大家好，我是良三。

又是一年的亚洲艺术周告一段落，伦敦已充满浓浓的圣诞氛围，流光溢彩，美不胜收。各家拍卖会公司开始收尾，我才开始有时间逛逛画廊。

我们上次聊香港秋拍时聊起过保利香港推出的花舞大唐｜十面灵璧专场，今年好像大家跟约好了似的一起把手上的高古珍品展示出来了。伦敦除了我常去的Marchant/马钱特亚洲艺术画廊，Lam&Co和觉是轩这些老牌画廊也展出了不少唐宋器物，我都得排上日程一一拜访，不知这是否也预示着古陶瓷新一轮趋势的到来。

马钱特今年的主题是【中国陶瓷：由唐至宋】，总共集结了43件唐宋陶瓷精品，在展厅一楼排得满满当当，从大型雕塑造像到迷你的三彩小盒，绚丽的颜色实在让人欢喜。

展品不少，因篇幅有限，很难雨露均沾，只得挑几件个人喜爱的器物和各位分享。

第一件是这件唐绿釉斑小壶。没有手柄，故也不能称之为执壶，使用时应该就是用手把着上沿倾倒液体。尺寸不大不小，口沿的弧度恰到好处，壶嘴处的切割很干脆，肩部以上的几道弦纹让它立刻精神挺拔起来。我为什么注意它？也是因为之前关注花舞大唐专场时看到的几件绿釉斑器物十分吸睛，它们与常见的三彩器物有所差别。

尽管都是绿彩，这三组器物的呈现效果却很不一样。绿釉马和骑马人的绿彩采用点涂式，绿色与白色的分隔明显，交融区域小，而绿釉盖罐的釉彩则是白绿交融，呈流淌式。马钱特这件小壶的效果正好是介乎于以下两者之间，既有明显的点状间隔，肩部以下又呈现出流淌之势，将两种美兼顾了，白绿相间的强烈装饰效果很抓眼球。

保利香港花舞大唐专场器物

另两件分别是一只磁州窑白底诗文枕和一只定窑银锭型枕，这次马钱特总共展出了七只瓷枕，每件的造型、釉色、装饰都不相同。瓷枕在古代的功用也并不都是大家传统意义上认为的陪葬明器，实则在唐宋的上层社会，瓷枕常常被当作礼物赠予家人朋友。

这只磁州窑瓷枕上就写了一首让人热泪盈眶的诗，虽然我也认不全这些字，但是大体的意思应该是，迷雾间生长的翠竹很适合作为手杖，我冬日里离去的朋友啊，我将它作为礼物赠予你，愿它陪伴你到天涯海角。

此时，瓷枕就像宣纸画布，能将所思所想承载下来，这也是民窑的魅力所在，创造力不受限，总是充满生动的情感。

另一只银锭型枕，我最先是在马钱特的官方Instagram上看到的。枕面上连续的装饰纹样与图片上小姐姐的衣服几乎异曲同工，相隔近千年的设计在此交汇，这太有意思了！就像最近很火的Loewe和单色釉瓷器的跨界对话，咱们的古陶瓷可一点儿都不过时啊。

最后再看两只定窑小盘，我把它们择出来的目的是想让大家看看定窑典型的刻花工艺，以及除了造型胎土釉色，刻花的深浅对器物气质的影响，你们觉得哪只更好看呢？

可能因为种种原因，大家现在很难来到伦敦观展，但国内喜欢高古瓷精品的朋友也不必遗憾，老唐就发给过我一些店里收藏的精品古陶瓷图片，与马钱特这次展览的器物相比，丝毫不逊色。等明年回国，欢迎志同道合的朋友和我一起去他那里上手交流。