壶友们大家好！我们接着上一期，今天聊的是井栏壶。顾名思义就是仿照古时的井栏而做的造型。

什么是井栏呢？就是围着井口，防止人畜掉进去的护栏。

中国掘井的历史，源远流长，从新石器时代就开始了。那时候的人们，为了喝水方便，就用木头搭个“井”字架子，一层层垒起来，保护井壁，地面上那一圈，就是井栏，讲究点的还带井盖、井顶甚至井亭。

现代生活里，井栏是见不着了，但井栏紫砂壶却能让我们感受到古时人们的生活气息。

井栏壶是经典传统款式，一共有两款，一款是曼生井栏，一款是仿古井栏，又叫唐井栏，都是由陈曼生所创。

陈曼生，是清代的文人典范，思想融汇儒、道、佛，以壶载道，将紫砂艺术推向新境。

他虽然并不亲手制壶，但是深谙金石、书画、诗词之道，更将这些艺术元素巧妙地融入紫砂壶的设计之中，与匠师杨彭年携手，共创出令人赞叹的“曼生十八式”。

这些紫砂壶作品，上继承了紫砂壶的传统工艺，下又有很多的创新，还有对文化与艺术的追求与贡献，成为紫砂史上不可或缺的璀璨明珠。

曼生井栏的诞生还有一段有意思的小故事，据记载，某年初夏，陈曼生和杨彭年在庭院里聊紫砂。彭年问曼生最近有啥新想法，曼生说忙得没空想。彭年淡定回应，身边万物都能变壶。曼生直言要的是精品。

这时看见一个丫环在井边打水，弯腰姿势像极了壶把，井栏则成了壶身。曼生突然灵感来了，让人拿来笔墨，直接开画，几笔下来，一把壶跃然纸上。彭年建议叫“汲水壶”，曼生说：“不，此壶天成，就叫‘井栏’。”

曼生井栏壶造型典雅，壶身微曲而立，底部略宽于肩部，稳固且不失灵动。

壶钮小巧，宛如壶身缩影，两者构成和谐的视觉韵律，似井中轻荡的涟漪。

壶嘴设计精巧，短促上扬，与环状把手相互映衬，动静结合，平添生动气息。

嵌入式壶盖与壶身严丝合缝，线条流畅，如同云肩般环绕，简练中还有一种柔美的韵味。

整体来看，圆筒型壶身和嵌入式壶盖，有力的一弯嘴壶流是曼生井栏的典型特征，线条简洁，打破了那会儿紫砂壶设计上老套、繁琐和题材单一的框框。

曼生井栏造型简洁利落，看着舒心，用着顺手，立马成了文人雅士的心头好。时间是检验真理的唯一标准，井栏壶经得住考验，到现在，都还是紫砂界的经典款。

除了曼生井栏，还有一款是仿古井栏，又叫唐井栏。为什么叫唐井栏呢？仿古又是仿的哪里的古呢？

原来唐朝元和六年，零陵寺里有位和尚名叫澄观，他找来了石匠储卿和郭通，一起造了个石井栏和石盆，想让这井栏流传千秋，为寺庙添福。

石井栏上的铭文还刻有：“以偈赞曰：‘此是南山石，将来造井栏，留传千万代，各结佛家缘。尽意修功德，应无朽坏年。同霑胜福者，超于弥勒前。”

陈曼生，这位对佛教和紫砂情有独钟的文人，在一千多年后的某个时刻，与那唐代石井栏相遇，便毫不犹豫将这份古韵今用，几乎原封不动地搬到了紫砂壶上。

而且也没有另起炉灶写壶铭，而是在唐代井栏的铭文后加上了一句：“曼生抚零陵寺唐井文字，为寄沤清玩。”简单的话语，透露出他对这份古物的虔诚之心。

你要是有机会去溧阳，别忘了去看看这口井，原本是在古零陵寺里的，后来在1991年搬迁到了溧阳凤凰公园里。

陈曼生不仅将石井栏上的铭文原封不动地搬到了壶身上，连壶的造型也是原封不动地照搬石井栏。

壶钮舍弃了传统井栏壶的高柱形，改为桥形，更贴近古井栏原貌，文人气十足。

壶盖采用缩盖式，边缘内收，重现古井盖样式，古典韵味浓厚。

壶身比例精心调校，线条流畅，挺拔而优雅，整体呈现沉稳之美。

井栏壶，属于紫砂壶中的“光货”，仅依靠壶体本身的线条、比例和质感来展现美感的壶型。通过壶嘴、壶把与壶身的协调比例，以及壶钮的巧妙设计，展现出紫砂泥料自然质朴的美感和工艺的精湛，带着浓厚的生活气息。

