许多人都知道，书法大赛上的参赛或入展作品，必须具备两个条件：一个是学习古人的水平如何，另一个便是自己的作品要有创新之处。如果同时具备了这两个要求，入选书法大赛就显得容易了许多。学习古人，就是要多去临摹古代经典名作，从中获得古人的用笔方法和结字、章法等要求，而创作作品时，则是要有自己的个性特点，要让评委一看便知，你是学哪家的，并且在此基础上还要有自己的创新之处。
学习古人容易，只要去认真临摹学习和总结，一定会找到一些规律特点的，而对于创新来说，现在很多人的做法，最为常见的方法就是变化，而变化最常用的方法则是对字形的变化，例如，有的人将古人字形的方匾，改为长方，也有人将古人细的笔画改为粗一点的笔画，这些都是变化，评委对于这些方法也是比较认可的。
但是，通过对书法大赛上的入展作品进行综合分析后发现，还有一些创作者并没有采取上述一些方法，而是将自己所学的多个碑帖进行系统性融合，换言之就是，他们所使用的办法，就是将风格相近的多个字帖中的字进行揉合，加上一些艺术性的处理方法后，最后便整合成了风格相近的、具有个性特点的作品来。
那么，什么是风格相近的书法作品？我们以隶书为例，隶书中大致有雄浑厚重的、飘逸的、秀丽的等作品，雄浑的有《张迁碑》、《西峡颂》等，飘逸的有《石门颂》、《杨淮表》等，秀丽的有《曹全碑》、《礼器碑》、《乙瑛碑》等，如果想要创作一幅雄浑风格的作品时，便以《张迁碑》为主，可以在其中添加《鲜于璜碑》，也有的人为了使雄浑厚重的作品有飘逸感，便在某些笔画上增添了《石门颂》的笔画和用笔方法。
具体创作步骤如下：
照搬字帖：假如我们在创作一幅作品时，所写内容中有几个字帖中的字时，可以将其照搬过来，其它字可以按照自己的想法去写，这时的作品就有古人的字，也有自己的字，同时，风格也有了自己的个性特点。这是书法创作最基本的方法，也是一些书法家所常用的办法。
画面渲染：当代书法大赛最常见的一个做法，就是书法的艺术性。通过照搬字帖中的字，加上自己习惯性的写法后，还要在作品艺术性方面做些文章，使用墨色表现干枯浓淡，使用字的大小，增强书法的对比性，通过章法的疏密变化，增强空间上的艺术性。
组合创作：可能一些人觉得，书法大赛不是不能照搬古人字帖吗？这里为什么还要提倡照搬？其实，这里说的照搬，并不是要求你把古人全部照搬过来，而是将几个字照搬过程，并且将多个风格相近的字帖组合在一起，加上艺术性的表现，最后才会形成具有自己个性风格的作品，这是一个非常简便实用的方法。
当然，书法创作是一个非常具有多种因素叠加起来的综合能力，如果某一方面欠缺，可能就会让评委看出你的不足，这个方面要尽可能地减少使用，而是要把自己认为最强大的一面展现给评委和观众，这才是最有效的方法。
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