在娱乐圈这个竞争特别激烈的地方，一提到 “努力”，好多人第一个想到的就是张艺兴。这个 90 后，从练习生一步步成长为全能音乐人，这两年，他悄没声儿地干了两件特别了不起的事儿：一个是打造了全新的练习生培训体系，另一个是搞 MPOP 音乐融合实验，给整个行业带来了不少新东西。
在练习生培养领域玩出新花样张艺兴创办的染色体娱乐集团，在练习生培养这块儿，那玩法可太不一样了。别的传统经纪公司都是搞海选，他们不这么干，而是像挑选科技人才似的，搞了个 “全球招募计划”。更特别的是，他们的训练课程里还加了文化课和艺德教育。那些学员啊，不光得拼命练唱歌、跳舞，还得学历史、练书法。去年有个练习生纪录片公开了，在里头能看到特别有意思的反差画面：那些 00 后的学员们，在练功房里累得大汗淋漓，可下了课，却捧着《论语》读得津津有味。
音乐创作上的大胆混搭在音乐创作方面，张艺兴提出的 MPOP 概念，也就是 Mixed Pop，越来越让人眼前一亮。他就跟个调酒师似的，把东西方的音乐元素混在一起。2021 年出的《莲》专辑，里面用琵琶搭配电子鼓，今年的新歌《飞天》更绝，直接把敦煌壁画里箜篌的声音采样下来，加到 EDM 节奏里。这种混搭可不是简单地把两种元素拼一块儿。去年他和格莱美制作人合作的单曲，湖南花鼓戏的调子和 Trap 节奏搭配得那叫一个完美，听着特别新鲜。
这位 “长沙小骄傲” 的志向可不只是在国内发展。今年年初，他带着融合了中国风的舞团，登上了纽约时代广场的大屏，好多外国乐迷在社交媒体上都惊讶地说：“原来中国流行音乐还能这么潮！” 业内人士也评价，他这种文化输出方式特别巧妙，不是硬邦邦地去推广，而是用年轻人喜欢的音乐语言来讲故事。就像他工作室说的：“我们就是要让世界能听懂中国的声音。”
从练习室到录音棚，张艺兴就像是在搭建一条让传统和现代接轨的音乐高速路。他的这种探索，说不定能给更多年轻音乐人一些启发：创新不用抛弃自己的根基，潮流也完全可以承载文化。毕竟在现在这个全球化的时代，最能打动人的音乐，往往就是那些能跨越地域界限，让大家都产生共鸣的声音实验。
