2025 年 3 月 28 日，杰森・斯坦森主演的动作惊悚片《制暴：无限杀机》（英文名《A Working Man》）全球同步上映，再度以 “孤胆英雄” 形象回归大银幕。影片讲述前黑色行动特工莱文・凯德为营救老板女儿卷入跨国人口贩卖阴谋的故事，密集的动作戏与斯坦森标志性的硬汉风格成为最大卖点，却也因套路化叙事和角色塑造争议引发行业讨论。
影片在外媒评价中呈现鲜明分裂。专业影评人普遍指出其 “流水线式工业生产” 的缺陷：IGN 仅给出 3 分，直言 “剧情缺乏新意，动作戏刻意重复”，反派塑造被批 “扁平如纸片人”；烂番茄新鲜度 55%，《好莱坞报道者》等媒体认为导演大卫・阿耶延续了《养蜂人》的 “退隐特工复仇” 模板，却未能突破类型框架，沦为 “暴力场面的堆砌”。
但在观众端，影片收获了 “爽片爱好者” 的认可。社交媒体上，“斯坦森拳拳到肉的打戏依然能打”“工地钢筋格斗和电钻爆头场景冲击力拉满” 等评价高频出现。不过，也有观众调侃角色 “比《疾速追杀》的约翰・威克更无敌”，反派降智设定（如俄罗斯黑帮被单人团灭）和剧情漏洞引发吐槽，认为 “爽感建立在逻辑崩塌之上”。
二、动作设计：极致暴力美学与创新乏力的矛盾作为斯坦森的拿手好戏，影片动作戏延续了其 “硬核实战派” 风格：狭窄车厢内的近身肉搏、利用工地器械的即兴格斗、精准爆头的枪战戏，均被粉丝称为 “近年最原汁原味的斯坦森式打戏”。然而，专业影评人指出，这些设计并未超越《机械师》《速度与激情》的框架，“一人灭团” 的桥段被批 “将反派智商降至冰点”，暴力场景虽密集却缺乏叙事张力，陷入 “为打而打” 的窠臼。
三、叙事与主题：浅尝辄止的类型片困境影片试图在动作爽感中融入社会议题，如人口贩卖的黑暗面，但对女性受害者的刻画停留在惊悚化呈现，未能深入挖掘背后的社会根源，被批评 “消费苦难”。角色塑造方面，斯坦森的 “沉默硬汉” 形象虽契合定位，却缺乏情感弧光 —— 家庭矛盾、心理创伤等支线匆匆带过，反派阵营的 “丝绸运动服双胞胎”“吸血鬼式父亲” 等设定更显荒诞，削弱了故事可信度。
四、市场表现：审美疲劳下的票房遇冷在内地市场，影片首日票房仅 330 万元，排片占比 16.5%，远低于同期动画电影《哪吒 2》的 2697 万元，折射出观众对 “斯坦森式爽片” 的审美疲劳。对比导演前作《养蜂人》，《制暴》因更显疲态的套路化叙事，被业内认为 “未能复制前者的话题热度”。
五、类型片启示：爽感之外，需要更锋利的剧本《制暴：无限杀机》的争议，本质上暴露了动作片在 “爽感” 与 “深度” 间的失衡。斯坦森的银幕魅力仍能支撑票房基本盘，但若一味依赖 “孤胆英雄灭反派” 的公式，终将面临观众倦怠。正如豆瓣网友所言：“杰森的拳头依然有力，但需要更锋利的剧本。” 未来动作片若想突破瓶颈，或需在类型融合（如《暴力之夜》的喜剧 + 暴力）或社会议题挖掘（如《疾速追杀》对杀手伦理的探讨）上寻找新路径。
结语《制暴：无限杀机》是一部典型的 “斯坦森式爽片”，精准满足了动作片爱好者对肾上腺素的需求，却也因叙事短板成为类型片内卷的缩影。它或许能在流媒体时代凭借碎片化观看收获二次热度，却难掩传统动作片在创意突围上的迫切性 —— 当观众对 “一人成军” 的神话渐感麻木，唯有在故事肌理与情感共鸣上深耕，才能让硬核动作片焕发新的生命力。
