谁能想到呢，杨紫和成毅主演的古装剧《沉香如屑》开播仅仅一周，平台热度就突破了一万，这让我们都以为它会是下一个爆款剧。

这部剧的口碑非常差，甚至跌破了仙侠剧的底线，比2021年暑期档的《千古玦尘》还要老套无聊。从剧情到演员，连观众的槽点都找不到任何新鲜的地方。

这部影片感觉就是按照仙侠剧的套路直接复制出来的。女主是仙界的"小白兔"，男主是第一战神兼冰山脸帝君。这种老套的设定让人看了就犯困。

最离谱的是，这两个人谈恋爱必须要拉着手对视转圈圈。我的天，就算瞎了眼睛也要对视转圈圈，这操作真是没谁了。

那么仙界的剧情就让人不可理喻了，就像是一本流水日志。无聊至极，都不知道说什么好了。帝君明明无所事事，却只能拿翻乌龟来自我消遣。仙女们呢？每天都是无精打采的，只知道把嘴皮子磨破，挑拨离间。

哎哟，抚养男二的老仙君挂了，女主能哭半集。真的是太能哭了吧？观众都快被这无聊的剧情给逼哭了。

仙魔大战终于上演，观众们期待着能够看到一场精彩纷呈的战斗。然而，仙界精英们拼尽全力，闪烁着华丽特效，在这场战斗中，最后竟然被魔界的一条蛇打得死伤一大片。

这战斗力的设定也太弱了吧？难怪《沉香如屑》要加上姐妹反目的狗血戏码，要是没有这出戏，编剧估计真找不到东西可写了。

连杨紫和成毅这两位在古偶剧中演技备受认可的演员都无法挽救《沉香如屑》剧情拉胯的现象，这剧真的很无趣，让人昏昏欲睡。

观众们纷纷吐槽道："这是在搞笑吗？""我觉得我家楼下大妈们的广场舞都比这个精彩。""这剧组是不是缺钱啊？连像样的特效都做不出来。

说真的，你看《沉香如屑》这部剧，这不就是把仙侠剧的所有老套路全塞进去了嘛。什么狗血剧情都有，就是没一点新意。

难怪观众们都说："这部剧组是不是把编剧的工资都拿去买了特效，以至于连个像样的剧情都编不出来。"

看来度热和好剧本同等重要，而没有好剧本，再火的演员也救不回这部剧啊。《沉香如屑》的低评分使得今年的暑期档显得质量参差不齐。

《沉香如屑》令人无语的地方就是把男主从原著中的重要角色降级成了男二这个角色。这个操作简直是让原著粉心碎透了。

你们真的知道吗？原著小说里，应渊和余墨可是双男主呀！而且，颜淡最终的官配可是余墨的哦。可惜的是，电视剧将这个设定几乎原封不动地抹去了。

《沉香如屑》是改编自苏寞的同名小说，十年前是仙侠文里的顶流。现在看来，新鲜感相对较低。但原著中最引人入胜的一点是，女主角颜淡在饱受情感折磨之后，竟然放下了曾经的执着，开始了新的感情旅程。

如果电视剧也这样，说不定能吸引更多的观众。现在的观众已经不再喜欢那种一条道走到黑、隐忍憋屈的女主人设了，大家更想看到女主有自己的思想，能不断成长。

结果呢？编剧组突然抽风，居然把应渊和颜淡的剧情给改了。他们俩居然成了一对让人起鸡皮疙瘩的小情侣，整天缠绵悱恻没完没了。

再看看原著里人气爆棚的男主余墨，直接在剧中被降级为彻头彻尾的单相思男二。更让人惊讶的是，剧中还给他安排了一个新的官配——小龙女朝澜。

这样一改，《沉香如屑》写的俗套到极点，没有一点新意可言。

实话实说，这么改编已经越过了原著粉的底线。

看来《沉香如屑》这部剧的剧情稀烂已不是新鲜事，连改编的质量也是一塌糊涂，从双男主变成单一主线，这样的"降级"之路确实令人感到无语。

观众吐槽这改编水平不行，甚至不如让楼下的大爷大妈来编，说不定还能编出点新意来。

《沉香如屑》这部剧为什么会变成这样？看看编剧团队就知道了。这规模，简直比春晚创作组还要强大！

总编剧是张鸢盎，还有马雨心、贾彬彬、李昱轩、刘玥璐、王子萱等五位编剧。算下来，一共有六位编剧。仔细一看，还不光如此，还有一位联合编剧徐若晨。

这个编剧团队有七人，真是阵仗空前。

身为业内人士，有未曾公开的猜测：联合编剧项目可能有时候是因为剧方认为原有的方案不靠谱，需要临时找人来写，或者是在前期已经写了几稿的方案被采用，但后期又需要找人来补救。

一句话，如果出现"联合编剧"，那么这部剧的剧本创作很可能遇到了麻烦。

还是聊聊总编剧张鸢盎吧。《香蜜沉沉烬如霜》的剧粉，对这个名字肯定不陌生，当年因为剧本的事沸沸扬扬。

实际上，张鸢盎是《香蜜》的编剧之一，而观众吐槽的"注水"的魔界情侣戏份正是她的"杰作"。

张鸢盎的专长是什么呢？就是给角色加戏。比如《老九门》里的"陈皮传"就是她写的。她主编的电视剧《听雪楼》里的剧情全都是聊天对白，没有任何戏剧冲突。

这部《听雪楼》原著IP可真是部优秀作品，结果电视剧评分低得让人惊讶，只有4.5。

张鸢盎在《沉香如屑》剧中继续让这些被她带过来的《香蜜》四位编剧协作，这不仅是对观众智商的轻视，同样也是对其他编剧工作的不尊重。

值得注意的是，她担任编剧的另一部《黄金瞳》剧情平庸，节奏拖沓，评分仅有5.5分。

这部仙侠剧是由七个编剧共同创作的，他们通过拼凑和复制粘贴的方式完成了剧本的创作。

这操作真的是在乱写剧本，七个人一起写，结果写出来的东西还不如一个人写的。

难怪《沉香如屑》的情节这么混乱，人设崩塌，逻辑重重。

网友们都觉得很搞笑："这是想创造吉尼斯世界纪录吗？最多编剧的烂剧？""七个编剧聚在一起，连个像样的剧本都写不出来，这是在搞什么？""我怀疑这七个编剧根本就没有沟通，每个人都是自己写自己的。

