在中国有一句古话，叫做富不过三代，指的是后世中总会有个败家的不肖子孙出现。其实曲艺的传承也与之类似，能成为世家的屈指可数，而成为世家的，多是积蓄前辈或是后辈的阴德，至于水平如何，倒是居于从属地位了。
京剧界传承最久的当属谭派，由谭正道开始，经历了七代而依旧光彩照人。这也逃不出周期律，谭门六代、七代早已成为了众矢之的，饱受冷眼。至于京剧水平，自然也就不可恭维了。
或许，世家要承继的就是身上的一腔热血，而非多高的曲艺艺术和伟岸形象。
曲艺戏剧大都只能传承两代，这似乎成为了一个死胡同，而谭门的七代真的算是意外。
无论是相声、是京剧还是评剧，还是任何一项曲艺门类，都逃不出这个周期律的限制。不是父母凭子贵，就是儿子享受父母余荫，前辈和后辈各能闯出一片天的并不多。后辈的创业初期，自然离不开前辈的帮助，这一点我们暂且忽略。
以相声界世家为例：马三立一脉中，其父声名不显（相对），如今倒是凭借马三立留名；常家三代常远，早已脱离相声舞台，成为喜剧演员。
京剧界的后人档除去我们前面所说的谭派之外，京剧界四大名旦、四大须生等有名的角儿的后代不乏继续从事京剧者。现今京剧界的架子花脸尚长荣，就是四大名旦之一尚小云的公子。
戏三代之中自然也不乏名者，像是李万春的孙子李阳鸣，就是李派艺术的集大成者，真有其爷爷的风采。只是天妒英才，英年早逝，成为观众心中的痛。
京剧最难的不是开宗立派，而是有能把京剧传承下去的能力，这对宗师、对后世都是一种考验。
同时，在世家的传承中来看，我们基本可以探析出两大规律：一是名家不愿意让自己的后人从事这个行业，自己受过的苦，不愿让后代再承受，京剧是这样，相声是这样，戏曲大都是这样；
二是即使让自己的孩子从事这项艺术，也多是从事与自己无关的项目，像是尚小云、荀慧生，一位让自己的后世从事净角，一位让自己的孩子学习程派。
传承艰难，自然也该受到尊敬。如梅派的梅葆玖先生，一生为了梅派的发展奔走；谭派后人在物欲横流的今天，能够坚守，也该值得尊敬。
相声界的后人档与京剧不同，相声界没有那么多门派的分类。相声段子大都相同，唯一不同的就是表演的程式和风采。
先辈有了名声地位，对自己的后人自然也有影响。相声大师马季就曾对自己的儿子马季说：“别以为你是马季的儿子就蛮横，就欺负别人。”马季这句话产生的原因，就是马季学艺的时候就曾受到某名家儿子蛮横的欺侮。
因此相声不求继承派系、继承表演方式。最重要的是保持住家世这个门脸，成为新人成长的一个阶梯，一个平台。培养后进，是最重要的业界良心。
评剧界的后人档既然提到了京剧传承相声，传承中的积极代表人物，就不免提一下未起到传承，但依旧凭借父母祖德颐指气使的行为。
既然已经不是这个行业的人，就不要用这个行业中的人的说法来发表见解。即使有的父母是行业中的佼佼者，即使你也很了解行业中的内幕，即使你对这个行业也很了解。
像是新凤霞的儿子吴欢，就曾对郭德纲唱京剧的事情做出评价。这种评价就很外行，你不是这个行业中的人，顶的也是父母二人的头衔；再者，没把事情的本质辨析明白就评价，是妄加非议，讨论的是郭德纲唱的好不好，而不是能不能。
有理也成了没理！
江东豪客
我呸！