决赛的舞台上，每支乐队都留下了值得回味的优质舞台。声音玩具邀请初代鼓手黄锦回归，一首《抚琴小夜曲》唱出那段逝去的时光和在抚琴小区度过的人生阶段，在百合花的陪伴下，饱满细腻的情感犹如香气扑面而来。

麻园诗人的《现在现在》，曲风轻快、情绪自然喷涌，彰显出真诚的自我和乐观的心态，也代表了收获肯定与赞誉后的自信从容。在《乐夏3》加满油后，麻园诗人会继续感受生命的每一个瞬间，并将其写到歌里。

安达组合用《安达》的豪华舞台拉满了告别的仪式感。相约美好的共同誓言，是师生同台的传承，结拜兄弟的情谊，蒙古战车不断击碎草原音乐的壁垒，让歌声传递至关注传统音乐或世界音乐以外的受众群体。

在《乐夏3》留下这些精彩的舞台后，乐队们都将回归各自的生活。那么现在回过头来看，第一赛段演出中，二手玫瑰替乐队和大众说出的心中疑问：上《乐夏》究竟有什么用？构成这趟音乐旅程的一切，共同为这一问题作出了解答。

以乐队故事看见生命力

《乐队的夏天》第三季塑造了清晰的乐队群像。27支乐队来自五湖四海，他们的人生境遇截然不同，每支乐队背后都有着值得被看见的故事。

节目从舞台表演、乐队之间、乐队与超级乐迷之间的互动，台前幕后真实记录的短片等维度，将乐队鲜活立体的面貌勾勒出来，让观众清晰地感知到，乐队的热情和生命力才是真正的能量来源。

来自广西农村的瓦依那，把来自田间地头的声音带到《乐夏3》的舞台上。他们原本过着“半农半歌”的生活，错开农忙时节才登台演出。瓦依那的歌声里有着原生态的洒脱与平和，带着泥土的芬芳，他们能够把叶子吹出独一无二的旋律，也用儿时记忆中的萤火虫唱出童年的追忆和生命的延续。

在女神合作赛上，瓦依那与任素汐合作的《大梦》，最大限度迸发出对生命力的礼赞。《大梦》的歌词是一个循环往返的圆圈，人生的每个阶段有着不同的问题，兜兜转转我们回到原点，回到土地与人类的根源。以和朋友吃宵夜时聊到的人生话题为灵感，十八断断续续写了一个月，完成了这首作品，也成为瓦依那组合在一起的契机。《大梦》的生命力打动了任素汐，这首朴实无华却唱尽一生的歌曲，也在节目播出后立刻刷屏全网。

在获得年度HOT3乐队后，瓦依那依然作出了独特的表达。在岜農看来，音乐只是自己用来记录生命的一种有趣的形式，能够收获大家的喜欢十分意外，并将奖杯递给了台下的乐迷。

如果说瓦依那是以现代音乐和在地文化的接轨引起广泛的人群共鸣，那么从Nova Heart的故事里，则可以看到个体生命力如何传递出震撼人心的力量。

作为最早走向国际的中国乐队之一，Nova Heart曾频繁登上世界各大著名音乐节的舞台，赢得了很高的声誉，后来冯海宁因为生子中断了乐队表演。阔别舞台多年来到《乐夏3》，于Nova Heart而言，是一次“回归人间”的旅程。

从初舞台《My song 9》开始，Nova Heart的每场表演都令人印象深刻。吉他手博譞的乐器无缝切换，主唱冯海宁全情投入的状态，坦然面对过去和积极走向未来的态度，和体现出的女性力量，令众多观众眼前一亮。第一期播出后，#冯海宁这姐太酷了#随即冲上热搜。

回顾整季节目，Nova Heart不仅贡献了超乎想象的作品，冯海宁更将以往在演出中的“疯狂”举动在整个舞台上重现。改编赛《一千个伤心的理由》，Nova Heart为这首经典的抒情歌曲增添了勇敢的色彩。编曲动感、迷幻，整个作品充满戏剧张力，冯海宁贡献了完美的嗓音和设计感十足的舞台表演，在忘我地舞蹈时摔断了韧带。

女神合作赛，孟庭苇和Nova Heart合作《I Need You》，冯海宁一改先前在舞台上的张扬、热烈，身着白裙散发出的母性光辉，又是如此温暖迷人。从摇滚女战士到满眼爱意的一位母亲，冯海宁进入人生新阶段的同时，依然与音乐融为一体。

