柏拉图的这种思想是其理念论的一部分，所以就像理念论一样，既有合理之处又有不合理之处，其合理之处是认识到事物的表象背后存在着更为高级的真实，如果迷惑停留于这些表象便无法认识到这些真实。

具体到书画艺术欣赏，便是要能够透过作品可见的内容和外形把握到创作者在作品中所表达出的精神性的内容，因为其他内容，包括作品的思想、立意、布局、色彩、造型等等都是创作者精神的某种展开。做到这一点就要求欣赏者不仅要具有相关的专业知识，还要其本身在精神层面能够达到一定的高度。

而这就非仅靠学习便能达到，它还需要天赋、经历和觉悟，这三者都是超出人力所能决定的范围之外的因素。因为技术和理论掌握的多少都是相对可以量化的，可以积少成多的，而精神则不但无法量化，其高度对于人来说又是没有极限的，高度越高则能够触及和达到的人便越少。

所以，伟大的艺术家总是要隔几百年甚至更长的时间才会出现一个，而有能力真正欣赏他们作品的人同样也是少见的，如此一来，在历史中出现的对于书画作品的各种各样的评价，大部分只能被归为柏拉图所说的不正确或不深刻的“意见”也就不奇怪了。

注：本文根据大愚观点整理

本文为《东西方美学参证》系列文章之三十九

【书画中的精神】人超越物性精神的自觉的形而上的精神

【书画中的缜密】书法是物性精神、人性精神和外部因素三者的融合