苏轼的人生可谓是起伏跌宕。19岁时与父兄进京赶考，才华横溢的他一举成名，受到主考官欧阳修的青睐。
看似光明的前程却被父母相继离世的噩耗打断，不得自返乡守孝。这一别，竟成为他人生的重要转折点。
在守孝期间，苏轼深入研读经典，潜心创作，形成了独特的文风。这段经历也让他对生死有了更深的领悟，在其后的创作中常见生死相依、悲喜交织的意境。
守孝期满后，他在朝廷中游走于不同派系之间，既要应对王安石变法带来的政治压力，又要平衡新旧党争。这期间，他创作了大量针砭时弊的诗文，也正是这些作品为他日后的政治困境埋下伏笔。
在元丰三年，他因"乌台诗案"被贬黄州，开启了漫长的贬谪生涯。可正是这些起起落落的经历，让他的文学创作更加丰富多彩，在诗、词、散文等多个领域都达到了前所未有的高度。
他在黄州时期的《赤壁赋》，寄托了对人生无常的深刻感悟；在惠州、儋州的流放岁月里，创作了大量描写南方风物的佳作，展现了独特的审美视角和人文关怀。
这些经历不仅塑造了苏轼豁达豁达的人格，也让他的作品具有了强大的感染力，影响了后世数百年的文学创作。
1101年的一个春日，年过花甲的苏轼在北归途中来到庐山。他寻访老友王友道时，意外得知这位道士朋友已不再过清修生活。
一家表面是酒楼实为青楼的场所，成了王友道常驻之地。这位本该修身养性的道士，整日流连于温柔乡中。
在得知这个消息后，苏轼内心颇为复杂。他回想起与王友道相识的往事：当年在黄州贬所，正是王友道以道门中人的超然态度开导他，帮助他走出仕途受挫的阴霾。
两人常常畅谈道家思想，探讨养生之道，留下了许多脍炙人口的诗词唱和。如今故地重访，却见昔日的高人雅士沉迷酒色，这种强烈的反差让苏轼既惊讶又惋惜。
他深知道教修行讲究清静无为，而王友道的行为不仅有违道家戒律，更可能损害身心。作为挚友，他既担心王友道的健康，也忧虑其道途。
而面对这样的情况，他没有选择直接规劝，而是借助诗词的含蓄表达方式，既保全了朋友的面子，又委婉地表达了自己的关切之情。
《临江仙·赠王友道》：“谁道东阳都瘦损，凝然点漆精神。瑶林终自隔风尘。试看披鹤氅，仍是谪仙人。省可清言挥玉麈[ zhǔ ]，真须保器全真。风流何似道家纯。不应同蜀客，惟爱卓文君。”
这首词巧妙地融合了赞美与劝诫。词的上阕，苏轼用东阳沈约等典故，赞美王友道的才华与气度。下阕则委婉指出他沉迷女色的问题，希望他能重拾道心。
整首词的写作手法极具匠心，上阕中借用沈约典故不仅是对王友道才学的肯定，更暗含对其当前处境的担忧。
沈约虽有才名，却因过度贪恋声色而被时人诟病，这个典故的运用既显示了苏轼的文学功底，也暗示了他对友人的期许。
词中还巧妙运用了道家清修与红尘欲望的对比，以"银河" "星辰"等意象暗喻道途高洁，以"卓文君"影射世俗牵绊。这种多层次的表达方式，让整首词既有劝诫之意，又不失文学品味。
在结构上，苏轼采用先褒后贬、由实转虚的写作手法，使全词在委婉中见真情，在含蓄处显文采。
特别是，词中虽有规劝之意，却并未采用说教口吻，而是以朋友间的关切之情为主导，这种创作手法不仅展现了苏轼的文学造诣，更体现了他处理人际关系的智慧。
再加上词中优美的意象和流畅的韵律，使这首劝诫词不仅达到了规劝的目的，更成为了一篇艺术性极高的文学作品。
王友道收到这首词后不但没有生气，反而与身边好友分享，引得众人会心一笑。这种以文会友、互相规劝的方式，展现了古代文人间的真挚情谊。
谁能想到，这竟是两位好友的最后一次相见。三个月后，苏轼在北归途中病逝，年仅64岁。
这首看似平常的劝诫词，在现代社会却引发了意想不到的争议。男性读者看后觉得风趣有趣，女性读者却颇有微词。
争议的焦点在于词中"不应同蜀客，唯爱卓文君"一句。这种观点差异的产生，深深植根于现代社会性别意识的觉醒和价值观念的转变。
在当代女性看来，这句词似乎暗示"天涯何处无芳草"的轻浮态度。她们关注的不仅是词作本身的艺术价值，更多的是其中潜藏的性别观念。
他们指出，将女性简单地等同于"温柔乡"或修行路上的"绊脚石"，反映了传统社会对女性的刻板印象和偏见。
同时，以"卓文君"为喻，似乎暗示女性只是男性生活中的点缀或消遣，这种观念与现代社会追求的性别平等格格不入。
而在文学批评的层面，这种争议也引发了对古典文学作品如何在现代语境下被解读和评价的深入讨论。
有学者认为，不能简单地用现代价值观来否定古典作品的艺术价值，但同时也要正视其中可能存在的性别偏见。
这种争议不仅涉及文学批评的方法论，更触及了文化传承与现代价值观之间的复杂关系。
一些文学研究者指出，这种争议恰恰说明了古典文学在当代社会仍具有强大的生命力，能够引发人们对社会性别关系的深入思考。
