在西湖博物馆看“石丑而文”从东坡赏石到当代画石俞莹“梅寒而秀，竹瘦而寿，石丑而文，是为三益之友。”宋代苏东坡在《文与可梅竹石赞》中提出赏石“石丑而文”，一丑字则石之千态万状，皆从此出。近日，“石丑而文：古代赏石艺术特展”在杭州西湖博物馆揭幕，展出传统赏石与诸多画家画石之作，以追怀苏东坡对于后世赏石的影响。此次特展为期两周，是继杭州西湖博物馆“千古一人——苏东坡主题文物展”载誉落幕后又一个与苏东坡有关的展览，只不过主题是聚焦苏东坡对于赏石艺术之独特贡献，展现赏石艺术的传承与发展。
据主办方介绍，展览共分“西湖名石与苏轼”、“苏轼与传统名石”、“苏轼赏玩的名石”、“研山与文房”四个单元，展示面积800平米，策展人知名藏石家、拨云轩主人邀集了汉雅轩（香港）、曾梵志、泰祥洲、王大濛、癖石斋、松石堂、倪国强、顾村言等十多位知名藏家、画家的藏石与相关艺术品近百件（组）入展。展览还得到了西湖博物馆、杭州市文保中心（孔庙碑林）、青岛市博物馆等单位的协助。此次展览主题“石丑而文”，源自苏东坡《文与可梅竹石赞》：“梅寒而秀，竹瘦而寿，石丑而文，是为三益之友。”（南宋·罗大经《鹤林玉露》）关于“石丑而文”，后世多误读为“石文而丑”，这是清代郑板桥的《题画•石》中引用的——“米元章论石，曰瘦、曰绉（通皱）、曰漏、曰透，可谓尽石之妙矣。东坡又曰：‘石文而丑’。一丑字则石之千态万状，皆从此出。”这其实是个误会，两者意思有所不同。从苏东坡《文与可梅竹石赞》中的语境来看，无疑“石丑而文”是准确的，可以解释为：石头越是怪丑便越有文雅之趣。毫无疑问，“石丑而文”比起“石文而丑”意思更有内涵和精妙。所谓的奇石丑，既是指一种匪夷所思的抽象之态，也是指一种反人工秩序和反形式美。
值得指出的是，相传米芾的瘦皱漏透“相石法”，是宋代以后人们所追述或者附会的。而且，米芾小苏东坡十五岁，从时间线来说，“石丑而文”应该居前，或者可以说，所谓瘦皱漏透只是对于“丑”的一种集解，但并没有涵盖全部。故此，苏东坡的“石丑而文”是对于传统赏石审美之高度归纳，比起瘦皱透漏之说更具有概括性和开放性。近代文艺评论家刘熙载作了终结意义的总结：“怪石以丑为美，丑到极处，便是美到极处，一‘丑’字中丘壑未易尽言。”（《艺概•书概》）
此次展览的传统赏石，包括太湖石、灵璧石、英石、青州石、雪浪石、崂山石、黄蜡石、宣石、红丝石、菊花石、松化石、宣石、大理石、雨花石、钟乳石、水晶、自然铜，以及各类材质树根，以及诸多画家画石之作，包括附石菖蒲，林林总总，蔚为大观。其中，太湖石、灵璧石、英石、青州石、雪浪石等石种，苏东坡当年多有收藏或是咏题。苏东坡堪称全能型的赏石大家，他留下了近百首赏石诗文，是古代咏石诗作最多的一位文人。而且，苏东坡很多赏石活动都具有开创性，对于后世产生深远的影响。
比如苏东坡十二岁时在老家的空地中发掘了“天石砚”（后来作有《天石砚铭（并叙）》），所谓天石砚，其实就是天然奇石砚，这也是苏东坡最早收藏的一方赏石。后来，天砚也成为了砚台的一种样式——也是现代赏石中的一种别裁，南宋髙似孙《砚笺》（卷一）在介绍砚图样式中，就收录了“天砚”。明代高濂《遵生八笺》还收录了一方“灵壁山石砚”图绘（元代“柯敬仲藏”款）。此次展览有一方“灵璧石天砚”（拨云轩藏），为自然造型灵璧石，四周为凸起黑珍珠纹，中间凿有砚池，与《遵生八笺》的“灵壁山石砚”如出一辙，可以说是一方入谱的赏石。参展赏石不但有入谱的，还有入画的。有意思的是，几乎所有参展的画家（曾梵志、泰祥洲、陈彥河、李敬华、姜玉君、顾村言）都有藏石。如当代艺术家曾梵志，收藏有古代赏石，而且曾经与台湾著名文玩收藏家黄玄龙合作，以翦淞阁所藏22方古代砚山为素材进行“叠山长卷”创作，这组“万里江山图”2016年12月曾亮相于拍卖场，颇具创意，让人印象深刻。此次展览，曾梵志有一幅画石作品《云间第五石》首次亮相，摹画了一方英石砚山（拨云轩藏）形象，纸本水墨，写实写意皆具，既古典又当代，十分少见。
