一袭红衣，宛如仙女。“舞神”杨丽萍一出场，剧院内霎时响起热烈的掌声和欢呼声。6月17日下午，“杨丽萍·艺舞人生漫谈会”在滨州大剧院举行。杨丽萍携舞剧《十面埋伏》所有主演与滨州观众、粉丝面对面交流，分享自己的艺术感悟，介绍作品的创作历程，揭秘演出台前幕后的点点滴滴。

舞剧《十面埋伏》融合了京剧、剪纸、功夫等中国元素，万把剪刀、满地红羽毛等舞美设计都是吸睛亮点

现场，杨丽萍首先向观众介绍了舞剧《十面埋伏》的创作灵感、演出内容和舞美设计。她说，因为小时候特别热爱京剧，一直想用京剧的元素创作一部舞蹈作品，所以实验创作了《十面埋伏》。该剧融合了京剧、剪纸、功夫等中国最具代表性的元素，将传统舞与现代舞相结合，探索的是人性的善恶。

剧中万把剪刀、满地红羽毛等舞美设计都是吸引观众的亮点。整场演出，由装置艺术家刘北立设计的万把剪刀悬于舞台上空，寓意着危险、黑暗和恐惧。满台的红色羽毛是鲜血的暗喻，象征生命既可以承受重，也可以承受轻。侧台一位剪纸师从观众入场剪到演出结束，寓意做事情专注和持之以恒的毅力。

随后，剧中虞姬扮演者彭捷、项羽扮演者葛俊逸、刘邦扮演者朱凤伟、萧何扮演者童明光、白韩信扮演者肖富春和黑韩信扮演者欧阳天依次分享了对剧中所饰演角色的感悟。这些90后年轻演员都是第一次参加剧组巡演，都具备扎实的舞蹈功底，正在一次次的演出中成长。需要指出的是，剧中惟一的女性角色虞姬，也如传统京剧中的旦角一样，由男舞者反串。韩信这一角色则设计了黑暗和光明两个面，如同人性的善恶如影随形。

关于这部剧，杨丽萍给出的观看建议是，带着“什么是埋伏、什么是战争、什么是自我”的思考去看剧，同时注意留心剧中的很多暗语和隐藏信息，像“剪不断理还乱别有一番滋味在心头”的经典名句，韩信受胯下之辱、萧何月下追韩信等的典故都会有所呈现。

杨丽萍认为学习舞蹈应找到合适的学习方法，最重要的是要培养孩子的兴趣和想象力，建议艺术创作者要尝遍生活中的酸甜苦辣，融入到采风的环境当中

介绍完整个剧目之后，杨丽萍和6位主演一起解答了滨州热心网友和现场观众、媒体的提问。谈及如果引导少年儿童学习舞蹈的话题时，葛俊逸和朱凤伟认为一开始学舞蹈时掰横叉、压腿等基本功的练习都不重要，重要的是要培养孩子的兴趣和想象力。跳舞，如果抓住了要表达的东西，能够准确地用动作、情绪表达出来，有足够的表现力的话，其他的就不是问题了。学舞蹈不应拘泥于传统的院团表演，自然界的风、水流等等都可以用舞蹈展现出来。

“学习舞蹈有很多方法，我的学习方法就是跟大自然学习。我观察向日葵如何跟着阳光走，观察树叶被风吹动时如何相互拍打在一起。”杨丽萍认为学习舞蹈需要找到合适的学习方法。如果孩子找不到合适的学习方法，就可以给他一些启发。如彝族海菜腔是受到海菜的启发创作出的原生态民歌。

“我是白族人，从小依水而居，吃的鸡蛋都是自家养的鸡下的，锅里的水煮开了就去捞鱼，捞到鱼就下锅。一切都特别的美好，贴近自然。所以，我采风时经常在少数民族地区走村串寨，与当地村民一起吃住，一起割稻子，一起唱歌跳舞，经历过很多这样的生活。”杨丽萍用自己采风经历建议艺术创作者要尝遍生活中的酸甜苦辣，融入到采风的环境当中。她说，生活是一门艺术，如果生活的不好，创作出的舞蹈是没有结构的。

“按照我们村里人讲的就是这个女孩会跳舞，绝对是有福气的。也就是说我有福气。后来事实证明了这句话。”现场，杨丽萍用这样的话语鼓励着仍然在舞蹈梦想道路上坚守的观众和粉丝。