陈胜近年来的创作，画面整体呈现出精致典雅又宁静幽深的艺术性，雅致的灰色调，色艳而不俗，物象之间的冷暖对比、颜色明度对比恰到好处，使之与环境相融浑然天成，营造出远观有色而近听无声的灵动氛围。

这些作品是他对生活的观察认识与理解体会的再造，或浓郁醇厚，或恬淡清朗，是画家心绪与记忆的具象化表达。通过鸟语花言，倾诉内心的真情实感，描绘最真挚的心境。

陈胜：出生于陕西宝鸡，21岁时移居湖南长沙，随后开始从事美术工作。2011年，他进入南京艺术学院学习，得江宏伟及多位前辈的指点，在花鸟画创作上收获颇丰。现在南京工作、生活。

陈胜一直致力于描绘花鸟世界。在这些年里，他一直在进行对传统重彩技法的传承和创新：一是逐渐恢复画家自制矿物颜料，自己加工所需的精粗、自己调和所需浓度的胶矾液;二是试验不同矿物颜料的调合、矿物颜料与植物颜料的调合、矿物颜料与现代人造矿物颜料、化学颜料的调合;三是矿物颜料的分染、薄涂等技法的运用。

陈胜一直坚持写生，“以万物为师，以生机为运”作为自己的创作宗旨。自然中的一草一木都是他创作的灵感来源。每一幅工笔花鸟画都是他匠心独运的叠加和累积。陈胜画中的草木鸟兽虽然都来源于自然，但他不是直接照搬，而是深入自然，认真观察，通过自身感受用画笔呈现出来，让花鸟在纸上“活”了起来。

陈胜：我对工笔的概念理解单纯从字面上是工整细致，对于绘画来说工整细致的不一定是高级的，过分的追求工整细致很容易陷入俗气、工匠制作。我就是要摆脱这种工匠风格，让它变得高雅，增加它的文学性。”

我想艺术的本质还是源于人对美有着本能的喜爱与追求。西方艺术论有说艺术是“有意味的形式”，大致也是指思想性、趣味性和形式美、技术美的完美结合。因此，如果观众看我作品能由衷的得到美的感动并能体会到我对自然的无上热爱，就是对我创作的最好肯定。

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