传统赏石以“四大名石”较为多见。展览进口处的一方“太湖石山子”（拨云轩藏），遍身窍孔，四面可观，旧气十足，气度不凡，让人联想到白居易咏赞太湖石的名句：“错落复崔嵬，苍然玉一堆。峰骈仙掌出，罅坼剑门开。”青州石属于类太湖石（北太湖石），比起太湖石的表现力也是不遑多让。此次展览，有多方青州石亮相，如一方“青州石山子”（陈彥河藏），云头雨脚，漏透有加，可谓不似太湖、胜却太湖。
灵璧石与英石作为古代供石上品往往相提并论，堪称“双子星”。一方“灵璧石鱼形磬”（癖石斋藏），自然造型如同鳜鱼，包浆滋润，悬于龙门架上，叩之声音清越，气度不凡，极富意味——富贵在天，吉庆有余。古代磬材多取自于灵璧磬石，质地极佳，叩之有金玉之声，声音优于其他石种，不过多加工成曲尺形，以原采璞石（尤以鱼形为多）作磬不为多见。苏东坡作有《题云龙草堂石磬》诗：“折为督邮腰，悬作山人室。殊非濮上音，信是泗滨石。”诗中这方石磬，应该就是加工成曲尺形的灵璧石。英石往往以瘦皱见长，一方“英石砚山”（香港汉雅轩藏），包浆黝黑，自然稳底，群峰耸峙，高低错落，富于节奏，皴理极富变化，而且两面可观，允称上品。松化石属于传统赏石之另类，晚唐就已成名，比起西方对于木化石的认知要早几百年。唐宋元明清，有关松化石的记载经久不衰，清代康熙和乾隆祖孙俩也喜好松化石，尤其对产自“龙兴之地”东北康干河一带木化石情有独钟。康熙有御制文《木化石》，乾隆也写有多首咏赞诗作。至今故宫尚存三方清代木化石。古代松化石产地有几处，尤其以浙江永康所产为重，诗人陆龟蒙《二遗诗（并序）》云：“谁从毫末见参天，又到苍苍化石年。万古清风吹作籁，一条寒溜滴成川。”千年以来，永康松化石流传有序，赏玩松化石成为当地民俗风土的重要组成部分。
此次展出的一方永康松石“千古苍松化为石”（松石堂藏），发现于1992年，为一段松树干，树皮肌理清晰，遍身包浆老到，石上刻有楷书诗句及纪年款：“千古苍松化为石。甲戌”，类似有纪年刻款的松石极为少见。值得纪念的是，就在此次展览开幕之际，“永康松石赏石艺术”成功跻身于永康市非物质文化遗产名录。菖蒲，因其“不假日色，不资寸土”以及历冬不死寿百年的特性，向来被视为是“文人草”，至少在宋代已经在文人圈中流行莳养。苏东坡是附石植蒲的倡导者，他盛赞菖蒲“忍寒苦，安淡泊，与清泉白石为伍，不待泥土而生者”（《石菖蒲赞（并叙）》）喜欢以石植蒲，“斓斑碎玉养菖蒲，一勺清泉满石盂。”（《过文觉显公房》）。养蒲近些年成为盛事，走入了寻常百姓家，无锡王大濛先生是苏东坡附石植蒲的追随者，深入发掘古代名人养蒲事迹和经验，弄石刻铭制盆作画，别开生面，蔚为大观。此次展览，展示了王大濛先生一组植蒲，也是别有兴味。
如果说，“论画以形似，见与儿童邻”是苏东坡对于“文人画”的宣言的话，那么，“石丑而文”好比是诗人对于传统赏石（“文人石”）的宣言。古人赏石重意味，不过也不排斥象形。比如，苏东坡画跋《书画壁易石》讲述他在灵璧刘氏园粉壁上作画的故事，他发现主人有一方灵璧石“作麋鹿宛颈状。东坡居士欲得之，乃画临华阁壁，作丑石风竹。主人喜，乃以遗予。”这方像麋鹿回首样子的灵璧石，最终由诗人高兴地带回了宜兴——时间在宋神宗元丰八年（1085）四月六日。这既是诗人以画易石的一则故事，也是灵璧石收藏文化史上的重要一页。此次展览，有一方灵璧石，体量较大，整个造型如同麋鹿回首，十分生动，极具张力，拨云轩主人将其命名为“麋鹿宛颈”，也是向坡翁致敬。
（ 注：本文原标题为“传统赏石西湖论剑”）
