大多数行业都难以避免同质化的问题，我们常看的综艺节目也是如此，大概是一些节目组制作人觉得原创或引进一档新综艺，其难度和风险远大于如法炮制一档类似的热门节目。继去年《我就是演员》取得巨大的成功，今年这样演技竞技励志真人秀节目卷土重来，《我就是演员》第二季还未开播，《演员请就位》就已经如火如荼地上线了。

《演员请就位》的导演咖位设置也比较精妙，陈凯歌、李少红、赵薇、郭敬明这四位导演，从资深的大导演，到八零后的新锐导演，可以说从不同的年龄段导演的眼光来审视“演员们的舞台表演”，再加上李成儒在节目中的犀利点评，让这档节目更加有看点。

节目刚刚播出到第三期，祝绪丹、毛晓慧、佟梦实剧场版的《仙剑》引起轩然大波，尤其是郭敬明直言这是节目录到现在最糟糕的一场表演。郭敬明的点评得到了不少网友的点赞，他首先来评断这场表演的人物逻辑不对，剧本设置的核心轴有问题，其次郭敬明觉得他们三位的表演都不在戏里，表演者说台词时自己都不信，自然也就无法让观看者产生感动的。这也难怪节目组给这场表演，用上了“被郭敬明痛批”的字眼。

其实，在场的几位导演都对这场表演感到有些失望，赵薇指出表演者的信念感不足，这就会导致演员在表演时没有情绪很难入戏。李少红觉得这一段戏选的不好，主要核心情节就是两个女角色在你推我让地“抢”一个人，看上去有点尴尬。

郭敬明对这场戏点评得比较细致，他举了一个让观众感同身受的例子，戏中李逍遥闻了那朵花抱头痛哭挣扎，林月如居然在一旁和赵灵儿聊天，刚刚林月如还要和李逍遥结婚，看到自己的未婚夫痛哭的要死，林月如还安适地与别人聊天，这逻辑非常不合理，看完这一段郭敬明直言自己已经放弃（继续观看）了。

李成儒对这段戏的点评用三个字形容就是短而狠，因为他直言自己“没看懂”。李成儒指出男演员没有入戏，这个轴没立住，所以俩女演员再怎么演也白搭。个人觉得李成儒的点评虽然有点用力过猛，却也不无道理。看完这段表演，完全对男演员没有记忆停留的点，反倒是祝绪丹在最后《仙剑》音乐响起时伤神的一幕让人产生一点记忆的波澜。

陈凯歌发现三位演员听完前面几位导演的“点评”后有点沮丧，他很及时地为这三个年轻演员打气鼓励，他直言所有人都是摸爬滚打，最后才取得成功的。

陈凯歌在幕后点评时说道，仙侠剧本身就是用两个字去界定叫“假定（情境）”，这种编排铺设只适合出现在荧屏上，不太适合出现在剧场上。所以，让三个没有阅历的年轻演员去演剧场版，这本身就难度太大了。

虽然陈凯歌这一段话有为他的组内演员圆场的意味，但是这句话也点出了这场戏不好看的关键所在。仙侠剧与历史剧、现代剧有着很大的不同，无论是在剧本还是在小说里，就节目中这场戏而言都是合理的。

“李逍遥闻花后，抱头痛苦挣扎”，林月如在一旁与赵灵儿对话也并无不妥，放在电视剧里也可以通过切换分镜来走戏，但放在舞台剧里就非常得不合理了，因为舞台上发生的一切观众尽收眼底，因为舞台剧是一镜同台，无法用电视剧的分镜技巧。这俩原本合理的分镜放在同一个视角里，就显得非常不合理了，这是舞台艺术与小说艺术、电视分镜的最大区别。

原本祝绪丹、毛晓慧、佟梦实是根据剧本一编排的，差不多排完了时，节目组突然给他们拿来了更贴近原作的剧本二，祝绪丹一开始是不太接受的，可节目组一番劝说导致众人选了剧本二。这个剧本二就是我们看到的这场糟糕的表演，写剧本的人大概是没考虑到这是舞台剧，所以出现了核心轴剧情的硬伤存在。

大概是网友对这类仙侠剧看多了，所以看到这一幕也有点见怪不怪了，有网友在弹幕上留言道，“郭导，别激动，这种剧情现在的仙侠剧比比皆是”。就拿前些日子播出的《陈情令》姑苏蓝氏变故那段戏来说吧，老宗主命在旦夕，温氏众人打破结界闯入四处放火，蓝氏门人慌张地来报信，刚说了一句话，就被泽芜君训斥“蓝氏子弟，要保持临危不惧”。这句话放在小说里可能会突显人物性格高傲英武，可放在剧中的内忧外患情境里，这就有点不合时宜了。

从小说到电视剧，乃至到剧场表演，其实都是编剧对于原著的再创作，原汁原味地拍出来可能会受到原著迷的称赞，但未必是最精彩的版本。比如张智尧版的《楚留香新传》是最符合原著的版本，但是论精彩程度并不如郑少秋版的《香帅传奇》那样成为经典。毛晓慧剧场版《仙剑》完全是剧本化的表演，没有做到能符合现场版的人物逻辑，更没有做到从剧本到剧场表演的分镜与同镜的合理融合。