前些日子再去看大鹏的《缝纫机乐队》时，我忽然意识到，这部片子其实就是被成见给糟蹋了。

这部电影很搞笑，所有的演员都在努力的演戏，他留着长发，穿着女装，做着各种各样的动作。可是，广告上写的是“挽救不快乐”，为什么会有人在笑声中流泪？普通人对音乐的追逐是令人感动的，哪怕是满身是伤，满身是伤，也要保护好大吉他。正如《都选 C》里所说的：“为了你的理想，燃烧你的生命，但你永远不会成为一个平凡的人。”主角胡亮从小受到破碎的吉他乐团的影响，并发誓等他成长起来，一定要建立一个自己的乐团。

他找到了北京的程宫，曾经是破碎的吉他乐团的代理人，期望他们能帮助自己组织乐团，为自己筹划一次演唱会。二人集合在一起，贴出招募，四处寻找。

在第一次彩排的时候，胡亮看到自己的队友，打趣程宫：“你这是请了什么人啊，喝酒的喝酒，闭关的闭关，未成年的未成年，还得了中风。让这些变态去救大吉他，你这是在开玩笑吗？”胡亮和直播间的观众们都很好奇。然而，就是这样一帮看似不可靠的家伙，在各自的乐器上，却表现出了惊人的默契。摇滚乐还没有消亡，摇滚乐之都集安，果然是一个藏龙卧虎之地。

可是，追寻自己的理想之路，却是坎坷坎坷，资金的压力，母亲希希的阻挠，父亲建国的压力，让这个初出茅庐的组合，举步维艰。此时此刻，六人最终突破重重障碍，在 Takita的瓦砾中完成了一场完美的表演。没有摇滚乐，他们依旧是普通人，但有了摇滚乐，他们就变得不一样了。

尤其是最后一段，集安市民们涌向舞台，与缝纫机乐团上演了一场“摇滚乐”，激情四射的画面，让所有人都为之振奋，就连屏幕前的我们，也为之振奋。在“废墟”中，他们的梦想被点燃，他们的梦想被渲染成了一种悲伤的气氛，这样的表现很有说服力，可以说是整部电影的高潮部分最近几年，影视行业流行一种“众志成城”的风气，大鹏也很清楚这一点，他的《煎饼侠》和《缝纫机乐队》都是如此。这种方式就跟《西游记》里的四个徒弟一样，都是为了完成自己的梦想而战斗。不同于漫威系列那种一人一句的群侠争霸，中国的片子更偏向于一种“众志成城”的风格，更多的是一种安逸、一种情感、一种中国的风格。

《煎饼侠》一出，大鹏就野心勃勃，扬言没有超人，它们已经有了蜘蛛侠和钢铁侠，他要打造出一位“中国化的超人”。大鹏要把“薄饼侠”塑造成“华夏版的超人”，出发点是好的，但偏偏只限于“小我”，只会表现自己，依靠“名人效应”来提升电影的质量，缺乏对剧情的深度思考，着实令人遗憾。《煎饼侠》这部电影，让不少人失望了，所以，他们开始质疑《缝纫机乐队》，质疑大鹏导演。

“如果你不努力，一些事情就会永远留在你心中”，《缝纫机乐队》所表达的，正是在大环境下，当信仰与理念都被打碎后，那些平凡的人们所作出的抉择，以及那些在困境中绽放于高岭之上的花朵。这种“老生常谈”虽然俗气但是可以忍受，而且是快乐的，还可以感动你，就象给摇滚乐写一封虽然有点别扭但是非常真诚的信。而最让人意外的是，一向被人吐槽的娜扎，竟然给秦观带来了一场精彩的演出。一个叛逆的有钱女人，一个颓废的男人，这是一场很常见的剧情，但是我们都被娜扎的颜值给吸引住了！可以看出，娜扎自己也非常喜爱丁建国，并且在他身上下了不少功夫。

她在自己上一直保持着这个人物的漫画头像，在影片上映后，她还发了一份自己的来信，以示对丁建国的关心，可见她的用心。我没有夸大其词，它是一部很好的影片，我希望所有人都能放下成见，等他们看完这部影片之后，一定会发现，这部影片真的很好！