为什么华语摇滚乐队唱功普遍较差？摆烂成风？还是摇滚无需唱功？

粉丝提问：为什么华语摇滚乐队唱功普遍较差？二手玫瑰、回春丹感觉唱功都不是很好！

答：摇滚更看重原创精神，唱功差是不争事实，普遍没有声乐专业化的欲望，二手玫瑰本质是商业化过度

摇滚乐队唱功普遍较差，有三方面的原因：摇滚的专业度不在唱功上、摇滚歌手普遍业余摆烂没有声乐追求、以及摇滚歌手普遍缺乏护嗓烟酒过度三点。具体如下：

1：摇滚音乐对于专辑的精神需求很高，主唱的专业度体现在他们对于生活、音乐的态度是否具有人强烈的人格魅力上。而唱功的要求很简单：必须有一个类似发泄嘶吼的爆款音色。这导致了一个严重问题，所有的摇滚主唱都走向了一种录音室环境下的一招鲜思维，以训练录音室的嘶吼音色或者烟嗓音色为主，这导致了非常严重的倒嗓，声带丧失可塑性、成长性。

2：摇滚主唱普遍缺乏系统声乐专业性和长期的声乐训练，并没有将唱功作为一种专业化能力。这导致他们的状态极为不稳定，尤其是音域的表现极为糟糕，2025年还是1993年四大天王的音域C3-F4的音域表现。从窦唯开始摇滚歌手除了被排斥的汪峰和张琪之外，摇滚圈没有人有稳定的A4高音能力。二手玫瑰、回春丹、告五人、五条人、新裤子、万青等乐队更是音域拉胯毫无专业度可言。具体数据：

二手玫瑰主唱梁龙音域：C3-F4，音域不如1993年的四大天王。回春丹主唱音域：C3-G4，G4单音可上，但偏向于喊叫。告五人音域：G3-A4一个八度+一度，女主唱。新裤子音域：A2-F4，且单音质量较低，咬字普遍还是以崔健的复古咬字为主。万青更是稳定破音、走音、跑调，音域表现C3-F4咬字，G4喊叫。许巍也是C3-F4的稳定咬字，G4喊叫，音域都不高。

3：摇滚主唱普遍烟酒过度、熬夜严重，嗓子的状态极为糟糕，缺乏基本的声乐观点。摇滚也好、民谣也罢，从事这两种属性音乐的歌手，普遍性格都非常追求快乐，烟酒这种对于嗓子伤害极大的东西，他们普遍是不反感，反而离不开。摇滚会认为烟酒是生活，不会因为唱功的需求所以改变自己的习惯。

这三点综合一下的概念就是：摇滚音乐的定位，就偏向于一种精神寄托和精神解放，并不需要很高的唱功硬性门槛。摇滚主唱的专业度偏向于一种：活着就是人生态度的洒脱和随行，唱的怎么样他们其实并不在乎。而且摇滚音乐会认为：唱功这种东西是流行音乐搞起来的一条标准，这本质是一种偏见，也是一种华语摇滚新人能力不足的表现。

所以摇滚乐队主唱的唱功普遍较差的原因可以认定为：一方面由于摇滚的特殊性导致的唱功被忽视，另一方面是华语摇滚音乐界的普遍能力水准与主流的流行音乐产生了断档造成了严重割裂。这导致了摇滚受众和流行音乐受众之间存在了巨大的审美偏差。一方面很多人认为《乐队的夏天》很好看，但是另一方面在流行音乐眼中这群人唱的是真难听，根本听不下去。

国内摇滚主唱普遍唱功不足，而且严重缺乏对于唱功训练，已经和主流声乐专业度脱轨

如果我们站在整个世界音乐的角度去探讨，就会发现一个问题：普遍来说，欧美的乐队主唱唱功反而是他们最强的武器，欧美乐队主唱往往具有极高的唱功水准，甚至于他们就是声乐的顶级大咖，比如说：