从《香蜜沉沉烬如霜》到《沉香如屑》的创作过程，似乎并不那么顺畅，且剧情方面也不太尽如人意，这让人倍感无语。

有观众吐槽："这剧组是不是把编剧的工资都拿去买特效了？连个像样的剧情都编不出来。"，难怪观众会这样想。

多样化的视角：不同的编剧有不同的写作风格和角度，可以带给观众更为多元化的故事体验。团队合作：多编剧需要进行有效的沟通和合作，这有助于培养团队合作的精神和意识。

剧本灾难：多编剧合作也可能会出现问题，如创意不统一、意见分歧等，这可能导致剧本的质量下降。

资源分配不均：在多编剧合作中，可能会出现资源分配不均的问题，导致某些编剧的工作负担过重，而另一些编剧则无所事事。

综上所述，多编剧制度是一把双刃剑，既可以激发创意、降低成本、提供多样化的视角，也可能导致剧本灾难、资源分配不均等问题。

因此，在采用多编剧制度时，需要注意平衡各方面的因素，以确保剧本的质量和制作的顺利进行。

老实说，国产剧已经进入了"多编剧"的时代。但是，编剧人数多并不代表剧本质量就好。很多时候，这反而是在预警这部剧前后割裂的剧本走向。

在这种情况下，总编剧的全局把控水平将成为关键。

多编剧制度本来是好事，能激发创意，提高效率，但要是没有统一的思路，那就会演变成"剧本灾难"。例如《沉香如屑》，七位编剧同时切入，但剧情仍然老套。

再来说说这个总编剧——张鸢盎，她之前的作品如《香蜜沉沉烬如霜》、《老九门》、《听雪楼》、《黄金瞳》等评价都不太好。

如今，他又把那些老伙伴们找回来，一起合作制作了《沉香如屑》这部剧。

多编剧制度的问题在于，缺乏一个强有力的总编剧来把控，结果往往搞出来的是一大堆东拼西凑的东西，《沉香如屑》就是一个典型的例子。

经典的原著中吸引人的双男主设定被他们舍弃，换上了老套平淡的剧情。

有网友吐槽："这哪里是多编剧啊，分明就是'多厨抄烂灶'！"

七个编剧，七个想法，最后拼凑出来的剧本能好看才怪。

简而言之，多编剧制度实质上是一把双刃剑。运用得当，可激发剧本创意，然而一旦失手，便可能导致"剧本灾难"。《沉香如屑》就是后者的一个具体例子。

有行业内的人员透露：“现在有很多剧组为了赶进度，甚至安排了多位编剧同时根据分工进行撰写，把他们的作品拼凑在一起，但这样往往导致剧情和人物性格前后不一致，甚至可能彼此矛盾”。

这么一来，观众看得糊里糊涂，编剧写得含糊不清。最后苦的还是演员，得硬着头皮演这么个四不像的角色。

所以，多编剧制度并不是万能的，关键还得看怎么用。有一个有能力的总编剧，能够统筹全局，协调各方意见。

不能因为赶进度而把剧本写成流水账。

《沉香如屑》的教训告诉我们，好的领导和团队协作是成功的关键，人多是不够的。如果没有一个好的领导和协作，再多的编剧也只能创作出一部"群嘲"的大戏。

那么，《沉香如屑》还有救吗？老实说，很悬。这剧恐怕要凉了。

首先，剧情在原著基础上已经进行了大幅度偏离，这一点原著粉肯定不会接受的。

其次，套路化的剧情也难以吸引新观众。观众的口味越来越挑剔，这种老套剧情难以满足他们的需求。即使有杨紫和成毅这样的实力派演员，也无法改变这一状况。

一些网友嘲笑道："如果这部剧真的火了，我直播吃键盘！" "我觉得我奶奶编的故事都比这个好看。"

然而，影视圈必须面对并反思这个教训。多编剧制度不是万能的，关键还得看是否正确运用。因此，需要有一个能力强大、有大局观和协调能力的总编剧作为主导。

不能为了赶进度，就把剧本写得像流水账一样。

对《沉香如屑》而言，后续剧情中可以进行一些调整，比如可以多展现余墨这个角色的魅力，给观众带来惊喜。

在混沌之战中加入新元素，仙界高手须有更强的实力。

行业人士建议：可以考虑重新梳理剧情主线，砍掉一些不必要的支线，集中火力讲好主要角色的故事，并避免在配角身上浪费时间。

《沉香如屑》的经历揭示出一个道理：成功的IP改编并非易事，多编剧制度也不能滥用。我们需要尊重原著、尊重观众，更要尊重创作本身。

只有这样，才能拍出真正优秀的作品。

最后，我想对《沉香如屑》的制作团队提出一些建议：与其硬撑着把这部剧拍完，不如好好总结经验教训，为下一部作品做准备。

毕竟，在这个信息如潮水般涌现的时代，观众的记忆可是相当有限的。