古希腊的服饰在设计元素和风格上都有着较为浓厚的人文色彩和理性元素，文化内涵十分丰富，因此在服饰的设计中，古希腊服饰一直受追捧，经久不衰。

当前古希腊服饰的流行，是因为主流价值观以及主流审美和古希腊的人文主义文化有契合的地方。

古希腊文化能够给予人们对美好生活的追求和向往，使人们能够表达在自然、率真，将其融入到服饰中，就能够散发出优雅、味美的独特魅力。

古希腊服饰一直是含蓄优雅的典范，并且以古典和完美的符号被人们所认识。

最初，古希腊的服饰还需要从一块矩形的布料说起，古希腊人们用没有经过任何裁剪和缝合的矩形布料缠绕或者披挂在身体上面。

用别针或者束带对布料进行固定，这样的服饰风格能够表现出和人体结构相互协调的褶皱，形成一种简约的美。

古希腊的服饰风格一般由两种具有代表性的风格，一种是希顿风格，一种是希马申风格。

希顿风格的服饰主要是由丝、或者丝麻混纺的矩形布料对折而成，这种丝或者丝麻肥大飘逸，能够衬托人体的伟岸和健壮。

身为古希腊的贵族，会在布料的边缘镶嵌精美的花纹进行装扮，以凸显自己的身份。

希马申是一种用大披巾式的长外套对身体进行包裹，这种穿搭方式随意、自由，可以根据人的需求随意穿着。

两种风格的服饰穿在身上都会形成自然的褶皱，这种线条美感会和人的身体、精神达成某种契合，自由而简约。

古希腊服饰之所以有这种风格，主要和其生活的地理环境、社会发展和纺织工艺的水平有很大的关系。

希腊岛屿众多，各个城邦之间经常发生战争，人们对于身体的健壮有着更大的追求。

并且人们受到地中海气候的影响，需要穿着一些舒适、自由的宽松型的服饰，这种服饰既能够凸显身体的健壮，也能够满足人们对服饰的要求。

对着希腊纺织技术进一步发展，布料的产量有所增加，对于希顿和希马申这种风格的布料的生产也有所保证，因此在希腊社会中十分流行。

受到希腊人文主义思想的影响，古希腊哲学对于人们审美的水平也有了改变和提升，古希腊人们逐渐意识到服装是人身体的一个重要组成部分，是人的另一层皮肤。

因此他们更加注重服饰的穿搭，更加倾向于选择服饰和人体之间相互契合的服饰风格。

因此，希腊服饰的发展是随着社会整体环境的变化而变化的，其所呈现出的特点就是能制作过程简单，裁剪少，工艺简单，穿戴方便，纹饰简朴。

并且希腊人注重服饰的自然下垂的感觉，在服饰的设计理念上会注重服饰和人体的自然美感，重视服饰的舒适度。

在十七世纪至十八世纪，巴洛克服饰风格以及洛可可风格是人们追捧和欢迎的对象，但是这两种服饰在设计上都忽略了对人体自然美的追求和呈现。

十八世纪末期，欧洲社会的底层民众开始对统治阶级进行反抗，他们进行了声势浩大的政治运动，改变了欧洲社会的发展轨迹。

在服饰的审美上，由于社会发展发生了转变，资产阶级逐渐提倡简约、自由的服饰风格，反对华而不实的，具有封建社会气息的服饰风格。

因此，人们开始了对服饰设计的探索和转变，重新在古希腊服饰中找到了设计的灵感和源泉，对于崇尚舒适、自由的古希腊服饰重新收到了追捧。

人们开始纷纷模仿古希腊雕像中的服饰风格进行穿搭，并给设计出了各种样式的长袍和头纱。

这些服饰风格都是在古希腊服饰风格中逐渐演变而来，形成了一种新的服饰风格，被称为新古典主义风格。

这种风格的服饰主要是对古希腊服饰的复兴和重现，在很多地方都是对古希腊服饰的模仿，比如缠绕的方式、服饰的褶皱、披挂等。

二十世纪初，古希腊服饰风格在法国巴黎逐渐兴起，服装设计师们在设计服装时候对古希腊服饰进行了借鉴。

随着欧洲女性意识的逐渐觉醒，人们对于紧身服饰、裙撑等违背人体自然生长规律的服饰进行了抵制。

人们逐渐意识到了这种迎合大众审美的服饰会对女性身体造成严重的伤害，因此需要改变。

