我们经常会看到一些艺术评论说某人创作的某作品没有生命力，尽管此人有很大的名气，有远超常人的学识技法，在创作时又确实经过了认真的构思甚至苦思冥想，作品的内容也是丰富而非单薄的（至少乍看起来如此），这样的作品却被认为没有生命力确实是有些奇怪的。

然而这却正反映出灵魂对于艺术作品的重要性，评价作品没有生命力其实就是在说作品没有灵魂，因为灵魂是一切事物生命力的源泉。就像将一盆水泼在地上，虽然一时形成的图案可能是复杂的，但却终将在不久之后干涸，直至不留痕迹，因为它是没有根源的。

相反，从山涧中滴下的叮咚泉水虽然微小却能给人带来希望，因为它有源头活水，可以让人感受到其背后所蕴藏的无限能量和可能。这个源头活水就是灵魂，任何事物只有与灵魂连接起来才会有强大的生命力。反之，如果隔断了与灵魂的联系，那么即使表面上复杂盛大，也不可避免地会走向衰亡。

当然，严格地来说自然界中可见的万物（包括无生命的和有生命的）并不具有真正的灵魂，我们说万物有灵却很少说万物皆有灵魂，因为万物的“灵”只是一种近似的灵魂。二者的本质区别是灵魂有着内在和外在的双重无限性，内在的无限性指其有着无限的动力，外在的无限性指其有着无限的可能。在此标准下，可以说在已知世界中只有人类才具有真正的灵魂，推而广之，一切有人的活动参与其中的事物也都可能会具有某种灵魂。

注：本文根据大愚观点整理

本文为《东西方美学参证》系列文章之四十三

「二十四品新解｜精神」绘画中没有灵魂便是一幅死画

【书画中的清奇】不经意间的轻灵超越，什么时候最易产生灵感