在演艺圈，“演技”二字总被拿来说事儿，借“演技”发挥的表演类竞技节目也时不时总能掀起一波波流量。
但大多时候，市场上的节目都是开门见山就考评演技，但实际上，究竟什么是演技？怎样高效为表演新人提升演技？这些核心问题反而被忽视了。
“用力过猛”、“表演模式化”、“千人一面”、“痕迹太重”、“看你表演如坐针毡”……一部部节目过后，空闻毒舌点评，却鲜少有能让“演技”二字真正落地的，演技垂直类节目的痛点始终存在。
掰开揉碎、事无巨细搞科目培训
对新人如此狠绝，真能提升“演技”吗？
最近看了档名叫《我是女演员》的节目，原本以为会跟“以前那些节目”没什么不同，但实则不然。
上周的先导片上来就是唱跳，一期先导就搞定了分班，看得人一惊，这节奏也太快了吧，为什么不按套路来？接下来正式的节目要播什么？
然后没想到的是，《我是女演员》第一期节目正式上线后，热度直接爆表。众多热搜话题中，#刘涛 可以把我p掉的#甚至冲上了微博热搜第一。
这还不算，认真看完了这周开播的第一期全片，更感受到这档节目不仅有热度，更有尺度，对姑娘们真是“狠”！上来就27进6，死亡玩法有没有？
小考安排得也很另类，别人家都在搞超强视觉冲击的场景布置、灯光舞美，但《我是女演员》却在玩原生态，开放式的表演现场、学员们混在一起同时进行各路battle……
给人最直观的感受就是“无包装”，剔除滤镜，直接干，让观众感觉像是身处实验性剧场。
配音小考时，在一片嘈杂的环境中九个学员同时配音，刘涛走到谁身后就扩放她的配音；
情绪训练时，被几十台摄像机怼脸，姑娘们跪在地上说哭就哭，同时还要抗不适配的BGM干扰；
跳舞时舞种跟赛制不搭噶？不好意思，看你自己的应变发挥啦！
怎么说呢？狠是真的狠，但细细想来，这不就是剧组片场的日常吗？
嘈杂的环境，一秒入戏的专注，能应对突发状况的应变能力，这些都是优秀演员应该具备的素质。能扛得住这种演技考核，脱颖而出的，自然是演员好苗子。
比如爆发力惊人、哭得格外真实的乌日丽格，还有表演有节奏、有交流的高容方都挺抢眼的。
不过，大多数学员的表演都是不在线的，最多只能算贡献个表情包，瞪眼、撇嘴、腿发抖，额，惊掉下巴~
我总结出来一个经验，那就是千万不要对这群新人抱有太高期望！因为她们真的都很“白纸”，所以更需要这么一档不嫌麻烦设置如此细致科目的节目来“救命”。
听说还会有吊威亚、练台风、塑形体等只有专业表演院校才会涉及到的训练，对姑娘们来讲，真的再好不过！未来想混迹表演圈，过了《我是女演员》这道门槛，才有些许机会。
真正的“演技修炼场”
但愿姑娘们能抗住压力
实话实说，先导片和第一集正片过后，《我是女演员》的评价和口碑还是有分化的。
有人看过学员阵容后自动为部分熟面孔打call；有人认为有刘涛把关，培养出来的新生代女演员值得期待；但是也有观众提出了“教导团男女比例失衡”的问题。
但随着节目进程的推进，似乎越来越多人将关注焦点拉回到了对《我是女演员》节目核心，也就是新生代女演员如何感知演技、提升演技的关注。
当然，节目这样“事无巨细”呈现“演技孵化过程”的结果，可能会让节目看似没有那么“激烈精彩”，甚至节目的亮点“一镜到底”、“即兴考核”在最终表现出来时也会有些尴尬。
的确，《我是女演员》贡献的笑点也不少，一群没什么经验的女演员聚在一起有多“可怕”？看看李治廷在表演中被耙子打伤脸就多少能感受到一二。疼，实在是疼！
学员们在时不时的“舞台失控”中逐渐成长，现场的评论员在“尴尬到脚趾抠地”的氛围里渐渐生出希望，都是“打工人”，谁还没有个适应的过程？
当然，鉴于27位学员还都是新人，水准、基础也参差不齐，当前阶段表演尴尬、现场翻车偶有发生，这都挺正常。个人认为，她们的上升的空间才是这档节目值得期待的点。
