以“七一勋章”获得者、云南丽江华坪女子高级中学校长张桂梅及其动人事迹为原型的电影《我本是高山》，已于11月24日上映，该片不仅展现了张校长为乡村教育奉献数十年的坚持，而且塑造了包括张校长在内的山区女性师生群像。她们虽身处逆境，却始终怀有“读书改变命运”的信念。不管是题材选取还是内容呈现，《我本是高山》都做到了从现实中来，到人民中去。

探求根源，是什么让观众对《我本是高山》如此共情，是什么赋予影片感人至深的力量？显然，这并不是一部凭靠宏大场面捕捉观众注意力的“奇观电影”，影片从内而外透露出的，是一种单纯而朴素的真，既是真实，亦是真诚。《我本是高山》所表达出的真诚与张桂梅的伟大善举形成真与善的统一，并最终由“现实美”升华为“艺术美”。

以拳拳真心，贯彻细节之美

生活平淡寻常、细水长流，往往通过一些用心观察的细节，才能够激荡起久久涟漪。电影艺术也是如此，最震撼人心的内容，多包含于细节之中。《我本是高山》中的人物群像塑造，之所以能给观众留下深刻的印象，正是因为注重细节。电影中的很多微小细节，实际上都是对人物内心的外化与投影。

山村女孩们清澈如水的眼神，朴素整洁的校服和端正坐姿，张校长默默注视学生时欣慰的表情，“考上大学了”这简短有力的五个字……《我本是高山》运用细腻自然的视听语言，在电影纪实属性的基础上，发掘出诸多丰富而生动的细节支撑，并以此建构一个个具体而鲜明的人物形象。看过电影之后，观众为山月在横梁上写下的“我本是高山”流下无言的泪水，也为山英的迷途知返产生由衷的喜悦。通过电影这种媒介，将以往新闻报道中无法确切感知到的细节，在大银幕上以具象化的方式呈现出来，传递出润物细无声的力量。

用赤诚初心，展现英雄之举

所谓英雄，就是要给绝望者以希望，就是要造一艘船，将深陷命运泥淖的人们拯救出来。从这一维度来看，张桂梅是我们这个时代当之无愧的英雄。然而，张校长的这艘船并不是巨大的诺亚方舟，它更类似于一叶扁舟，船儿虽小，却稳稳当当，足以将山区的女孩子们送往美好的明天，让她们拥抱光明的未来。

电影创作既离不开贴近现实的生活，也离不开艺术化的处理，《我本是高山》将现实美高度凝缩为艺术美，在剧情编排上层层递进，极大增强了影片的戏剧张力。影片中的三幕，对应着建校的过程，也对应着高中的三年生活。131分钟的时长，观众能够全情沉浸其中，从头至尾被剧中的人物情感紧紧牵动。

从影片中能够明显看出，张校长对山月山英两姐妹，以及玖朵云、唐小萍、王彩娥等每一个女孩的帮扶，都能做到具体问题具体分析，想她们所想，并付诸于实际行动。《我本是高山》不仅真实还原了大山深处的典型环境，同时也生动展现了张桂梅校长的优秀品格——即使山遥路远，也能身体力行，她在无数个日日夜夜中，托举起女孩子们的希望。

凭向上强心，彰显真实之力

“我生来就是高山而非溪流，我欲于群峰之巅俯视平庸的沟壑。我生来就是人杰而非草芥，我站在伟人之肩藐视卑微的懦夫。”通过《我本是高山》这部电影，观众对丽江华坪女高的誓言有了更加直观的感触，深刻体会到其背后蕴含着的强大生命力与人性美好。它既诠释着张校长呕心沥血的辛勤付出，又彰显出她渴望赋予山区女孩们的“不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层”的决心与信心。

在《我本是高山》中，观众看到的不是演员们依循场面调度进行的程式化表演，而是仿佛跟随电影镜头，真正走进了张校长、华坪女高教师、女学生们的日常生活。电影以娓娓道来的方式，通过精心琢磨的视听语言，创造出一种高级形态的艺术美，让观众从艺术作品中感受情绪的迸发，获得真实的力量。

“一为向上之心强，一为相与之情厚。”这句出自梁漱溟《中国文化要义》的话语，恰能说明《我本是高山》的核心主题，即一颗不懈努力的向上之心，能够迸发出强大而深刻的力量。由此观之，在文艺创作中守住真善美才是正道。《我本是高山》正是秉持着这样的创作观念，做到了化真为美，化善为美，并将三者有机结合，让观众得以品味源于生活而高于生活的艺术之美。