林肯公园主唱，完美的咆哮版摇滚唱法。音域C3-E5完美两个八度+三度拿捏，几乎比国内摇滚主唱歌手多了足足一个八度。皇后乐队主唱龅牙叔，堪称是流行唱法摇滚化的巅峰。早在1980年，就具有五个八度的恐怖音域使用效果，而且唱法极具流行审美，皇后乐队本质上就是一只以唱功取胜的顶级摇滚天团。

皇后乐队第二任主唱亚当，这个就更是夸张，当下整个科学唱法的典范，喉舌分离的顶级高音E5流行美感。齐柏林飞艇主唱，同样是完美唱功和胸声厚度，以及恐怖的音域表现，《通往天堂的阶梯》堪称是硬核摇滚主要的唱功天花板。国内张琪可以演唱，但是细节依旧存在声乐理解的差异不足。共和时代主唱，2025年春晚惊艳全开麦，这个唱功的含金量毕竟达到了行业典范水准。而在10年前共和时代主唱的Live同样是极为糟糕的，人家在一直进步。他们收到了批评是真的会不断的努力学习和进步。

我们会发现摇滚主唱其实是一个本该非常吃现场唱功的行业，而且好的现场唱功对于 摇滚音乐的加持是巨大的了，比如说世界上最赚钱的乐队——U2乐队，他们的主唱唱功就极为出色，兼具了摇滚音乐的特色又具有较高的流行音乐美感，这样的融合性唱功才是一个摇滚主唱应该做的。

当下华语音乐的主要问题就在于：类型风格音乐对于专业性的匮乏。民谣音乐之中，赵雷的出现本质就是一个非常优秀的民谣音乐歌手专业化的表达，音准、调式、创作都是具有专业属性的歌手，这样的歌手相比于民谣圈子内的业余混子而言才具有较高的推动力。而摇滚音乐当下的唱功表现，和主流的流行音乐之间出现非常巨大的鸿沟，这导致了流行音乐受众无法认同摇滚音乐：

具体有三点原因：

1：老派摇滚唱法，一开口就想关电视换台。尤其是以崔健、张楚、新裤子乐队这类咬字含糊、嗓子有痰、吟唱类唱法、不符合中文咬字规律和语感处理的唱法为主。是真的非常劝退见识过单依纯、周深这类声乐生专业美感的年轻人。

2：完全欧美化唱法，大量的欧美音乐翻唱作品出现在华语摇滚圈，以郑钧为首。既然你翻唱的是欧美音乐，那么为什么我们不去听原版呢？原版唱的又好听，味还正宗，翻唱翻得调式也不对、歌词也矫揉做作。

3：商业化过度，而音乐内容严重缺失，毫无审美体验。从1993年开始，我们音乐科班生和音乐教育普及度就开始慢慢上来了，早期那种是个人那个吉他就能当歌手的时代早就过去了。每年教育输出了上万名音乐生，对于专业性的需求是非常巨大的。但是在摇滚音乐这里，我们大部分的科班生和音乐爱好者看不到任何一点专业度，反而是铺天盖地的商业化。

二手玫瑰就是主要推动人之一。他们的音乐内容和商业规模已经失衡，没有新的东西拿出来，就应该去回炉重造。这种审美体验包括但不限于：音域、调式、音区、配器、编曲。

综上，我们可以总结一句：国内华语摇滚主唱的唱功不佳是一个非常典型的行业商业化过度和下限偏低的表现。一方面新人还没有达到较高的摇滚主唱的人格魅力，另一方面老派主唱对于音乐的专业度并没有任何的学习欲望。再加上摇滚本身就费嗓子，以及大量的晚会属性，为预录表现，更加加剧了这种表现。

但不管如何，从回春丹来看，他们的爆款单曲《鲜红》其实音域表现是非常优秀的，拥有者A4的单音这一点值得鼓励。希望未来，华语摇滚音乐市场有更多的优秀作品出现。