法国的一些服装设计师开始借鉴东方服饰元素和古希腊服装元素，将其进行结合和创新。

从而在服饰风格方面进行了一些转变，颠覆了人们对女性服饰S型造型的追求，逐渐用舒适性的服饰替代紧身服饰和裙撑。

这种风格的服饰是崇尚人体自然之美的回归，提倡通过人体的自身的美感来通过服饰进行展现。

一些服装设计师，如维奥你特夫人，将面料进行斜裁，注重面料的自然下垂，然后塑造一种简洁、柔和的风格，将服装和人体之间的关系进一步密切，这就是典型的古希腊服饰风格的轮廓。

格雷夫人借助面料的垂坠特点，利用贴身合体的褶裥和瀑布式的垂挂披肩，将人体美展现出来，这也是对古希腊服饰特点的一种借鉴。

二十世纪末至二十一世纪，经济全球化的发展，带动了服饰设计的多元化，服饰的风格已经不是某种单一形式的呈现，而是一种融合了各个国家和地区传统服饰风格的样式。

比如利用面料的层叠、下垂、包缠等方式，对服饰的结构进行创新，并且通过人体的姿态来展现出服饰的美感。

如今的服饰发展已经不再局限一个国家或者地区，因此对于服饰风格，简约、自然、大方是各个国家和地区人们的共同追求。

因此，在这一基础上，对古希腊服饰的借鉴具有非常大的意义。

古希腊服饰注重人体感官的感受，并且在服装设计中更加注重人性。

因此古希腊服饰是一种现实主义和世俗性质的艺术展现，它更加突出人体的自然美，崇尚人体本身的美，服饰是为展现人体的自然美而服务的。

当工业化的发展导致了同质化商品逐渐蔓延，使人们产生了审美疲劳，因此对于手工艺品和自然、复古、简约、大方的风格备受消费者追捧，所谓大道至简，就是这样的道理。

在服饰设计中，如今更加注重自然、朴素，反对过度装饰和花俏，古希腊服饰风格更好地迎合了当前的主流审美。

并且现代设计师在设计和制作过程中，结合当前的现代工艺和环保设计工艺，深得消费者的喜爱。

古希腊服饰是一种艺术形式的展现，因此常常建立在理性审美的角度上来对服饰进行设计，服饰作为人体的一部分，通常被视为感性和理性的结合。

在古希腊哲学的影响下，古希腊的服饰强烈追求对完美比例和和谐、美感的展现。

在古希腊的哲学中，对于审美十分推崇黄金分割比例和对称平衡，将这种理念反应到服饰当中，那就会形成一种独特的形式。

与民族特色服饰和地域特色服饰相比，古希腊服饰更加注重结构和比例的平衡，具有更加理性的美和现代美感，符合当前人们的喜好。

古希腊服饰具有及其明显的特征，比如会出现面料的褶皱、缠绕、披挂和悬垂等，在高级成衣和高级定制中经常出现这种风格。

这种风格展现出来的是一种简朴、线条流畅、律动的美，省略了繁琐的设计和做工，能够表达出人们心中最直接的美。

通过面料材质的表现以及对服饰整体的抱我，将服饰的舒适性和功能性进一步彰显出来。

在当前社会，多元化的文化融合为古希腊服饰的流行提供了广阔的发展空间，服饰的可塑性非常高。

结合不同地区、不同文化的色彩搭配、图案以及轮廓，能够呈现出多种风格，使得服饰的艺术形态更加丰富。

在当代服饰的设计中，设计师们通过对古希腊服饰的借鉴和创新，重新将充满理性和实用主义的艺术语言注入服饰中，并且结合不同的风格，让古希腊服饰风格能够一直得到传承。

古希腊服饰是古希腊文明的一个载体，在古希腊服饰风格中，我们能够感受到理性和人文主义的文化符号。

并且古希腊服饰的设计理念能够使人们更加注重任意的自然之美，崇尚简约风格，也为当前的服装设计提供了丰富的艺术资源。

古希腊服饰的流行，也能反映出文化认同下对艺术的发展和创新具有积极的一面，也是促进不用国家和地区文化碰撞的重要基础。

参考文献

《古希腊服饰风格的魅力》

《西洋服饰史》

《文化认同与文化变迁》