写生║吴才楼 - 社会资讯(世良情感网)

仙岩写生·1

42cm×30cm ║ 绢本水墨设色 ║ 2024年

◆ 浅议石涛“一画论”

文｜吴才楼

杨成寅在《石涛画学》中指出：“通过对石涛的一画论的钻研发现包括以下基本含义：第一，一画指宇宙万物的生成、发展和变化的根本规律。第二，一画是绘画创作所要遵循的基本规律。第三，一画还主要指国画中笔墨的表现形式。” “一画”是继承了传统审美的精神，是老庄哲学思想的传承延续，从理论上完成了对书画结合的善本意义。石涛曾说，“一画者，字画下手之浅近功夫也。”有学者以“一笔画”等之，谓“一气呵成的画作”。

仙岩写生·2

42cm×30cm ║ 绢本水墨设色 ║ 2024年

我认为石涛的“一画”至少有两层含义，一层即表面含义的最为关键的第一笔，“众有之本，万物之根”，这一笔便是一切的源头，概括神魂，有意在笔先的含义。另一层指创作方式，主要指运笔后构建的绘画形式、内容、对象、规律等以及这些因素的和谐统一。

仙岩写生·3

42cm×30cm ║ 绢本水墨设色 ║ 2024年

“此一画收尽鸿濛之外，即亿万万笔墨，未有不始于此，而终于此。”如画者所追求的笔意的连贯性，一笔下去，即生万笔，每一笔相互连绵，映照生发。万物的气生于万军之将领——“一画”，随着笔意流淌生长，起承转合，而当气的始点和终点合一，聚而不散，则笔断气连，迹断势连，形断意连，组成一个蕴息不断流转的画面，可谓气韵生动，宛若一笔画成。

仙岩写生·4

42cm×30cm ║ 绢本水墨设色 ║ 2024年

所以石涛说“一画落纸，众画随之。”“以一治万，以万治一。”观许多写意画大家的画面，可以发现这个特性几乎适用于任何一张画。

仙岩写生·5

34cm×68cm ║ 绢本水墨设色 ║ 2024年

唐代评论家张彦远在评论画家时说“顾、陆之神，不可见其目兮际，所谓笔迹周密；张、吴之妙，笔才一二，象已应焉。”无论密或疏的形式，其实都是强调意与写，内在又可认为是“气”。

西浦写生·1

42cm×30cm ║ 绢本水墨设色 ║ 2024年

石涛的一画论，是创造论，他不是没有约束，也不是墨守成规，而是注重画家主体的审美感受，明代画家董其昌就说过：“绘画之事，胸中造化吐露于笔端，恍惚变幻，象其物宜。足以启人之高志，发人之浩气。”这里表明董氏认为绘画艺术是以脱俗为己任的。石涛也认为画家的意识就是画艺之本，是艺术展示自然万象美之本源，所谓“见用于神，藏用于人”。