千年来笔绘雪景的上乘之作
文徵明的自书《雪诗》创作于 1536 年，时年 66 岁的他早已辞官南归，于家居生活中以翰墨寄托情志。
从时代背景来看，明代中期吴门地区成为书画艺术的中心，呈现出流派众多、风格各异的繁荣景象。“吴门四家”引领的文人画风，摒弃了宫廷“院画”的匠气与华丽，转而追求清新淡雅、自然质朴的艺术格调，注重作品中的文化内涵与个人情感表达。彼时社会表面安稳，实则官场腐朽，诸多文人仕途坎坷，纷纷将未酬之志与人生感悟融入诗文书画，文徵明便是其中的典型代表。
就创作背景而言，文徵明一生多次经历仕途的波折，早年求仕不顺，中年为官后又因坚守自我而辞官归隐。丰富的人生阅历使他在创作《雪诗》时，已拥有超脱尘世的心境和深厚的艺术积淀。或许是某一场大雪触动了他的心弦，促使他以诗画为媒介，将内心对自然、人生的感悟具象化。
从艺术特色来看，《雪诗》在诗书融合上达到了很高的境界。诗中对雪后景致的细腻描绘，如“积雪缟晴画，离离见高松”，仿若一幅天然雪景图。而其书法线条的灵动变幻、笔画的疏密编排，与诗意相得益彰，宛如雪落枝头的生动写照，完美地将诗歌的意境通过书法的形式展现出来，观者既能品读到雪的诗意，又能领略到雪的神韵。
笔法上，文徵明博采众长，既汲取了苏轼、黄庭坚、赵孟頫等前代名家的精髓，又融入自身独特的理解与创新。他的行草笔法自然流畅，点画细腻入微，在传承前人的基础上，形成了平和典雅、稳健端庄的个人风格，既不同于祝枝山的豪放开张，也有别于陈道复的粗犷不羁，展现出独属于文徵明的艺术风貌。
在书风与心境的映照方面，晚年的文徵明心境平和豁达，这种心境投射于书法作品中，使其书写愈发流畅自然、轻松惬意。《雪诗》的字里行间，不仅是技法的娴熟演绎，更是他晚年超脱心境的真实映照，蕴含着其历经岁月沉淀后的淡然与从容，体现了他对人生、自然深刻而独特的感悟，在明代书画史上留下了浓墨重彩的一笔，成为后世品鉴和研究明代文人书画艺术的经典之作。
