粉丝提问:为什么网络上很多人都说张学友唱功不好?尤其是音乐专业相关的?
答:因为歌神的唱功在学院体系下,常常作为反面例子。商业唱功求变,学院唱功求同这个问题其实很简单,本质是商业与教育两种视角在张学友身上的局限差别。歌神张学友作为流行音乐的歌手,他需要遵循流行音乐的本质是商业搞钱和服务大众,只有足够的商业化才能产生足够的流行唱功创造力和发展推动力。但学院派是视角和商业完全不同,音乐教育的意义往往是提供对比的世界观量化标准,所以学院派的本质上是求同和书面指标对比,而不是一种商业化。
所以,在学院派的音乐教育之中,张学友常常会因为如下的量化数据作为反面例子:
1:真声质量咬字音区普遍集中C3-F4,G4为单音,不具备密集咬字。这意味着张学友的音区实际上只有一个八度+六度,这个音区不够优秀。与歌神不匹配,对于声乐生而言不是一个好的范本。
2:张学友的顿挫感咬字逻辑过于夸张,破坏了声乐美学的强弱逻辑,在美声、民族唱法、流行唱法的三套艺术审美观中都是妥妥的反面例子。张学友的个人唱功辨识度就是咬字的推拉感、顿挫感。简单说就是:张学友的咬字很重。中国各大音乐学院这些年的发展,本质就是在做一件事:寻找减少中文咬字顿挫感的演唱方式。而张学友往往就是讲述咬字的反面例子。
3:张学友的演唱逻辑本质上是一种过时的过载唱法,存在一定的倒嗓风险,而且不具备较高的混声表现,不适合作为学院派对于学生教育的模版,而由于张学友的名声过大,往往导致学生的模仿。这样的情况下,从偶像张学友身上作为反面例子,往往是学院派更愿意做的举例说明。这其实是因为张学友的名声过大,对于华语音乐的影响过大导致的,要知道他可是1990年的歌手。
这三点导致了,张学友在学院派的音乐教育体系中往往是一个数据并不足够优秀的歌手,但是如果我们将视角从音乐教育体系转变为商业体系的话,那么真正的张学友唱功将会是如下完美的表现:
1:对于商业而言,C3-F4音域是上至80岁老人,下至3岁孩童都可以最大化接受的亲民音域,也是流行音乐的立足之本,而且G4的高音配合C5的单音喊叫,对于商业完全足够。学院派追寻的高音,放在商业之上都是小众表现。从商业化出发,一个C3-F4完美质量可以让所有人接受的中音男歌手,可以创造出999个F4-C5男歌手的商业销量。所以,学院派认为张学友的音域缺点,恰恰是张学友成为华语音乐第一商业歌手的优点。
2:张学友的咬字夸张是因为商业辨识度优先逻辑,学院派抨击张学友最多的是咬字。因为学院派的逻辑是找寻一种健康、一种可以让中文演唱逻辑在世界音乐上,满足西方音乐的标准化。本质上是用不适合西方标准的中文咬字逻辑,去迎合西方标准。但是张学友却反其道而行之:强调中文的顿挫感,不仅不以西方连奏标准为荣,反而是回归乡土,强调中文、粤语自带的语言特色。
这里张学友表达的音乐思考博弈有三重:
一:商业辨识度。当所有人咬字都不夸张,都是传统抒情的轻柔之时,我张学友来做那个夸张咬字,强调顿挫感的人,实现了完美的辨识度。这就是张学友自己的声乐思考,也让他一开口就具有完美的辨识度,这种辨识度几乎长达了30多年。这里第一次博弈是:商业歌手最怕的一件事是明明什么都很好,但是大众记不住,比如说很多具有声乐教育经验的歌手都是如此。张学友坚持咬字风格,恰恰是自己的招牌。
二:咬字顿挫感是中文的天性特质,可以让农村的大爷大妈、让非高等教育人群没有音乐欣赏门槛,所有人都可以感受到亲切。我们要知道,音乐是存在许许多多的门槛的,音阶、音乐曲风、乐器、乐理、作曲学、和声学都是非常枯燥的学科。而如今降低音乐门槛反而是音乐流行的关键,流行音乐本身就是从古典乐的删减版。
张学友增加了中文咬字特质的顿挫感,反而可以让人感觉歌唱与说话之间的差距并没有那么大,让人可以感受到了中式美学的基本美感。很容易模仿,很容易感受到音乐的美。这恰恰是张学友为什么演唱会如此被推崇,甚至于在一些三四线城市小地方都可以开演唱会的关键。流行的本质、商业的本质是,找寻全新的下沉市场,当我们在感受上层市场时,不要忘记那些被遗忘的沉默者,他们也有极大的音乐需求。这就是为什么张学友咬字坚持顿挫感的关键,为了更多的人们。
