在《红楼梦》中，香菱从不识字到白雪红梅、琉璃世界即景联诗：“匝地惜琼瑶。有意荣枯草”，是一枚妥妥的逆袭学霸。

能连作两首海棠诗，才思敏捷的湘云也不知道“宝玉”名字的出处，香菱却一口说出在岑参“此乡多宝玉”的五言律诗里。

岑参就是那个写“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”的唐代诗人。

香菱还一并说出“宝钗”名字的由来，在李商隐的七言绝句里，“宝钗无日不生尘”。

而香菱能有这样的成果，只因为她用对了这四个方法：拜明师、读经典、多讨论、痴心练。

她的学习方法，对于300年后的大人、学生、孩子在读书、写作、绘画、音乐等领域仍然具有很大的实用价值。

即景联诗

一、拜明师：解疑释惑

欲知山上路，须问去来人，找对“明”师是第一步。

明师术业有专攻，让我们少走弯路，节约我们宝贵的时间和精力，甚至人力成本等。

香菱心里羡慕大观园不是一日两日了，她进园来住，第一件事便是拜大才女林黛玉为师，教她做诗。

香菱为什么选黛玉做明师？

因为黛玉不仅自己是诗中魁元，写诗技压群芳，还有独到的眼光、见解和教学方法。

先温故一下黛玉的高光时刻吧。

探春巾帼不让须眉，效竹林七贤起“海棠诗社”。

黛玉咏海棠，提笔一挥而就，“偷得梨蕊三分白，借得梅花一缕魂。”

元妃省亲时，黛玉给宝玉当枪手，做“一畦春韭熟，十里稻花香”，被元妃评为四首之冠。

黛玉葬花，作词“质本洁来还洁去，不教污淖陷渠沟。”

在螃蟹宴中，黛玉更是凭“毫端蕴秀临霜写，口角噙香对月吟。”、“孤标傲世偕谁隐？一样开花为底迟？”，《咏菊》、《问菊》两首，公评夺魁。

宝玉把诗稿给外头的人瞧，他们真心叹服，不光抄写，还刻印。

“名”与“明”虽一字之差，但乾坤大不同。

黛玉不是浪得虚名的老师，而是一位明白的老师。

黛玉教香菱有方法，说作诗不过是“起、承、转、合”。

大匠诲人必以规矩，“起承转合”。这种逻辑，作诗如此，作文章也如此，剧本三幕式结构也如此。放在做生意，与人交往也一样。

黛玉还讲，“词句究竟是末事，第一是立意要紧”。

晚唐金昌绪有一诗：《春怨》

打起黄莺儿，莫教枝上啼。

啼时惊妾梦，不得到辽西。

这首诗通篇一个意思，层层倒叙，原来是因为“不得到辽西”，才“打起黄莺儿”。

后人评说“作诗当参此意，便有神圣工巧。”

原来这不是闺怨女儿情，而是一首反战诗。巴以冲突的人民可以参考这首。

黛玉不仅教规矩、跳出规矩立意，获得更大的自由感、艺术感。

还相授第二个锦囊妙计。

香菱学诗

二、读经典：历久弥新

黛玉指定经典诗篇作为学诗教材。

为什么要读经典？

因为过去一切时代的精华尽在书中，书中横卧着整个过去的灵魂。

经典浓缩了这个地球上古往今来，东方、西方无数人的智慧，大浪淘沙，火炼真金，历经了时间、空间的考验。

香菱说只爱陆游的“重帘不卷留香久，古砚微凹聚墨多”。说的真切有趣。

却被黛玉当头棒喝：

“断不可看这样的诗。你们因不知诗，所以见了这浅近的就爱；一入了这个格局，再学不出来的。”

黛玉鉴赏水平高，先帮香菱打开眼界。重点推荐了“诗佛”王维，“诗圣”杜甫，“诗仙”李白的诗各一二百首打底，还有谢灵运、庾信、鲍照等人的诗。

经典是那些你经常听人家说“我正在重读……”而不是“我正在读……”的书。

王维、杜甫、李白他们究竟经典在哪里？

苏东坡说王维诗中有画，画中有诗。

苏东坡外任陕西凤翔时，在元宵节这天，月上柳梢头，他也不人约黄昏后，却一个人骑着马跑到寺院，擎着灯火，看王维壁画到深更半夜。

王维妙年洁白、风姿郁美，后来妻亡子亡，隐居终南山、辋川，其人其诗其画，有意境，有审美，散发着禅意，高洁出尘，山水空灵。

有境界，则自成高格，自有名句。

“隔牗风惊竹，开门雪满山”。夜闻折竹，雪满空山。

“行到水穷处，坐看云起时”。行至人生穷途，反而一念不生，潇洒看云。

杜甫诗如贝多芬的交响乐。他悲天悯人，“安史之乱”让3000万人口锐减，他记录下“积尸草木腥，血流川原丹”。

他为人民发声“朱门酒肉臭，路有冻死骨”。他“吾庐独破受冻死亦足！”也要“大庇天下寒士俱欢颜。”

木心说“如果抽掉杜甫的作品，一部《全唐诗》会不会有塌下来的样子。”

少年不喜杜甫苦大仇深，中年熔炉里滚过一遭，方懂他一心为民，千秋之泪写的是你我，不是别人。

不管写诗，还是作文，胸中先装着人民。

李白的性格很明亮，如唐三彩上的釉。李白仙风骀荡，有奇幻的想象力，“月下飞天镜，云生结海楼。”、“明月出天山，苍茫云海间。”

他还有一腔侠气，“十步杀一人，千里不留行。事了拂去，身藏功与名。”