从节目播出前网友怀着“Nova Heart是谁”的疑问，到《乐夏》播出后，音乐节上有乐迷向周围的人科普谁是Nova Heart，这支乐队被翻新了。正如冯海宁所言：“希望是最强大的武器，有希望的人是永远杀不死的。”

《乐夏3》的旅程，不仅给乐队本身带来了正向的影响和积极的变化，也通过极具生命力的舞台表演和乐队故事，对外传递出多元、包容、美好的价值主张。乐队作为广大普通人的代表在舞台上真实地呈现自我，彰显独特风格和个性魅力，带给大众积极向上的正能量。

《乐夏》让乐队被看见

在总决赛上，冯海宁以此次参加《乐夏3》的亲身经历，向广大同行发出了邀请：“乐队有时候需要站在具有影响力的媒体平台上来说想说的话，不要躲在人群后面，这个世界需要你来发言。”

从2019年《乐队的夏天》第一季横空出世，到2023年《乐队的夏天》第三季阔别回归，节目不变的核心价值之一，是让乐队被看见，是为有故事有实力的乐队提供展示的平台，通过融合歌曲、舞台、人物、故事的多元表达，使其进入主流的视线当中。

在本季节目里，不论是二手玫瑰、布衣、超级市场这样影响力深厚、号召力极强的老牌乐队，还是八仙饭店、柏林护士这样新兴崛起、生命力旺盛的年轻乐队，《乐夏3》都为其提供平等的、被看见的机会。

对于柏林护士而言，《乐夏3》是一次有力量的正向反馈。作为后朋克乐队，柏林护士跟鬼否、绝对纯洁一样，都是年轻的摇滚乐队代表。来到《乐夏3》，柏林护士向父母具象化展示自己在做什么，并将在中国仍较为小众的音乐风格带入了大众的视野。

作为《乐夏3》成立时间最短的乐队，八仙饭店用一首气质慵懒、带点迷幻色彩的《吞吐》，让观众记住了这个名字。复活赛的超强即兴，更让八仙饭店在第一赛段结束后登上热搜。

后续的《单身旅记》《青少年哪吒》《楚门街》等作品，这支东方迷幻风格的乐队运用中国传统弦乐和灵魂舞曲等，通过声音和文字游戏建造光怪陆离的场景，创造出了一种独特的视觉系音乐。通过《乐夏3》，八仙饭店被观众称为黑马和宝藏乐队，获得了更广泛的关注与认可。

回顾第一季、第二季，新裤子、五条人、重塑雕像的权利、刺猬乐队从《乐夏》走出后持续被观众看见，各类演出、卫视晚会、主流综艺中都有他们的身影。此外，从以达达乐队、Joyside乐队为代表的黄金时代老牌乐队，到痛仰乐队、面孔乐队这样的中国摇滚中坚力量，再到康姆士乐队、椅子乐团、HAYA乐团等带有鲜明地域色彩属性的乐队，在节目播出后的两年间也获得了持续的曝光和长足的发展。

超级乐迷高叶曾在节目中说道，让不听摇滚乐的人关心喜欢摇滚，这就是《乐夏》的意义。于更大的行业和产业的维度而言，《乐夏》的价值也无可取代。乐队文化是这个时代独特的烙印，而音乐的分众化又是不可逆的发展趋势。《乐夏》的出现，以顶级舞台承载起乐队音乐的丰富性、技术性、多元性，实现乐队与观众之间零距离的互动，让乐队文化进入大众视野。本季更平等简单的赛制，也给乐迷们带来了更好体验。

与此同时，《乐队的夏天》也在一定程度上促进了中国独立音乐的市场化。当乐队通过节目被看见之后，其观众热度、商业资源也会得到持续的加成和优化。不可否认的是，那些上过《乐夏》的乐队大部分都迎来了新的机遇和转机，不少乐队迎来流量与商业价值的爆发，带动音乐节市场的一票难求。《乐夏》推动着乐队独立音乐向规模化、产业化方向前进，进一步改善了青年音乐人的职业发展和生存现状。

中国乐队市场达到如今的繁荣不是一蹴而就，《乐队的夏天》三季以来能够持续保持高口碑高热度，也是米未在内容领域长期沉淀的结果。在这个夏天，《乐夏3》再次为我们带来了一场关于音乐和梦想的狂欢，正是一支支乐队的出现和生长，促使中国摇滚圈迎来又一全面开花的夏天。