三:张学友的唱法过时,这不是他的问题,而是时代的正常更迭。而实际上张学友也在一直学习声乐的正确性,他的气息、腔体表现因为年龄的增长而不断下降。但是在全新的2024年市场之中,张学友的复古唱法,反而因为他对于音乐的坚持,具有了更为令人感动的气质:舞台经验的积累从量变到质变,一开口就具有时代的快速更变,这让他的演唱会与其他歌手做出了差异化。
综合这三点,我们可以得出一个结论:张学友的唱功,牢牢的抓住了流行音乐的本质——差异化、辨识度、个性化组成的唯一性市场。这就是商业歌手的标准教科书,当一个歌手的唱功过于专业化的时候,往往会出现脱离大众审美的问题。比如说:谭晶和大部分的青歌赛歌手。其实从音乐受众上切入:王晰也好姚贝娜都行,他们的音乐相比于张学友都是太小众太小众了。
张学友选择的是拥抱底层音乐受众,为什么张学友演唱会上常常有那些犯罪分子观看?答案就是张学友的音乐真的可以感动无数的底层沉默者,这些人的世界之中听音乐是非常奢侈的事情。他们不具备时间、不具备足够的经济基础,很可能一辈子就听一场演唱会,他们会选择张学友的原因是:张学友具有让他们感受到音乐的完美商业唱功。
这个世界并不是只有一套标准,声乐属于艺术,而艺术永远是小众。而市场属于商业,商业属于大众。所以当我们以小众标准去要求张学友的时候,自然得出的结果不如那些名气不大的歌声。
但是我们以商业的视角去看待张学友,就会发现这个歌手简直是一个奇迹。未来华语音乐无法再度拥有他这样的珍贵歌手。完美敬业、完美舞台、完美解析了流行音乐的底层逻辑,而且为之不断思考与努力。综上,张学友的唱功毋庸置疑是足够优秀的,反而是大部分科班生需要学习的市场教科书。
流行歌曲之所以流行,就是因为歌手唱法多变,且贴合大众,能最大程度满足普通人的审美和声学特征。学院派之所以沦为小众艺术,很大程度上与其高高在上的姿态且相对远离大众文化有很大关系。
在张学友演唱能听出优伤和喜悦,这才是张学友成为歌神的关健所在。
写得好
学院派的女生很多时候感觉就是同一个人在唱
书法界骂田楷一文不值,因为太标准没变化,歌唱界又另一个标准?反正我最烦听那些一成不变的唱法,即使是顶级的美声歌唱家都会有自己的个性和变化,只有那些死读书的总拿标准说事。
确实讲明白了,难怪听内地女歌手唱歌都感觉一个样,然来都是从模仿西方的同一个模板中出来的
唱功再好不受听众的欢迎等于没有唱功,不会唱功。
早期张学友唱功是非常厉害的,后期着十几年就不行,首先根本没好的作品,都是些烂歌,数量又多,其次声音沙哑缺乏感情,他的唱歌情感和技巧都不如谭咏麟,作品火候也差一些,关键他还比校长年轻了十几岁。
因为学院派的逻辑是找寻一种健康、一种可以让中文演唱逻辑在世界音乐上,满足西方音乐的标准化。本质上是用不适合西方标准的中文咬字逻辑,去迎合西方标准。矛盾至极,每一段文字我都可以去反驳,无论电影还是音乐,总是那套说辞,这是商业电影,这是商业音乐,你非得文艺片和商业片去比干嘛呢,留在那里高高在上不好吗,又要自拟小众,又要怕大家不知道不认同,一旦多人喜欢了,又要说太大众了,是底层,又要另觅新的小众,累吗?您高一级可以了吗?
死读书,读死书
青菜萝卜各有所爱,咬字不清的周杰伦还是没有后辈超越。某些人高高在上,为刷存在感,总喜欢贬低别人引话题,容不得"异端"的存在
音乐是根据声音的发生来比较的,吐字是根据地方的方言来决定的,唱得好不好是根据声音好不好听,能不能听下去来认为的。你所认为的这些问题我觉得都不是问题。
最重要的是老子喜欢[得瑟]羡慕妒忌恨,什么都好,不求变等死吗
我来看人骂你
孤芳自赏和大众口味的区别![鼓掌]
可能他唱的确实不好,那么这个唱功是什么,他的标准在哪里,根据谁唱出来的来比较。你说他吐字不清,那么为什么不清,吐字标准在哪,根据谁的吐字来比较。你不要告诉我们因为什么艺术,审美,标准,书本,专业,专家在我看来这些词都不专业。
根本原因是学院派没挣到钱,嫉妒恨
学院派成为明星的有哪些
因为张学友没送钱。[捂脸哭][捂脸哭][捂脸哭]