下图中是唐井栏的部件结构图。

每个部件，从壶身到壶嘴，再到壶把，都是设计师心思的体现，既好用又耐看，这才是高手的作品。

想当年井栏壶可是打破常规的先锋，它简约、清新，一眼万年，是文人们超爱的调调，时间证明，它成了经典。后辈匠人们也不断地从井栏中寻找灵感，现代大师顾景舟、吕尧臣、徐汉棠，他们手下的井栏壶，个个带着自己浓郁的个人风格。

我们从下面的两张图中去感受一下，部件的变化带来的整个壶型的变化，从而形成的不同的风格。

井栏壶的基本造型特征是圆润与直线的结合，既有沉稳大气的直接观感，却又不会让人觉得笨拙，而是一种古朴的美。

这种美一是得益于他的圆筒身形，还有嘴与把的协调、呼应，使它的虚实空间搭配精妙。

壶身圆筒设计，内里宽敞，泡茶空间得到了最大化利用，把手和壶嘴位置恰到好处，倒茶稳当，握感舒适。虚实空间平衡得当，井栏壶才既能泡好茶，又能当艺术品赏玩。

经典茗壶能够一直传承下来，魅力之一就在于它的造型百变，井栏壶细节上的改变，往往都能让人眼前一亮。

顾景舟的矮井栏壶，亚明配画，北京东正拍卖1700多万，壶身上的青松是亚明直接落墨，没打草稿，顾老亲手雕刻上去，两位大师联手，是真正的独一无二，绝迹孤品。

1989年书画与紫砂合作时，顾景舟一共制作了三把井栏壶，还有一把是魏紫熙书画，最终拍卖成交价1600多万。

文人画跟紫砂壶结合，便成了工艺文化双修的大作。

顾老还做过几款井栏壶，每个细节的小改，观感都会大有不同。细微之处见真章，每把壶背后，都是顾老创作心思的体现。

我们一起来欣赏一下。

井栏壶造型经典，给后人的创意铺好了路，除了矮井栏、高井栏、方井栏等等之外，还有一款非常有名的紫砂壶，是由井栏壶型演变而来的，就是天际壶。

天际壶是吕尧臣大师的经典之作，灵感源自李白那句“唯见长江天际流”的诗句，在井栏壶的造型基础上，将壶嘴变化，是为“反嘴”，微微上扬，就像船头破浪前行，霸气十足。壶把改为倒耳状，紧贴壶肩，拿在手里握感舒适。

天际的变型无疑是成功的，当然还有顾老的飞把造型等等。紫砂壶造型多变，但万变不离其宗，都要遵循基本的几何美感。有时间我们可以专门做一期好玩的，把各种不同的嘴把身筒搭配起来，看看会出现什么意想不到的效果。

井栏壶造型简约，同时也给装饰留足了空间，诗词、书画、篆刻，样样都能成为壶上之景。

井栏壶铭，最著名的当属曼生铭文了，“汲水匪深，挈瓶匪小。式几庶饮，永以为好。”文出自《诗经》，翻译一下就是：打水不在乎多深，提瓶子也不必太大。咱们就这样简单喝个茶，追求点儿生活里的小确幸，长长久久地享受这份美好，就是幸福和满足。

还有一款就是唐井栏的壶铭了，直接照搬了石井栏的原文，一侧刻：“维唐元和六年，岁次辛卯，五月甲午朔，十五日戊申，沙门澄观为零陵寺造常住古井阑并石盆，永充供养。大匠储卿郭通。”

另一侧刻：“此是南山石，将来作井阑。留传千万代，名结佛家缘。尽意修功德，应无朽坏年。同沾胜福者，超于弥勒前。曼生抚零陵寺唐井文字为寄沤清玩。”

足见他对古风的怀念和对佛法的尊敬。

还是老习惯，我们把紫砂壶跟咱老祖宗留下的书画结合着品。壶里的茶香，再配上墨香，韵味十足。书画的笔触、壶的线条，看似无关，实则是相得益彰。

井栏壶，总使我想起那些古建筑。井栏壶的线条，刚中带柔，大气磅礴，就像古代的建筑，不张扬，却自有非凡的魅力。

井栏壶造型变化多端，从简单的线条到精致的刻绘，从传统的图案到现代的创意，井栏壶的装饰手法也是层出不穷，我们一起来欣赏。

作为传世茗壶三大经典之一的井栏壶，其实它代表了一种生活态度。正如井栏壶深藏的寓意，学问如水，需日日汲取，方能滋养心灵，保持思想的鲜活与灵动。

于这纷繁人世，能洞察生活的奥秘，领悟人间的游戏规则，使每一步都稳健而睿智，最终达至心中所愿，让生命在智慧的引领下绽放异彩。

（文中紫砂壶图片引用公开资料，侵删，其它均为原创图片）

这里是当家小吴聊紫砂，我们下期接着聊。

如果你也喜欢紫砂壶，喜欢清茶一杯的慢生活，我有好壶好茶，邀你共赏！