新人们从懵懂到出师的成长过程正是节目真实的表现，并且这样未经过剪辑、原声呈现的表演，不同于大众习以为常的经过“修饰”的剧目，这对新人演员来讲，虽是艰巨的考验，但能让观众真正感受到谁才是那个最终能端得起演员这碗饭的人。
要我说，《我是女演员》是真正的“演技修炼场”。
教导主任刘涛也说了，“不成熟的演员，诠释经典，还要接受最严厉的市场评定，一定是最艰难的事情。”但她们要经受的，就是提前适应最严厉的市场，《我是女演员》的最大价值是搭建了这样一个平台。
班主任还“靠脸吃饭”呢
他们能带好学生吗？
前有狠绝的赛制、后有严厉的市场考核，强压之下，初出茅庐的学员们又该如何自救？
这里不得不提到这档节目的教导团阵容，当然关于教导团我们也确实听到过一些争议。
虽然名誉校长赵雅芝、教导主任刘涛都是资历、演技都无可厚非的前辈，教研组长张晓龙中央戏剧学院形体老师、制片人的资质也OK。
但综艺班班主任郑元畅、才艺班班主任严屹宽、自定义班班主任李治廷，就连代课老师张哲瀚、龚俊，他们给人的初印象难道不是演过很多偶像剧的“流量idol”吗？
或者说，相比演技，公众似乎更在乎他们的盛世美颜与霸总范儿。
也难免让人疑惑，这样的班主任和代课老师能带好学生、传授演技吗？
其实关于这个问题，就有些见仁见智了。你可以鄙夷，目前他们自己尚且“靠脸吃饭”；你也可以说，他们跟张艺谋、陈凯歌等圈内大佬比，简直就像充话费赠送的！的确，暗地里很多人都这么想过。
但是他们有个绝对优势，就是很有亲和力，至少女学员看到他们不会“吓懵”。
看看被老戏骨张铁林“吓懵”的朱丹妮，你们就知道姑娘们在面对大佬时心理压力有多大。
赛制已经足够“狠”了，学员们也基本都还没“上道儿”，老师们要是再集体“冷脸”，那这档节目就真没法看了。与其纠结他们是否有资格当导师，不如看看他们在节目里都具体做了什么。
郑元畅教高容芳在亲密戏里要给予对手戏男演员足够的信任，从后倒训练、突袭式的公主抱，再到开诚布公的对谈，尤其当他说出那句“我被黑就算了，但我要做的是帮助你”的时候，我们感受到的是诚意。
严屹宽在对林艾泇教学的教学中，指导她“你要沉浸在自己的情感里面”，指出台词要讲出“真心”。我们能看出，严屹宽的眼神和肢体语言很容易感染对手戏演员，这种营造氛围的浸入式教学挺实用。
还有李治廷，他算得上那种很暖的班主任，他说出那句“你有老师，你有我呢，放心”，就是对学生最大的支持。
他还跟乌日丽格分享演盲人的技巧——“眼睛不要对焦”，因为她背不下来台词逐渐陷入焦躁的时候，李治廷提议“记住情绪的流畅”。
怎么说呢？他们确实在努力用自身的经验去帮助学员，规则设置是既定的，对零基础的新人来讲，最简单粗暴的经验教学，反而比说教有效。
其实，表演是逐渐“打开自我”的过程，班主任与新人们的互动也需要教学相长。第一期节目过后，我反而更期待看到，究竟要到第几期，郑元畅他们几位“鲜师”的“演技库”才会被学生掏空！
如今大方分享演技技巧、经验细节的他们，到后来会不会被天赋型的学生“碾压反超”？这些悬念，难道不比所谓的竞技结果更具吸引力吗？
一档全员都是青铜的节目，看的就是成长，就是淬炼。就像职场奋斗一样，观众的包容也是在和这些孩子们产生共鸣和链接，都是打工人，谁还没当过菜鸟呢？
说句题外话，想“看热闹”的集美们，可以每周六20点移步优酷视频，或者22点打开电视直接看江苏卫视，既然节目组都不怕“事儿大”，咱们又怕什么呢？抓紧围观去吧！
据说下周要播出正式的公演剧目了，节目组打出的“培养新生代优质女演员的东方美学演技竞赏类真人秀”title是不是在吹牛？这帮演艺圈新人的进阶之路，会继续迎来腥风血雨，还是最终会实现绝地反击，创造反转惊喜？给她们一点时间，我们拭目以待！
