刻画的淋漓尽致。
音乐即成为花木兰内心描绘的载体，她的各种犹豫、挣扎、冲动和坚决情绪都被音乐音效以宣泄的手法详尽的表现出来。
而音乐的表现手法，则成为花木兰这一人物内心描绘的载体，她的各种犹豫和矛盾的心理，冲动和坚决的情绪，又都是通过音乐音效加以宣泄的手法详尽的表现出来。
所以，给这段人物的配乐与音响效果的结合也是天衣无缝的，很好的弥补了场景中不足的风声、雨声、雷声、闪电打击声、拔剑声、削发声、马啼声，以及小心翼翼牵马的马蹄之声等等，由于这些音效与音乐完美地融合，从而使这一段落如此多的动作和情感，才得以如潮水般的宣泄，感动人心的视听效果也就达到了。
在动画片中，并非只有主题音乐应用古典音乐元素，其实用处最多也是最大的地方在于背景音乐。古典音乐元素中很大一部分包括民族音乐。
例如鼓点、唢呐、罗刹等等，在动画片《花木兰》中，美国作曲家音乐家们也是下足了功夫，之前我们说道经典片段“花木兰离家”中，从她得知父亲被征兵后，背景音乐就全部运用的是民族乐器，她的惆怅用的是唢呐，她的下定决心是中古，而之后一连串的动作叠加则是鼓点唢呐罗刹等民族乐器的交响汇合配合着一系列动作，画面表现的精炼完美、干净利落。
这一片段的完成节奏的掌控完全归功于音乐，一气呵成的背景音乐把木兰离家的不舍，下定决心体现从军的豪情表现的淋漓尽致，细腻的动作配合强烈的鼓点，视听效果达到了最大化。
画外音弥补了场景中不足这些音效与音乐完美地融合到一起，使这一段落如此多的动作情感如潮水般的宣泄，而这也收到了感动人心的视听效果，完美呈现了她的纠结、果敢，音乐的情绪载体特质被很好的利用。
由此可见，我们在《花木兰》的动画制作中看出，如果把民族交响乐、古典弦乐交响乐、现代电声音乐这些流行元素，辅以电声演绎伴奏，加以合理的表现运用，声效的内容将有极大的丰富扩充。
而我们坚信，只有这样，才会大大加强动画片与时代相联系的时代感，与时俱进的精神感和美妙感，像美国动画片那样将会更加深入人心，更加深受观众的喜爱和青睐。
