对笔法认知的不同是田书和崔寒柏差距的根源

崔寒柏先生对自己的楷书是极为自信的，他斩获第七届兰亭金奖的一组作品中有两幅是楷书，并且都是在其直播间在网友的见证下一次创作成功的，这样的能力和自信，足以证明崔寒柏先生楷书造诣之深厚。

同样对自己楷书颇为自信的还有田英章所代表的田书一派，作为“田楷”创始人，田英章被很多粉丝誉为当代楷圣，门徒弟子颇多，影响力很大。

然而细品双方的楷书作品，却能明显的感受到巨大的差距，崔寒柏楷书胜在韵致，而田书却困于呆板，这种差距的存在，并非完全源于双方书法水平的差距，而是双方书法理念的不同造成的，特别是双方对笔法的认知不同是主要根源。

崔寒柏曾多次在直播中讲解自己对笔法的认知，他认为笔法是为了流畅书写服务的，笔画形态是正确使用笔法后自然形成的，正确的笔法就是能够自由把控笔锋的收放，从而让书写流畅连贯。

而田英章却认为笔法是为了笔画形态服务的，只有正确的使用笔法才能够写出完美的笔画形态，为了追求笔画形态的规范和一致，所以田书笔法相对单一。

从双方的书写视频中也能够看出两种认知的差距，崔寒柏书写时笔画灵动多变，节奏感明快，即便是写错了也尽量就地修改，而非毁掉重写，尽量保持书写的连贯性，这让他的作品气韵连贯、变化丰富，并且充满异趣，充分体现出所谓的“笔软则奇怪生焉”的感觉。

田英章创作时一丝不苟，笔画一致，笔速均衡，丝毫没有节奏变化，并且在书写中多次舔笔，作品状如算子毫无连贯感。

田英章创作中舔笔过于频繁，有时候写一个字当中都要多次舔笔，这种习惯源于用舔笔来代替调锋，是笔法为笔画形态服务的必然结果。

所以可以看到田书笔画形态确实比崔寒柏书法更为精致、规范，但是却让作品失去了本应有的趣味和韵致。

可悲的是，当今书坛持田英章笔法理念的不在少数，很多讲授书法的人都暴露出这样的认知，虽然他们也讲究笔法之间的映带，但是这种映带却很难在书写时自然表现出来，更多的是人为的刻意控制的结果，和习惯性的舔笔拢锋的辅助。

当今书坛能如崔寒柏那样流畅书写楷书的人并不多，人们对楷书的认知更倾向于形态而非书写流畅性，这显然不应该是古人应该秉持的观念。

书法在实用性阶段，一定追求的是书写的便利快捷，这从书体的演变就可以得到论证，从大篆到楷书的演变过程，以及行书和草书的出现，都不是去追求唯美，而是追求书写的效率。

所以古人对笔法的要求也必然是提升书写效率，其次才是形态，因此崔寒柏对笔法的认知更贴合于古人的理念。

对笔法认知的错误，让很多学书者走了弯路，最终陷入描绘画的困境难以自拔，这也造就了一段时间以来书法的衰落。

崔寒柏的笔法理念应该引起书坛重视，无论书法是实用性的还是纯艺术的，快速书写都是必须的追求，只有正确认识笔法，才能够摒弃描绘画，达到快速自然书写的地步。