李白一生至死是少年，61岁不减少年气，还要水中捉月。

得熏染一下李白的仙气、侠气、少年气。

王维、杜甫、李白的诗是巨唐的三座巅峰，现在读起来，仍历久弥新。

黛玉进行启发性教学，让香菱先去感受。香菱一个人读完了书，还意犹未尽，与黛玉进行切磋。

香菱

三、多讨论：切磋琢磨

香菱读完了来找黛玉还书，又要换杜甫的诗。

黛玉当机说“正要讲究讨论，方能长进”。

香菱讲自己的读书感受，王维“大漠孤烟直，长河落日圆”，“直”似无理，“圆”似太俗，却又精准。

还有“日落江湖白，潮来天地青”的“白”和“青”两字。

王维仅仅只用了10个字，就写出了西北大漠的壮阔、雄浑，史诗般落日熔金的画面感。

“直”、“圆”这两个最普通的字眼，让这一句诗瞬间光芒四射。

作者不仅能把一些人人都能见到的日常场景一下子描绘得那么精准，让人眼前一亮，心头一赞。

还能把我们复杂的心情一语道出，如“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，让我们惊呼作者就是我们的嘴替。

这其中还有“炼字”的学问。

同样是26个英文字母，莎士比亚能写出优美的十四行诗。我搜索枯肠，却一字不拿。

李白用寥寥八个字“西风残照，汉家陵阙”，便写出历史上朝代更迭的气象，让人心头涌出无尽的悲凉与沧桑。

黛玉还讲“渡头余落日，墟里上孤烟”的后半句，套了陶渊明的“暧暧远人村，依依墟里烟”。

香菱叹赏：“原来‘上’字是从‘依依’两个字上化出来的！”

林逋一句“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，让人惊艳至今。这位“梅妻鹤子”便是化用了五代南唐江为残句 “竹影横斜水清浅，桂香浮动月黄昏”。

名词竹、桂改为形容词，一下子让实体化为视觉、嗅觉感受，境界大不相同。

不管作诗、还是写文章，语言凝炼，妙语珠玑，让人忍不住把玩，爱不释手。

香菱还与湘云没昼没夜，高谈阔论。说杜甫的风格沉郁，韦应物淡雅、温庭筠绮靡，李商隐隐僻。

风格是一个人的烈烈旗帜，能独树一帜的行家里手必有过人之处。写什么风格便学习那一家，简便、快捷。

孟子的快乐是“得天下英才而教育之”，虽有黛玉老师教，但“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”，香菱还以身行之。

香菱

四、痴心练：金石为开

香菱央黛玉出题目，黛玉说昨夜的月最好，你就做一首。

香菱做第一首诗时，“茶饭无心，坐卧不定”，晚上嘟嘟哝哝，直闹到五更才睡下。

及至一夜做成，黛玉说第一首诗“意思却有，只是措词不雅”。并鼓励她只管放开胆子去做，把这首诗丢开，再做一首。

香菱先是呆了一天，做了一首又不好。

然后“越发连房也不进去，只在池边树下，或坐在山石上出神，或蹲在地下抠地，来往的人都咤异。”

黛玉说第二首诗“只是还不好。这一首过于穿凿了，还得另做。”

宝钗在旁说句句倒像是月色。原来香菱的问题是不切题，老师让画虎，香菱描了猫。宝钗也贴心地给香菱打气，做几天就好了。

香菱自为这首诗妙绝，听黛玉老师如此说，虽有些扫兴，仍不肯丢开手。“自己走至阶下竹前，挖心搜胆的，耳不旁听，目不别视。”

惜春在画大观园里的美人，众人指着香菱说：“凡会做诗的，都画在上头，你快学罢。”

香菱满心中正是想诗，翻腾了一夜，又直到五更。一会儿天亮了，她从梦中笑说：“可是有了！难道这一首还不好吗？”

香菱精诚所至，金石为开。梦中得第三首诗：

精华欲掩料应难，影自娟娟魄自寒。

一片砧敲千里白，半轮鸡唱五更残。

绿蓑江上秋闻笛，红袖楼头夜倚栏。

博得嫦娥应自问：何缘不使永团圆？

这首诗被众人纷纷点赞，“这首不但好，而且新巧有意趣。”并且承诺诗社一定请香菱。

香菱完成了对自己生命的成全，我们读书、写作，不也是对自己生命的一种成全？

香菱为什么对学诗如此痴迷？因为她还有不为人知的往事。

香菱

香菱自5岁被拐走，连家乡父母都不记得，让人叹息。

她生得不俗，温柔安静，连凤姐都说“差不多儿的主子姑娘还比不上她。”

香菱眉心中有米粒大的一点胭脂记，她被拐子打，又被卖来卖去，却始终渴望生命中的诗意。

她有一颗诗心，爱荷叶、莲蓬的清香，说比花都好闻呢。

黛玉不嫌香菱零基础，还和香菱谈讲些这一个绣的好，那一个扎的精。还一同下棋、看书。给予香菱这个孤女满满的都是爱。

黛玉诲人不倦，香菱如饥似渴学习，《红楼梦》里的这一段佳话，至今读之让人动容！

虽然开门七件事，柴米油盐酱醋茶，但仍不忘生命中的一份诗情画意，莳花弄草，为流云驻足，为美丽低头。

到了春暖花开，发个朋友圈、微博，总不能老念张飞的台词，“俺也一样！”

我们有林逋、姜白石的疏影暗香，有“桃之夭夭，灼灼其华”，有宋祁的“红杏枝头春意闹”，有王维的“木末芙蓉花，纷纷开且落”。

有王羲之的曲水流觞，有苏东坡的“惆怅东栏一株雪”，还有苏曼殊的“踏过樱花第几桥？”

不忘诗意，一起学以致用，逆袭成学霸，你就是这条街最靓的崽！

这四个学习方法，你学会了吗？