张艺兴在接受薛兆丰采访时，自嘲有一个很好笑的梦想，曾经说过希望带领华语音乐走向世界。

在个人看来，好笑是一定的，但不在于“希望带领华语音乐走向世界”这个梦想。人人皆有梦想，例如成为科学家、企业家、世界级的运动员等等，正因为有了这份执念，才使得大家心甘情愿地去拼搏。没有梦想的话，说不定人类文明还停留在石器时代，过着茹毛饮血的日子。

既然如此，为什么当张艺兴说出“希望带领华语音乐走向世界”时，人们会难掩轻蔑的笑意呢？

追求的和想要的

打个比方好了，在《复仇者联盟》系列电影中，大反派灭霸也是有梦想的，打个响指干掉宇宙中一半的人。在灭霸看来，这是一件好事儿，有利于长治久安。但实际上只是自嗨而已，剩下的一半人并不会因此而心怀感激，反而对其恨之入骨。究其原因，灭霸追求的不是芸芸众生想要的，甚至是事与愿违。

张艺兴也是如此，其之所以能够成为顶级歌手，源于粉丝的追捧。不论歌好听与否，粉丝皆照单全收，而且往往是超量购买，一个人买几张、几十张、几百张乃至更多。在娱乐商业化的大环境中，吸金能力成为了衡量歌手是否成功的重要标准，类似张艺兴这样的艺人逐渐攀升至华语乐坛的头部。但从本质上来说，恰恰人们口中的“人红歌不红”，作品的传唱度极低，只是数据层面上的王者而已。

何为传唱度，不妨简单形容一下，假如市场上有100位听众，至少要获得10~20位听众的青睐，那么才可以称之为流行。现在的情况则不然，只要有1~2位听众的支持即可，因为他们会砸钱买出10~20位听众的效果。为了证明自己偶像的全球影响力，国内粉丝甚至将个别歌手买上了《公告牌》(Billboard)等国外榜单，但本质上依旧是皇帝的新装，将“人红歌不红”的戏码在国外重新演了一遍而已。

生于忧患，死于安乐

生于忧患，死于安乐，这是亘古不变的真理。具体到音乐，只有先历经国内市场的竞争，并且得到大众的认可，才具备了代表华语音乐的资格，此乃生于忧患。可随着“饭圈文化”的兴起，游戏规则一下子就变了，不论是什么样的歌，总会有粉丝兜底。歌手也随之开始盲目自信，殊不知除了粉丝，自己的作品几乎是无人问津，这就是死于安乐。虽说音乐无国界，但若是连同文同种的国人都无法征服，想要蜚声国际无异于痴人说梦。

故而，这才是“希望带领华语音乐走向世界”真正的笑点，张艺兴本身是依靠“饭圈文化”而上位，没有货真价实经历过国内市场的竞争，也就不具备代表华语音乐的资格。这里要阐明一点，所谓“竞争”不是单纯的销售额，重点在于有多少人喜欢歌手的作品。以周杰伦为例，其代表作算得上唱遍大街小巷了，说一句“希望带领华语音乐走向世界”，相信很少有人会当成笑话来听。

两相对照之下，张艺兴差得太远了，能力暂且不论，关键在于营销模式。作为职业歌手而言，周杰伦面对的市场是所有人，张艺兴的市场则只局限于“饭圈”。或许两者获取的经济利益相当，有可能后者还要更高一些，但受众群体一定是前者具有碾压式的优势。要是在“饭圈”取得成功便能够代表华语音乐，那就不是带领华语音乐走向世界了，而是在散播“饭圈文化”。

结语

前两天写文章讨论过黄磊在《县委大院》中的表现，演技无可挑剔，但鉴于其频繁参与综艺节目，的确非常容易让一部分观众出戏。从纯理论上来说，演员不宜经常抛头露面，一旦众人对演员本人滚瓜烂熟了，也就失去了必要的神秘感，不利于角色的塑造。由此可见，现在的影视圈是演员少、艺人多，音乐圈也大同小异。演员挣得多，大家都去演戏了，歌手的日子好混，一窝蜂去发专辑。美其名曰多栖发展，实则是以利益为导向，一切向钱看，往往难有大成就！

个人观点，不喜勿喷。