京剧凭借郭德纲振兴，豫剧却能自给自足，艺术是要高雅还是要地气

大连京剧院的杨赤曾经说过一句话：“全国的院团没有一个能养活自己。”这不禁让人感叹戏剧发展的困境。像是京剧这样的国粹艺术，给予了很大发展期待和扶持的艺术都已跌落神坛。

很大一部分人是通过郭德纲，重新了解了京剧，喜欢上京剧，不知是喜还是忧。在大部分曲种都发展颓势的同时，河南大地上的豫剧却依旧生机勃勃，每次演出台下都是人满为患。

养活自己不成问题，甚至还能小有盈余。半个世纪以来，豫剧成为了公认的“叫座曲种”，以绝对的优势在全国300多个剧钟之中居首位。

豫剧起源，大中原出了土梆戏豫剧又名河南梆子、靠山吼、土梆戏等等，在根本上还是属于梆子的声腔系统，也有着鲜明的地域特征，如粗犷豪放、大气磅礴、质朴明快、通俗易懂等地方特色。

对于它的出生地，则有两种说法：第一种是原本是秦腔的一种，跑到开封之后有了河南特色；第二种说法是本就产生于河南、陕西、山西的交界之处，在河南发扬光大而已。现今大都认为豫剧就是在河南土生土长的乡土丫头了。

至于准确的形成时间，已成为不可考证的悬案，但最早的记载出现在乾隆年间，因此大都将乾隆年间作为河南梆子的出生时间。乾隆后期皇帝做的不咋样，戏曲发展倒是昌盛的很。

什么叫生逢其时？豫剧诞生之时，正是昆曲衰落只是，京剧未生之时。正像是出生的太阳和纤弱的老者一般，豫剧的发展经历了未有的好时代。

豫剧的大发展也有其自身的因素，不像昆曲一般，曲高和寡，自以为风流却被历史抛弃。既有阳春白雪，也有下里巴人；既能在田野地头歌唱，也能登上大雅之堂；既能和你评论高雅，也能和你争执低俗。

顽强的适应力，给了豫剧以顽强的生命力。

豫剧诞生，在中原称起了霸主一项曲艺的发展壮大，离不开两种因素。一个是文化的滋养，豫剧形成于开封一带，有这赵宋历史的鲜活滋养，也就有了不断的文化血液；二一个是演员的带领引导，只有出彩的带头者，才有出彩的曲艺道路。至于观众嘛，花开蝶自来！

地域的不同，也会影响声腔艺术和表演程式。所谓“近山者音刚，近水者音柔，平原者平和。”因为地理因素不同的缘故，豫剧也划分出了祥符调、豫东调、沙河调、豫西调等等多种程式，各不相同。

不同的表演程式，也就适应了不同的市场，成为豫剧走出本土市场，向外地扩张的重要因素。

豫剧的传统剧目多取材于小说、历史故事、民间传说、神话故事等等，内容丰富，涉及到社会生活的方方面面。这无外乎成为了戏曲能够发展的又一重要因素：观众有亲和力，有听下去的兴趣，不就有了市场。

从天上的神仙到地下的鬼魂，从王侯将相到才子佳人，从国家大事到鸡毛蒜皮，兼容并包无所不能。但多数剧目都昂扬着真善美，鞭笞着假恶丑，反应了观众对美好生活的追寻。

乡野丫头进入了大都城开封城古称汴梁，也就是北宋的都城。留下的可不只有历史故事和帝王传说，亦有审美方式和生活状态的变迁。明朝之后，开封城的娱乐项目就层出不穷，茶馆、戏院鳞次栉比，好不昌盛。

1914年，这个常在庙会、集市上演出的土梆戏却走入了省城的茶社之中，并且带来了茶社、戏社骤增的景象，一时间出现与京剧相互竞争的局面。

京剧与豫剧，虽然有形成时间大致相同的共同之处，却亦有大不同的地方。一个生长于繁华之中，融合了宫廷审美的二黄，一个是滥觞于民间草野，浸润了民间俗情。因此，豫剧长因“有伤风化”、“有碍治安”的原因取缔，却未能阻止其前进的步伐。

开封的大相国寺自古就是三教九流的聚合地，也成为了曲艺发展最昌盛的地方，豫剧的大变革也是从这里出发的。

总是在这名胜之处，诞生了引领豫剧时代潮头的“豫声剧院”和“响豫舞台”，不仅在文学创作上初见端倪，在剧场建设、舞台美术、革除积弊等方面起到了重要作用。

机关布景的设置、茶座顺序的安排等等，既满足了观众的猎奇心理，又增加了票房收入，成为豫剧进入大城市之后的变革式发展。

名家风流，常香玉独占鳌头一项艺术有生命力和表现力的外显，就是不同流派的产生发展，甚至可以称是成熟的标志。

常香玉是一位有能力的表演艺术家，又是一位有胆魄的改革家。她善于博采众长，兼收并蓄，注重传统，改革创新，为豫剧艺术的发展做出了杰出的贡献。成为了豫剧的一面旗帜。

像是陈素真、崔兰田、马金凤、阎立品等大家也各成一派，一同为豫剧的发展贡献了自己的力量。之后，豫剧又结合生活气息，创造出了《朝阳沟》、《小二黑结婚》等现代戏，蕴含了现代基因。

现在以范军、小香玉为代表的人物，有代表了发展的又一高峰。戏曲到底是要高雅还是要接地气呢？